6 ting å bestemme før du begynner å male

Er det nødvendig å planlegge et maleri i forsiktige detaljer før du begynner, eller hvis du lar det utvikle seg når du går sammen? Å planlegge et maleri kan være en hjelp som du vet nøyaktig hva du skal gjøre, men det kan også hemme spontanitet. Å la et maleri utvikle seg mens du jobber er veldig frigjørende og lar deg være spontant, men lar deg også være åpen for muligheten for at maleriet ikke vil gå noe sted, og du vil ende opp med et rot.

Til syvende og sist i hvilken grad du planlegger et maleri, avhenger av personligheten din, noen mennesker synes det er viktig og andre en hindring. Men uansett hvor detaljert du liker å planlegge (eller ikke), er det flere beslutninger som må tas før du skal begynne å male.

Bestem deg for et emne

Å bestemme seg for et emne er det logiske første trinnet, da det påvirker formatet på støtten, typen støtte som brukes og teknikken du skal bruke for å lage maleriet. Hvis du bare har en vag idé om hva du skal gjøre med et tiltalende emne, for eksempel et strålende landskap, tegner eller gjør små studier i stedet for et fullt maleri, vil du se om komposisjonen og valget av elementer fungerer bra uten å kaste bort tid eller materialer. En behagelig studie kan deretter brukes som grunnlag eller referanse for et fullskala maleri.

Men hvis du finner ut at det å gjøre en studie får deg til å stivne opp når du kommer til å gjøre det store maleriet fordi du fokuserer på å gjenskape det, i stedet for at det minner deg tilstrekkelig om den originale scenen, kan du vurdere å gjøre bare raske skisser for å se om En komposisjon fungerer og tar referansebilder for å jobbe fra tilbake i studioet ditt.

Bestem deg for formatet

Etter å ha bestemt deg for et emne, må du bestemme hva det beste formatet for støtten er, enten det skal være landskap eller portrett, eller kanskje firkantet. Hvilken form på lerretet vil best passe mot emnet? For eksempel gir et veldig langt og tynt lerret en følelse av drama til et landskap, spesielt et av vidåpen rom.

Bestem deg for størrelsen

Størrelsen støtten vil også være en bevisst beslutning. Et maleri skal ikke være en bestemt størrelse bare fordi det er størrelsen på papirarket du har. Hvis du kjøper grunnet og strukket lerreter, har du flere i forskjellige størrelser å hånd. Tenk på hvordan motivet ville se ut hvis det ble malt lite, eller kanskje veldig stort. Skal du jobbe livsstørrelse eller overdimensjonert? For eksempel er portretter som er store veldig dramatiske.

Bestem deg for et medium og teknikk

Hvis du bare bruker ett medium, trenger du ikke å bestemme hvilken du synes er best for dette emnet. Men hva med teknikken du skal bruke? Hvis du for eksempel bruker akryl, skal du bruke dem tykt eller tynt, som akvareller, skal du bruke retarders for å bremse tørketiden? Hvis du bruker akvareller, vil du bruke maskeringsvæske for å holde områder hvite?

Bestem deg for typen støtte

Skal du male på lerret, grunnet hardboard eller papir? Vil det være et lerret med en fin veving, for eksempel lin, eller en grov veving som vil vises gjennom? Vil det være et glatt, varmt presset papir eller et grovere akvarellpapir? Dette er en beslutning som ikke bare påvirker teksturen til det endelige arbeidet, men også hvordan du jobber, for eksempel vil et lerret tåle tungt impasto som blir omarbeidet gjentatte ganger. Alternativt vil teknikken du ønsker å bruke bestemme den beste støtten.

Hvis du bruker oljer, akryl eller gouache, vil du bruke en grunn? Hvilken farge skal det være? Hva med å bruke en utfyllende farge til hovedfargen på bildet? Hvis du bruker pasteller, hvilken fargepapir vil du bruke? Og vil du legge et innledende lag med komplementære farger?

Bestem deg for farger

Skal du bruke farge realistisk eller ikke? Skal du bruke de fargene du har eller velg noen få for å lage en palett bare for det maleriet? Å jobbe med et begrenset utvalg av farger kan bidra til en følelse av enhet i et maleri og stor følelse av identitet eller enhet mellom malerier.