Artister på 60 sekunder Tezuka Osamu 手塚 治 虫 虫 虫 虫 虫 虫 虫 虫

Artister på 60 sekunder Tezuka Osamu 手塚 治 虫 虫 虫 虫 虫 虫 虫 虫

Avhengig av hvor du ser eller hvem som snakker, vil du se Tezuka omtalt som guden, faren, gudfaren, bestefaren, keiseren og/eller kongen av både manga og anime. ("Manga" og "anime", da - husk de to kunsttypene.)

Uansett hvilken av disse titlene du ønsker å gi mannen, er det helt fortjent. Han "bare" endret fremtiden til manga og skapte anime slik vi kjenner den, han jobbet uopphørlig. I løpet av sin karriere opprettet Tezuka og skrev mer enn 700 mangaserier som inneholder anslagsvis 170 000 sider med tegninger, og ytterligere 200 000 sider med anime -storyboards og manus.

Dato og fødested:

3. november 1928, Toyonaka, Osaka Prefecture, Japan

Tidlig liv:

Den eldste av tre barn, Osamu ble født i en familie av leger, advokater og militære menn. Faren hans var ingeniør, men hadde trukket manga før ekteskapet, holdt et stort bibliotek med manga og kjøpt en filmprojektor som ville introdusere Osamu til to store kunstneriske påvirkninger: Animatørene Walt Disney og Max Fleischer. I følge familiekontoer var foreldrene hans strenge disiplinærer, men også støttende og oppmuntrende for sine barns interesser. Da unge Osamu viste en tilhørighet til tegning, holdt de ham levert med skissebøker.

Foreldrene hans var også fremtidsrettet, og som et resultat gikk Osamu på en progressiv skole der klassene ble co-ed. Han var en lys student som utmerket seg i komposisjon og vant popularitet hos klassekameratene for sine mangakissene og bildekort (som de sirkulerte seg imellom).

Da han var ni, brukte Osamu tegningen og nyopprettede skriveferdigheter for å produsere sin første flersiden manga. Etter elleve alder hadde han på seg varemerkets svart rimmede briller og hadde størknet en livslang interesse for insekter. Han begynte også å bruke pennnavnet "Osamushi," et skuespill på ord mellom navnet hans og et insekt.

Dr. Tezuka:

Til tross for mange andre aktiviteter (skuespill og spille piano, for to eksempler) fortsatte han gjennom skolen og utover, fortsatte Tezuka å tegne. Etter nesten å ha mistet begge armene til en infeksjon som tenåring, bestemte han seg imidlertid for å også studere medisin. På grunn av en alvorlig mangel på leger i det okkuperte Japan, ble Tezuka, da 17, innlagt på medisinsk skole ved Osaka University i 1945. Han var kvalifisert til å praktisere medisin innen 1952 og forsvarte sin doktorgradsavhandling i 1961 med hell i 1961. Dette var edle mål og vitner om hans ivrige intelligens. Tezukas hjerte ble imidlertid mer gitt til visuell kunst enn det var for vitenskapen.

Å lage en manga-ka:

Kort tid etter å ha kommet inn på medisinsk skole solgte Tezuka sin første tegneserie, en serie med fire paneler som heter Diary of Ma-chan til en Osaka -avis. Selv om det dukket opp i begrenset sirkulasjon, viste stripen seg populær nok til å generere utgiverinteresse i kunstneren. I kort rekkefølge solgte han mangaen Den nye skatteøya, den første i en lang rekke av tilpasningene hans fra vestlig litteratur.

Treasure Island gjorde Tezuka nasjonalt berømt og viste seg å være tippepunktet i karrieren. Selv mens han fullførte medisinsk skole, publiserte han manga på et rasende klipp, og ble uteksaminert til større aviser og lesernumre.

Fra 1950 til hans død jobbet Tezuka non-stop. Det virket naturlig for ham å overføre mangakarakterene sine til animasjonen han så elsket, og dermed ble en sjanger født. Selv han ikke kunne ha forutsett at hans Astro Boy ville ta anime global og tilby tezuka internasjonal berømmelse. Noensinne arbeidsnarkomanet produserte han nesten 500 anime -episoder - og dette mens han fortsatte å bli gravid, skrive og tegne volum av rundt 700 forskjellige mangatitler.

Tezukas varige innvirkning på japansk populærkultur - faktisk, på verden Populær kultur - er nesten umulig å overdrive. Han var virkelig en usedvanlig innflytelsesrik kunstner.

Mest kjent for i dag:

  • Vi introduserer de "storøyde" karakterene som er allestedsnærværende i anime og manga (hans påvirkning: Bambi og Betty Boop).
  • Innlemme filmatiske handlinger i manga, som hadde vært en statisk kunstform før Tezukas håndtering.
  • Populariserer manga i etterkrigstidens Japan.
  • Skape anime. (To korte ord som nå representerer en global industri på flere milliarder dollar. Årlig.)
  • Påvirker nye generasjoner av manga-ka og animatører.
  • Lager ferd med å bli en manga-ka eller animatør så høyt et mål som for eksempel å bli lege. Kanskje enda mer høye som mål, og takket være Tezuka, høyt respektert og økonomisk givende.

Viktige gjerninger:

  • Jungle Taitei (Jungle Emperor), 1950-54. Senere utgitt som den animerte serien Kimba den hvite løven i u.S.
  • Tetsuwan Atom (Astro Boy), 1952-68
  • Ribon no Kishi (Princess Knight), 1953-56
  • Hei No Tori (The Phoenix), 1956-89. Tezukas personlige favoritt og serien jobbet han kontinuerlig fra starten til sin død.
  • Black Jack, 1973-83
  • Buddha, 1974-84
  • Historiene om tre Adolfs, 1983-85

Se bilder av Tezuka Osamus arbeid i spesialutstillingsgalleriet Tezuka: Marvel of Manga.

Dato og dødssted:

9. februar 1989, Tokyo, Japan; av magekreft. Hans postume buddhistnavn er "Hakugeiin Denkakuenju Shodaikoji.""

Hvordan uttale "Tezuka Osamu":

  • Tezz· Oo · Kah oss· Ah · Moo

(Merk: Dette er den japanske stylingen, familienavnet først og gitt navn. Hvis du foretrekker å si kunstnerens navn vestlig stil, kan du bare bytte rekkefølgen på de to ordene.)

Sitater fra Tezuka Osamu:

  • Jeg følte [etter krigen] at eksisterende tegneserier var begrenset. De fleste ble trukket som om de sitter i et publikumsvisning fra en scene, der skuespillerne dukker opp fra vingene og samhandler. Dette gjorde det umulig å skape dramatiske eller psykologiske effekter, så jeg begynte å bruke filmatiske teknikker. Franske og tyske filmer som jeg hadde sett på som en skolegutt ble min modell. Jeg eksperimenterte med nærbilder og forskjellige vinkler, og i stedet for bare å bruke en ramme for en actionscene eller klimaks (som det var vanlig), gjorde jeg et poeng av å skildre en bevegelse eller ansiktsuttrykk med mange rammer, til og med mange sider. Resultatet var en superlang tegneserie som gikk til 500, 600, til og med 1000 sider. Jeg trodde også at tegneserier var i stand til mer enn bare å få folk til å le. Så i temaene mine innlemmet jeg tårer, sorg, sinne og hat, og jeg skapte historier der avslutningen ikke alltid var lykkelig.
  • Manga er virtuell. Manga er følelse. Manga er motstand. Manga er bisarr. Manga er patos. Manga er ødeleggelse. Manga er arroganse. Manga er kjærlighet. Manga er kitsch. Manga er en følelse av undring. Manga er ... det er ingen konklusjon ennå.
  • Jeg ber deg, la meg jobbe! - Rapportert av både kona på nesten tretti år, Etsuko og Takayuki Matsutani, president for Mushi Productions (Tezukas studio), for å ha vært kunstnerens siste ord.

Kilder og videre lesing

  • Gravett, Paul. Manga: 60 år med japanske tegneserier.
    New York: Collins Design, 2004.
  • Gresh, Lois; Robert Weinberg Vitenskapen om anime: Mecha-Noids og AI-Super-Bots.
    New York: Thunder's Mouth Press, 2005.
  • Hornyak, Timothy n. Elsker maskinen: Kunsten og vitenskapen til japanske roboter.
    Tokyo: Kodansha International, 2006.
  • Schodt, Frederik L. Astro Boy Essays: Osamu Tezuka, Mighty Atom og Manga/Anime Revolution.
    Berkeley: Stone Bridge Press, 2007.
  • Schodt, Frederik L. Dreamland Japan: Writings on Modern Manga.
    Berkeley: Stone Bridge Press, 1996.