Ballettdans

Opprinnelsen til ballett er velkjent, men å definere ballett er litt vanskeligere. Nesten hvilken som helst definisjon som ikke er håpløst generisk og kan dekke nesten hva som helst vil også ekskludere til og med kjente balletter. Det kan være at det beste vi kan gjøre med en definisjon utgjør ikke mye mer enn Høyesteretts rettferdighet Potter Stewarts kommentar om pornografi, at selv om han ikke kunne definere det, "jeg vet det når jeg ser det."" 

Opprinnelsen til ballett

Det er generelt enighet om at ballett begynte som en formalisert domstol som har sin opprinnelse i det 15. århundre Vest-Europa, først i Italia, deretter, da italienske adelsmenn og franske adelsmenn giftet seg, spredte seg til de franske domstolene. Catherine de Medici var en tidlig tilhenger av dansen og finansierte tidlige ballettselskaper i retten til mannen hennes, kong Henry II av Frankrike.

Etter hvert spredte ballett seg utover retten. Ved 1600 -tallet var det profesjonelle ballettakademier i flere vesteuropeiske byer og særlig i Paris, der balletten først ble presentert på scenen i stedet for i retten.  

Utviklingen av ballett

For en tid ble ballett og opera kombinert i Frankrike, og det var hvordan ballett ble assosiert med historiefortelling. Da de to kunstformene etter hvert oftere ble vist av seg selv i stedet for i tandem, vedvarte ideen om en ballett som fortalte en historie. 

På 1800 -tallet migrerte balletten til Russland, og ga oss klassikere som "The Nutcracker", "Sleeping Beauty" og "Swan Lake."Russerne bidro også viktig til utviklingen av ballettteknikk, og med det dominansen av dyktige kvinnelige ballettdansere eller Ballerinaer.

Ballett i 1900-tallet

De viktigste bidragsyterne til ballett på 1900-tallet var overveiende russisk. Bevegelsen som starter med Diaghilev, Fokine, og for et øyeblikk den utrolig talentfulle, men like ustabile Nijinsky, som koreograferte Rite of Spring (Le Sacre du Printemps), med musikk av den russiske Igor Stravinsky.  Etterpå revolusjonerte en russisk emigre, George Balanchine, ballett i Amerika. Balanchines bidrag, opprinnelsen til nyklassisk ballett, utvidet ballettkoreografi og ballettdanseteknikk i like mål.

Men hva er "ballett?""

I de fleste danseformer er definisjonen av dansen en kombinasjon av hvem som danser den, der den danses og spesifikke, karakteristiske dansebevegelser. Å definere ballett, derimot, er vanskelig med mindre man oppretter en definisjon som understreker historien i stedet for et spesifikt koreografisk ordforråd. Det vi vet som ballett i dag, som er den nyklassiske balletten som er pioner av Balanchine, involverer danseteknikker som bare har den fjerneste likhet med dansene som utviklet seg som "ballett" i de italienske og franske domstolene. Selv om det begynte som en rettsdans, er dans i et rettsmiljø snarere enn på scenen, for lenge siden blitt forlatt. Det vi tenker på som typisk ballettfunksjoner - dans en pointe og fotrotasjonene som kjennetegner ballettens fem grunnleggende posisjoner - var helt ukjente de første tre hundre årene av dansens utvikling. Selv ideen om ballett som en dans som forteller at en historie har falt i noe disfavor, bortsett fra i de populære vekkelsene fra det romantiske balletten fra 1800-tallet. I det 21. århundre inkluderer viktige ballettkoreografer nå teknikker fra forskjellige "ikke-kalletiske" kilder. Men selv om vi å definere det kan være vanskelig, har vi på en eller annen måte en pålitelig forståelse av hva som er ballett og hva som ikke er når vi faktisk ser at det blir danset.