Biografi om Beck

Bek David Campbell, også kjent som Beck Hansen - og den enestående kalt Beck - er multisjanger -artisten som ofte er kreditert med å gi Generation X en hymne med 1994 “Loser.”Med dette sporet masket den innfødte Los Angeles sammen Slack Alternative Rock med skateboard hip-hop og definerte et tiår.

Utover denne trukkete singelen ble Beck en av de mest innflytelsesrike låtskriverne på 1990 -tallet og begynnelsen av 2000 -tallet, og dabbet i funk, Lovelorn Acoustic og til og med Tin Pan Alley -musikk. Selv så sent som i 2014 har Beck gitt ut musikk som overskrider tiden og ofte til og med sjanger.

"Que Onda, Guero?""

Beck ble født i 1970 til musiker David Campbell og Andy Warhol Protégé Bibbe Hansen i Los Angeles. Familien, også bestående av bror Channing, bodde i et lavinntektsområde i byen som blomstret med koreansk og Salvadoran påvirkning. Mye av sistnevnte ville tjene som inspirasjon for Becks latin-tinged utgivelse fra 2005, "Guero", der han husker ungdommen som en av de få kaukaserne i Barrio.

Ikke en for tradisjonell utdanning, Beck droppet ut av videregående skole i niende klasse. Tenkte på et smorgasbord av Scientology, presbyterianisme, hiphop og folkemusikk, og tenåringen spratt rundt mellom sin nærmeste familie i L.EN. og besteforeldrene hans i Kansas. Han tok rare jobber som en bladblåser -operatør - som senere skulle bli innlemmet i folkekonsertene hans - og en kontorist i videotore, og til slutt plukket opp gitaren for første gang på 16.

Deretter pinget han fra New York City, og absorberte påvirkningene fra Sonic Youth og "Anti-folk" -bevegelsen, tilbake til Los Angeles, der han fordypet seg i power-pop-musikkscenen. I et klassisk intervju med "Entertainment Weekly" husket Beck hopping på scenen på Jabberjaw og andre bemerkelsesverdige arenaer og prøvde å spille Son House Classics, men ingen ville være oppmerksom. Så han improviserte tekster om å jobbe på McDonald's, kastet på en Stormtrooper -maske og smidd sin egen galne sti.

"Taper" -regler

Becks off-the-mansjet-stil fikk oppmerksomheten til BMG Music Publishing og Bong Load Custom Records rundt 1992. Tom Rothrock fra Bong Load oppfordret kunstneren til å samarbeide med Carl Stephenson fra Rap-A-Lot Records, og “Loser” ble født.

Slide-Guitar-meets-Free-Write-Grime-Poem ble ansett som en vits av Beck. Han begravde den og ga i stedet ut en folksy debutkassett, "Golden Feelings (Sonic Enemy)," etterfulgt av den fillete vinyl -EP, "A Western Harvest Field av Moonlight (Fingerpaint).""

Rothrock forkjempet vedvarende den klønete Ditty, og “Loser” krøp inn på luftbølgene i mars 1993. Los Angeles alternative rockestasjoner fanget på, og da Tastemaker Kroq fikk tak i sangen, sprengte den seg. Geffen kom snart og ringte, og Beck signerte med datterselskapet DGC -etiketten, hjem til Nirvana, Hole og Weezer. Likevel, så populær som den var i den første utgivelsen, var det ikke før 1994 -utstedelsen at "taper" steg opp til legendarisk status.

Mytologien og debatten vokste bare derfra - "Grantland" hadde en flott analyse av sangen på 20 -årsjubileet. Hvordan kunne en fyr som jobbet kraftig på en jobb for $ 4 per time virkelig være en slacker? Motsatt, var det rettferdig for avkom av en komponist og en Warhol Acolyte å kalle seg en taper, selv i Jest?

Etter hvert toppet “Loser” de moderne rockekartene og knakk Billboard Hot 100's Topp 10. På den måten hans neste to album, 1994's "Mellow Gold (DGC)" og "Stereopatisk soulmanure (Flipside)," Solidified Beck som en alternativ rockestjerne. Og hans neste store utgivelse, 1996s "Odelay", ville gjøre ham til en direkte armatur.

Den nye forurensningen

Det som en gang var en nyhet, ble nå en vogue. Becks geniale kombinasjon av plukkede gitarer og skrapete hip-hop-teknikker omformet til en sjanger i seg selv. "Odelay" ble en dobbelt-platina-blockbuster på styrken av "Where It's At", "Devil's Haircut" og "The New Pollution.”The Dust Brothers 'Everything-and-the-Kitchen-Sink Production brakte virkelig Beck til massene, og dette ble hedret med Grammy fra 1997 for beste alternative musikkalbum.

Man kan se "Odelay" tar hip-pop-innflytelse fra samtidige blodhundegjengen og Len, og til og med i dag kan signaturen Beck som kverner elektroniske feil for å lage noe sammenhengende og til og med vakkert høres i Death Cab for Cutie, hovedbyer og alle andre sjangerhoppende band som dem.

For de neste par albumene, 1998's "Mutations (Geffen)" og 1999's "Midnite Vultures", vaklatet Beck mellom rollene til en chill crooner - den undervurderte tidligere - og den spandex -slitende fest fyren til sistnevnte. Disse påfølgende, men veldig forskjellige tilbudene var bare en titt inn i auteurens fremtidige kreasjoner.

Ikke en så tapt sak

På tingen av å svinge 30 år gikk Beck gjennom et fantastisk samlivsbrudd med sin daværende forlovede. Hans nedslitte natur førte til hans mest sårbare og rolige samling av arbeid med 2002s "Sea Change."Mange for mange som hans beste album," Sea Change ", så en moden Beck ta på seg voksenlivet villig, men likevel dyster-den eneste" tapte årsaken "var legemliggjøringen av sorg i nærheten, men var like relatabel som hans freestyles om forskjellige forskjellige forskjellige forskjellige forskjellige forskjellige ungdom.

Ting ble bedre for Beck i hans personlige liv, skjønt. I april 2004 giftet han seg med Marissa Ribisi, og paret hadde to barn. Med en fornyet innfall, ristet låtskriveren av depresjonen av "Sea Change" og oppsøkte Dust Brothers for å hjelpe til med å produsere sitt neste album, 2005's "Guero.""

Back -to -back Punch of Guero og 2006s "The Information" - produsert av Atoms for Peace's Nigel Godrich - så kunstneren komme tilbake til Giddier Piecemeal Works. Den fengende bombasten av “E-Pro” og den gjengiske klippingen av “mobiltelefonens død” ble feiret tilbakeslag. På konsert ville Beck og hans mangeårige backing -musikere ansette piknikinnstillinger som perkusjon og ville kikke det opp som de gjorde i "Odelay" -dagene.

På sitt travleste

For den bedre delen av et tiår nå har Beck Hansen drevet seg som en ekte innovatør og samarbeidspartner. Han parret seg med Danger Mouse i 2008 for å skape den hjemsøkende, woozy "moderne skylden", og produsert på sin side for artister inkludert Charlotte Gainsbourg og Thurston Moore.

Han ble en dirigent av slags for et skår av prosjekter: plateklubben, der moderne band ville dekke hele album av veteraner som Velvet Underground; Moonlighting som den fiktive sex Bob-Omb for "Scott Pilgrim VS. The World "og Penning en samling noter kalt" Song Reader "i 2012.

Midt i disse eksperimentene hadde ikke Beck ikke forlatt det tradisjonelle albumet fullt ut. Hans 12. LP, "Morning Phase," ble utgitt februar 2014 på Capitol og vunnet årets album på Grammys 2015. Resten av året var rød bokstav for artisten. Han droppet dansestangen "Dreams" for å feire sin Grammy Triumph og opptrådte sammen med alle fra Taylor Swift til Paul McCartney på forskjellige konserter og turnerer fortsatt i dag.