Kopiering av malerier av mestere og andre artister

En av de prøvde og sanne teknikkene for klassisk kunsttrening er å kopiere arbeidet til de gamle mestrene, de som malte før 1700 -tallet. Selv om dette ikke er så mye en del av dagens kunstskoletrening mange steder, er det fremdeles et svært verdifullt foretak.

For å se på noen av dagens "gamle mestere" og hvor du fremdeles kan motta høyere utdanning i klassisk tegning og maleri, kan du lese Brandon Kraliks artikkel, Dagens nye gamle mestere overgikk avantgarden (HuffPost 5/24/13)

Samtidssamfunnet er mye mer opptatt av originalitet (og brudd på opphavsretten), slik at denne typen trening ikke finner sted så mye lenger, men å kopiere arbeidet til en mester eller faktisk enhver annen maler hvis arbeid du beundrer er en uvurderlig og Svært lærerikt praksis. Noen mennesker, kalt kopistekunstnere, tjener til og med en legitim inntekt fra å kopiere arbeidet til kjente kunstnere.

fordeler

Tegning er en måte å se på. Det er mye å lære av å kopiere et maleri du beundrer. Faktisk har Rijksmuseum i Amsterdam startet et program, #StartDrawing, for å få folk til å begynne å kopiere malerier ved å tegne dem når de beveger seg gjennom galleriene fordi, som de sier på nettstedet deres, "du ser mer når du tegner" og " Du begynner å se ting du aldri har lagt merke til før.""

Museet fraråder å ta bilder med mobiltelefoner og kameraer, og oppmuntrer besøkende i stedet til å bremse og bruke tid på å tegne kunstverket, tvinge dem til blikk. Museet går til og med ut skissebøker og blyanter på tegning av lørdager.

Men du trenger ikke å bo i Nederland for å prøve denne tilnærmingen. Ta med din egen skissebok til et museum i nærheten av deg og tegne maleriene du liker. De har noe å lære deg!

Kunstneriske beslutninger er allerede tatt for deg. Du har allerede emnet, komposisjon, format og farger som er fungert for deg. Det er bare et spørsmål om å finne ut hvordan kunstneren setter det hele sammen. Enkelt, ikke sant? Egentlig er det ikke så enkelt som det kan virke.

Du lærer nye teknikker. Det er alltid nye maleteknikker og triks for å lære og kopiere forskjellige malerier vil hjelpe deg å skaffe deg disse ferdighetene. Når du ser på maleriet og prøver å kopiere det, stiller du deg spørsmål som følgende: "Hvilken farge la kunstneren først på?"," Hva slags børste brukte kunstneren?"," Hvilken retning går penselstrøket?"," Hvordan fikk kunstneren det flyet til å avta?"," Er den kanten myk eller hardt?"," Påførte kunstneren malingen tynt eller tykt?"" 

Du vil utvikle ressurser og ferdigheter å bringe til dine egne malerier. Gjennom kopiering av malerier du beundrer, vil du utvikle en bank med kunnskap om farge og teknikker som du kan trekke på når du lager dine egne malerier. 

Prosess

Bruk tid på å gjøre en studietegning først. Du kan gjøre studier fra gode reproduksjoner i bøker, fra internett eller til og med fra et postkort.

Gjør en verdiundersøkelse av maleriet. Å få en følelse av verdiene er viktig, uansett om du jobber med din egen komposisjon eller kopierer andres. Det vil begynne å gi maleriet illusjonen av dybde og rom.

Bruk nettteknikken til å skalere tegningen og overføre den til et lerret. Hvis du kopierer et verk fra et postkort eller en bok, er dette en god måte å få bildet på et lerret. Bruk sporingspapir for å spore komposisjonen og tegne et rutenett over det. Lag deretter det samme rutenettet, proporsjonalt forstørret, på et lerret eller papir, for å skalere bildet til en større størrelse.

Studer kunstnerens bakgrunn. Lær mer om han eller hun malt, materialene og teknikkene som ble brukt.

Gjør en fargestudie av maleriet ved hjelp av et annet medium. Å bruke et annet medium enn det originale maleriet ble gjort i er en annen måte å studere fargen og komposisjonen før du bruker det originale mediet.

Gjør en kopi av bare en liten del av maleriet og forstør det. Du trenger ikke å kopiere hele maleriet for å lære noe av det.

Vær tydelig på attribusjon når du signerer det ferdige maleriet. Du kan bare lovlig kopiere et maleri som er i det offentlige, noe som betyr at det er utenfor copyright.Når du er ferdig, er den beste måten å signere maleriet ditt med navnet ditt og den opprinnelige kunstnerens navn som i "Jane Doe, etter at Vincent Van Gogh" er veldig tydelig på at det er en ærlig kopi og ikke et forsøk på forfalskning.

Maleriet på bildet over er av Edward Hopper Blackhead, Monhegan (1916-1919), 9 3/8 "x 13", malt i olje på tre, som ligger ved Whitney Museum of American Art i New York City. Kopien min er malt i akryl, er 11 "x14", signert på baksiden "Lisa Marder After Edward Hopper" og er bosatt på kjøkkenet mitt. Bergarter kan være utfordrende å male, men kunnskapen som er oppnådd ved å kopiere denne lille perlen av Hopper's har hjulpet meg i påfølgende originale malerier av bergarter og klipper, samt hvordan jeg kan oppnå noen av effektene av oljemaling. Det er alltid mer å lære av de mange flotte malere som har kommet foran oss!