Tidlig romantisk periode musikkguide for nybegynnere

Romantikk eller den romantiske bevegelsen var et konsept som omfattet forskjellige kunstmedier fra musikk til maleri til litteratur. I musikk bidro romantikk til et statusskifte i komponistens rolle. Mens komponister bare var en velstående tjener før, så den romantiske bevegelsen komponister ble kunstnere i seg selv. 

Romantikerne trodde på å la fantasien og lidenskapen sveve spontant og tolke den gjennom verkene sine.

Dette var forskjellig fra den foregående klassiske musikkperioden, som hadde troen på logisk orden og klarhet. I løpet av 1800-tallet var Wien og Paris sentrene for musikalsk aktivitet for klassisk, deretter romantisk, musikk.

Her er en enkel å fordøye introduksjon til den tidlige romantiske perioden, fra musikkformene til kjente komponister av tiden.

Musikkformer/stiler

Det var to store musikkformer i komposisjonen i den tidlige romantiske perioden: programmusikk og karakterstykker. 

Programmusikk involverer instrumental musikk som videresender ideer eller forteller en hel historie. Berlioz's Fantastisk symfoni er et eksempel på dette.

På den annen side er karakterstykker korte stykker for pianoet som skildrer en enkelt følelse, ofte i ABA -form.

Musikk Instrument

Som i løpet av den klassiske perioden var piano fremdeles hovedinstrumentet i den tidlige romantiske perioden. Pianoet gjennomgikk mange endringer og komponister brakte piano til nye høyder av kreativt uttrykk.

Bemerkelsesverdige komponister og musikere fra den tidlige romantiske perioden

Franz Schubert skrev om 600 ledere (tyske sanger). En av hans mest kjente stykker er tittelen Uferdig, navngitt så fordi den bare har to bevegelser.

Hector Berlioz's Fantastisk symfoni ble skrevet for en sceneskuespiller han ble forelsket i. Han var kjent for å inkludere harpe og engelske horn i symfoniene sine.

En annen Franz, Franz Liszt var en tidlig romantisk komponist som utviklet det symfoniske diktet, som benytter seg av kromatiske enheter. Disse store komponistene var også kolleger og lærte av hverandre. Liszt's Fantastisk symfoni ble inspirert av et av Berlioz 'verk. 

Frederic Chopin er mest kjent for sine vakre karakterstykker for solo piano.

Robert Schumann skrev også karakterstykker. Noen av verkene hans ble fremført av Clara, hans kone, som også var en talentfull pianist, komponist og en sentral skikkelse i Wien musikkscene.

Giuseppe Verdi skrev mange operaer med patriotiske temaer. Du har kanskje hørt om 2 av hans mest kjente verk, Otello og Falstaff.

Ludwig van Beethoven studerte kort under Haydn og ble også påvirket av verkene til Mozart. Han spilte en stor rolle i å skifte musikk fra den klassiske til den romantiske perioden. Å komponere kor, kammermusikk og opera, Beethoven brukte dissonans i musikken hans som fascinerte lytterne hans. Han begynte å miste hørselen i en alder av 28 år, og mistet den helt etter 50 år, en tragedie for en musiker. Et av hans mest populære verk er Niende symfoni. Han påvirket en ny avling av unge komponister ledet av romantikkens idealer.

Nasjonalisme og den sene romantiske perioden

I løpet av 1800-tallet var Tyskland et sentrum for musikalsk aktivitet. I 1850 -årene skiftet imidlertid musikktemaer for å fokusere mer på folklore og folkemusikk. Dette nasjonalistiske temaet kan merkes i musikken til Russland, Øst -Europa og skandinaviske land.

"Mighty Handful", også kjent som "The Mighty Five", er et begrep som brukes til å skille de fem store russiske nasjonalistiske komponistene i 1800-tallet. De inkluderer Balakirev, Borodin, Cui, Mussorgsky og Rimsky-Korsakov.

Andre musikkformer og stiler

Verismo er en stil med italiensk opera der historien gjenspeiler dagliglivet. Det er vekt på intens, noen ganger voldelige, handlinger og følelser. Denne stilen er spesielt tydelig i verkene til Giacomo Puccini.

Symbolikk er et konsept introdusert av Sigmund Freud som påvirket forskjellige kunstmedier. Dette konseptet dreier seg om forsøket på å formidle en komponistens personlige kamp på en symbolsk måte. I musikk kan dette merkes i verkene til Gustav Mahler

Andre bemerkelsesverdige komponister

Johannes Brahms ble påvirket av verkene til Beethoven. Han skrev det som kalles "Abstract Music."Brahms skrev karakterstykker for piano, ledere, kvartetter, sonater og symfonier. Han var en venn av Robert og Clara Schumann.

Antonin Dvorak er kjent for mange symfonier, hvorav den ene er hans Symfoni nr. 9, fra den nye verden. Dette stykket ble påvirket av hans opphold i Amerika i løpet av 1890 -årene.

En norsk komponist, Edvard Grieg tegnet den nasjonale folklore i sitt elskede land som grunnlag for musikken hans.

Richard Strauss ble påvirket av verkene til Wagner. Han skrev symfoniske dikt og operaer og er kjent for de overdådige, noen ganger sjokkerende scenene i operaene sine.

Pyotr ilyich Tsjaikovsky skrev konsertoer, symfoniske dikt og symfonier i løpet av denne tiden, kjent for sin uttrykksfulle stil innen musikk.

Richard Wagner ble påvirket av verkene til Beethoven og Liszt. Komponerer operaer i en alder av 20 år, myntet han begrepet "musikkdramaer."Wagner tok operaen til et annet nivå ved å benytte seg av større orkestre og bruke musikalske temaer på arbeidet hans. Han kalte disse musikalske temaene Leitmotiv eller ledende motiv. Et av hans berømte verk er Nibelungs ring.