Berømte malerier om sorg og tap

Kunst har lenge vært en måte å kanalisere følelser og få til emosjonell helbredelse. Mange kunstnere synes en tid med stress og sorg er en produktiv tid kreativt, og kanaliserer følelsene sine til kraftige bilder av universell menneskelig lidelse. De er i stand til å gjøre urovekkende bilder av krig, sult, sykdom og traumer til gripende og til og med vakre malerier som resonerer i sjelen i livet, noe som gjør betrakteren mer følsom og mer engasjert med andre vesener og verden. 

Picassos Guernica

Et slikt eksempel på et maleri kjent over hele verden for dets uttrykk for lidelse og ødeleggelse er Pablo Picassos Guernica Maleri, der Picasso kanaliserte sorg og sinne han følte over den tilfeldige bombingen og virtuelle utslettelse av nazistene i 1937 av en liten spansk landsby. Dette maleriet påvirket så over hele verden at det har blitt et av de mektigste antikrigsmaleriene i historien. 

Rembrandt

Andre malere har malt portretter av mennesker som de har elsket og mistet. Den nederlandske maleren Rembrandt van Rijn (1606-1669) var en som tålte mye tap. I følge Ginger Levit i "Rembrandt: Painter of Grief and Joy,"

Det var de beste tidene i Holland-kjent som den nederlandske gullalderen fra 1600-tallet som den nederlandske gullalderen. Økonomien var blomstrende, og velstående kjøpmenn bygde herskapshus i Amsterdam -kanalene, og installerte luksuriøse møbler og malerier. Men for Rembrandt Van Rijn (1606-1669) ble det den verste av Times-His Beautiful, elskede, unge kone Saskia døde i en alder av 30, så vel som deres tre spedbarn. Bare sønnen Titus, som senere ble hans forhandler, overlevde. 

Etter det fortsatte Rembrandt å miste folk han elsket. Pesten i 1663 tok sin elskede elskerinne, og også Titus ble også tatt av en pest i ung alder av 27 i 1668. Rembrandt, selv, døde bare et år senere. I løpet av denne mørke tiden i livet hans fortsatte Rembrandt å male det som var mest personlig for ham, ikke i samsvar med forventningene til dagen, og kanaliserte hans lidelse og sorg til kraftige og stemningsfulle malerier.

I følge Neil Strauss i hans New York Times 'artikkel "The Expression of Sorge and the Power of Art", "

I kunsten Rembrandt er sorg sekulær og åndelig følelser. I dusinvis av selvportretter han malte over nesten et halvt århundre, utvikler tristheten seg som en verke av undertrykte tårer. For denne mannen, som mistet menneskene han elsket mest, var sorg ikke en begivenhet; Det var en sinnstilstand, alltid der, skiftet fremover, trekker seg tilbake, alltid vokser, som skyggene som beveger seg over kunstnerens aldrende ansikt.

Han fortsetter med å si at i århundrer har vestlig kunst avbildet den menneskelige følelsen av sorg, alt fra vasemalerier av klassisk Hellas til religiøse malerier av kristendommen, "som har tragedie helt i sin kjerne.""

Andre kjente malerier om sorg og tap:

• Ved evighetens port (1890), av Vincent Van Gogh, fullført to måneder før hans egen død ved selvmord.
• Marat dødens død (1793), av den franske maleren Jacques-Louis David, basert på drapet på sin venn under den franske revolusjonen mens han bader.
• En begravelse ved Ornans (1849-50), av Gustave Courbet, som skildrer begravelsen av Courbets oldemor.
• Ophelia (1851-52), av John Everett Millais, som skildrer karakteren Ophelias selvmord ved å drukne i Shakespeares Hamlet.
• Mange malerier av den norske maleren Edvard Munch (1863-1944), som mistet moren sin til tuberkulose da han bare var 5 år gammel, representerer også sorg og tap:
• The Sick Child (1907), Basert på søsterens død, også fra tuberkulose.
• Skriket (1893), et maleri som fanger naturen til eksistensiell angst.

Se også den gripende videoen, "Sorg," Fra Metropolitan Museum of Art, der Andrea Bayer, kurator for europeisk kunst, fører deg gjennom malerier og annen kunst om sorg og tap som hun takler og snakker om hennes personlige respons på de nylige dødsfallene til hennes egne foreldre.

Kunst har makt til å få til helbredelse ved å formidle personlige følelser av lidelse, tap og sorg og forvandle dem til noe av skjønnhet som representerer en universell menneskelig tilstand.

I følge den verdenskjente vietnamesiske buddhistiske munken "Thich Nhat Hanh,"

Lidelse er ikke nok. Livet er både fryktelig og fantastisk ... hvordan kan jeg smile når jeg er fylt med så mye sorg? Det er naturlig -du trenger å smile til din sorg fordi du er mer enn din sorg.

Kilder

• 1. Ingefær Levit, Rembrant: Painter of Grief and Joy, Tidewater Women, http: // www.Tidewaterwomen.com/omtalt/januar-2012/Rembrandt-Painter-of-Grief-Joy
• 2. Neil Strauss, uttrykket av sorg og kunst av kunst, New York Times, september. 13, 2001, http: // www.nytimes.com/2001/09/13/kunst/13Grie.html
• 3. Ibid.