Paletter og teknikker for den impresjonistiske Claude Monet

Paletter og teknikker for den impresjonistiske Claude Monet

Det er to vanlige feilnummer om Monet. Den første er at Monets malerier som en impresjonist ble gjort spontant. Faktisk studerte Monet sine fag intenst, planla maleriene sine og jobbet hardt for å oppnå resultatene sine. Han malte ofte en serie av det samme emnet for å fange opp de skiftende effektene av lyset, og byttet lerreter etter hvert som dagen gikk videre.

Det andre er at alle Monets malerier ble gjort på stedet. Faktisk ble mange malt eller avsluttet i studioet hans. Monet er sitert som å si: "Enten mine katedralsyn, er mine synspunkter på London og andre lerreter malt fra livet eller ikke er ingen virksomhet og uten betydning overhodet."" 1

Farger i Monets palett

Monet brukte en ganske begrenset palett, forvandlet brune og jordfarger, og i 1886 hadde Black også forsvunnet. På spørsmål i 1905 hvilke farger han brukte, sa Monet: "Poenget er å vite hvordan du bruker fargene, hvis valg er, når alt er sagt og gjort, et spørsmål om vane. Uansett bruker jeg flakhvit, kadmiumgult, vermilion, dyp galere, koboltblå, smaragdgrønn, og det er alt."" 2

I følge James hørte i sin bok Mal som Monet, Analyse av Monets malerier viser at Monet brukte disse ni fargene:

  • Lead White (Modern Equivalent = Titanium White)
  • Krom gul (moderne ekvivalent = kadmiumgult lys)
  • Kadmium gul
  • Viridian Green
  • Smaragd grønn
  • Fransk ultramarin
  • Koboltblå
  • Madder Red (moderne ekvivalent = Alizarin Crimson)
  • Vermilion
  • Ivory Black (men bare hvis du kopierer en monet fra før 1886)

Paletten er et eksempel på en begrenset palett, brukt av mange malere, av en varm og kjølig av hver primærfarge, sammen med hvitt. Noen malere, som Monet, vil ofte også legge til sekundærfarge, grønn, for å lette å blande landskapsgrønnsaker, og å bruke til å blande seg med Alizarin Crimson for å lage en kromatisk svart. (For mer om fargene impresjonistene som brukes til skygger, se hva fargeskygger er.)

Monets bruk av en lett grunn

Monet malt på lerret som var en lys farge, for eksempel hvit, veldig blek grå eller veldig lysegul, og brukte ugjennomsiktige farger. En nærbilde av et av Monets malerier vil vise at farger ofte ble brukt rett fra røret eller blandet på lerretet. Men at han også skumlet farger - ved hjelp av tynne, ødelagte lag med maling som lar de nedre fargelagene skinne gjennom.

Monet bygger opp tekstur gjennom penselstrekene sine, som varierer fra tykk til tynn, med bittesmå lysdabber, og tilfører konturer for definisjon og fargeharmonier, fungerer fra mørkt til lys.

Monets seriemalerier

Monet malte mange fag igjen og igjen, men hvert av seriemaleriene hans er annerledes, enten det er et maleri av en vannlilje eller en høystakk.

I oktober 1890 skrev Monet et brev til kunstkritikeren Gustave Geffroy om Haystacks -serien han malte, og sa: "Jeg er hard på det, jobber hardnakket på en serie med forskjellige effekter, men på denne tiden av året går solen så fort at det er umulig å følge med på det ... jo lenger jeg blir, jo mer ser jeg at mye av Det må gjøres arbeid for å gjengi det jeg leter etter: 'øyeblikkelig', 'konvolutten' fremfor alt, det samme lyset sprer seg over alt ... Jeg er stadig mer besatt av behovet for å gjengi det jeg opplever, og jeg Jeg ber om at jeg skal få noen gode år igjen til meg fordi jeg tror jeg kan gjøre noen fremskritt i den retningen ... " 3

Maleriet av høystakk som er vist i denne artikkelen er en av en serie malerier som Monet jobbet med å starte i slutten av august 1890, og vendte tilbake til samme felt og emne dag etter dag i et år for å studere effekten av lys i forskjellige tider av døgnet og sesonger. 

Oppdatert av Lisa Marder

_________________________
Referanser:
1. Monets år på Giverny, P28, Metropolitan Museum of Art, New York 1978.
2. Monet av seg selv, P196, redigert av Richard Kendall, MacDonald & Co, London, 1989.
3. Monet av seg selv, P172, redigert av Richard Kendall, MacDonald & Co, London, 1989.