Populære oldies duetter

Duetter har alltid vært perfekt egnet til oldies musikk og kjærlighetssanger, hovedsakelig fordi rock and roll begynte som en kombinasjon av populære stiler. Oldies duetter i stor grad fokusert på romantiske forhold, og for mange er de største kjærlighetssangene de med to store 50-, 60- og 70 -talls artister som synger direkte til hverandre - jo mer troverdig kjemi, jo bedre! Følgende liste inneholder de mest minneverdige romantiske duettene fra 1950 til 1970 -tallet.

01 av 20

"Du er alt jeg trenger å få tak i" av Marvin Gaye og Tammi Terrell

Tamla 

Marvin Gaye og Tammi Terrell er sannsynligvis Rocks mest kjente romantiske duo gjennom tidene, et tvillinger som ville ha gjort historie selv om Marvin ikke allerede hadde sparket opp så mye støv på egen hånd. Tammi hentet definitivt frem den mer romantiske siden av Gaye - som kan være misogynistisk og fiksert - og denne skyhøye duetten kan være deres største, en paean i selve hengivenheten.

Når Gaye synger "tør noen å prøve å flytte meg," bue inn i en falsetto på "prøv" - vel, du vet at følelsen er ekte. Dette evangeli-påvirkede antallet ble registrert av begge sangere hver for seg, hovedsakelig fordi Tammi allerede led av hjernesvulsten som om kort tid skulle ta livet hennes.

02 av 20

"Love Is Strange" av Mickey & Sylvia

 Spor

Selv før Skitten dans ga denne sangen et permanent hjem i hjertene til kvinner overalt, denne singelen fra 1957 - skrevet av Bo Diddley, som sannsynligvis står for de latinske tingene - var allerede en sexy liten duett, satt av Mickeys uforglemmelige gitarpause og duoens ultra -seduktive Crooning: "Hvordan kaller du loverboy?""

Selvfølgelig, med en sang som denne, handler det ikke om tekstene i det hele tatt - det er bare åtte koblinger her - snarere intonasjonen og lidenskapen til parets levering.  Når Sylvia synger "Oh, Bay-Bee," er ord ved siden av poenget. Sylvia, kanskje ikke overraskende, fortsatte med å gjøre syttitallet til "orgasmrekord" kjent som "Pillow Talk", utgitt under hennes scenenavn Sylvia Robinson. 

"Love Is Strange" ble forresten senere sitert som inspirasjonen for Buddy Hollys mindre randiske "kjærlighetsord.""

03 av 20

"Let the Good Times Roll" av Shirley og Lee

 Jasmine

"Let the Good Times Roll" er en festrekord, ikke sant? Vel, det ville være, bortsett fra at denne førsteklasses skiven av femtitallet New Orleans R&B er en dialog om å øke USAs seksuelle kultur -linjer som "C'mon Baby, Let Me Criering Your Soul" brakte den rå seksualiteten til sjangeren rett inn i nasjonens Stuer, som er nøyaktig hva de moralske myndighetene foraktet om rock and roll.

Selv med den uskyldige (og sinnsykt vanedannende) push-and-pull-forankringen, handlet ikke invitasjonen til å "lukke døren" og "rocke litt mer" tydeligvis ikke om dans. (Ironisk nok fortsatte Shirley en Disco-Era-hit med en sang med tittelen "Skam, skam, skam.")

04 av 20

"Tramp" av Otis Redding og Carla Thomas

Michael Ochs Archives/Getty Images

Ikke alle duetter må være romantiske. Den morsomme originalen, "Tramp", ble utgitt av Otis Redding og Carla Thomas i 1967. Denne klassiske Duet Dis er en stift av hip -hop -historie med prøvetakinger av den som gjør veien inn i Salt N Pepas smash -hit fra 1994 flink poeng av sangerens kjærlighetsinteresse. 

I sporet reduseres Otis, kjent som leksikografen til Soul, til å forsvare sin fattigdom som Carla kaller ham ut (ved navn!). Han kan faktisk være en kjæreste, den "eneste sønnen til en pistol denne siden av solen", uansett hva det betyr, men han liker å sette henne på også: "Du har sannsynligvis ikke engang fått tjuefem øre," hun erklærer, etterfulgt av at Otis forsvarte seg ved å synge "Jeg fikk seks Cadillacs, fem Lincolns, fire Fords, seks Mercurys, tre T-fugler, en Mustang," og at hans mamma og pappa også var også.

Sporet ble opprinnelig skrevet av Lowell Fulson og Jimmy McCracklin i 1967 og har siden blitt spilt inn av over 10 forskjellige artister. 

05 av 20

"Det kommer til å fungere bra" av Ike og Tina Turner

Gijsbert Hanekroot/Getty Images

"Det kommer til å fungere fint" av Ike og Tina Turner ville ikke ha eksistert uten sjangeren grunnlaget lagt av "Love is rare" (som uten tvil inspirerte Ikes gitarlikk) og Dinah Washington og Brook Benton Duets umiddelbart før det (som tydelig inspirert alt annet).

Men som vanlig fikk Ike og Tina Turner Rawer med konseptet bak denne brenneren fra 1962 enn forfedrene. Sangen har siden blitt innvarslet som Gustier, mer til poenget, og mer villig til å ta sjanser i sjangeren enn forgjengerne. Kanskje på grunn av deres torride personlige liv, viste Turners virkelig en showstopper med denne forsoningsballaden.

06 av 20

"Hit The Road, Jack" av Ray Charles

Smith Collection/Gado/Getty Images

Selv om det ikke er godkjent i sin opprinnelige leieavtale, er denne Ray Charles -sporet virkelig en duett med Raelettes -vokalisten Margie Hendricks. Opprinnelig skrevet og fremført av R & B -stjernen Percy Mayfield i 1960, "Hit the Road, Jack" fikk berømmelse bare etter at Charles 'versjoner traff platespillerne i 1961. 

Den vekselvis rasende og komiske duetten mellom Hendricks og Charles Powers denne korte, men kraftige stomperen. Sporet er glatt, men likevel rå, som bror Rays måte, og pakket rundt en synkende akkordfigur som øyeblikkelig ble en del av pop -leksikonet. Selv om det ikke ble skrevet slik den ble avbildet i filmen "Ray", kunne den ha vært: å høre på den, kunne du se at scenen kommer til livet, selv om filmen aldri hadde blitt laget.

07 av 20

"Jeg har deg baby" av Sonny og Cher

Michael Ochs Archives/Getty Images

Noen ganger til en feil, visste Sonny Bono på hvilken side brødet hans ble smurt, og det var grunnen til å passe inn.

Deres andre singler inneholdt ofte bare den ene eller den andre sangledelsen, og gjorde "I Got You Babe" desto mer definitive av deres sanne innvirkning. Hvis du ikke bryr deg om rockehistorie, kan du fremdeles identifisere deg med den som en generisk de-ikke-forståelse-amerikanske hymne for tenåringer i alle epoker. 

08 av 20

"Mockingbird," Inez & Charlie Foxx

David Redfern/Getty Images

Denne samtalen og responstiden ble en hymne av sjelmusikk på 1960 -tallet, med søsken Inez og Charlie Foxxs originale 1963 -versjon toppdiagrammer og fortsetter å påvirke en rekke berømte omslag og popkulturreferanser. 

Siden den opprinnelige utgivelsen har sporet siden mistet noe av glansen til en uheldig myk-rock-versjon av King og Queen of the Seventies 'singer-songwriter-bevegelse James Taylor og Carly Simon. Likevel er "Mockingbird" fremdeles et bemerkelsesverdig dokument siden tekstene selv avslører ved siden av ingenting om hva disse to føler for hverandre. Den tøffe leveransen, derimot, forvandler det som egentlig er et barns rim til et sjelfylt tall.

09 av 20

"Don't Go Breaking My Heart" av Elton John og Kiki Dee

Michael Ochs Archives/Getty Images

"Don't Go Breaking My Heart" kunne ha vært en av Rock History's Stickiest duetter, med Elton som gjorde en karriere til å flytte inn i diskotek og mangeårig sesjonssanger Kiki Dee (neppe hans likeverdige, i det minste fra et karisma -synspunkt) bare å glede seg over øyeblikk.

Paret fikk det til å fungere - seksualitet og andre bekymringer til side - hovedsakelig fordi de har fått vennskapet ned Pat og lyriker Bernie Taupin, gjør faktisk en god jobb som avgrenser det som får noe godt forhold til å fungere ("Da jeg var nede / jeg var din klovn" ). Relentløst showbizzy, men på en eller annen måte rocker uansett, "Don't Go Breaking My Heart" har gått videre til stor kommersiell og kulturell suksess, omtalt i flere film- og TV -scener. 

10 av 20

"Paradise by the Dashboard Light" av Meat Loaf

Richard e. Aaron/Getty Images 

Som alt annet på sin klassiske debut, må denne andre singelen fra Meat Loafs "Bat Out of Hell" ha vært en uvelkommen zit-dekket vits for de som tok "to av tre Ain't Bad" som en seriøs voksen ballad. Men da, en del av å være "knapt atten og ... knapt kledd" er friheten som innebærer.

Denne klassiske duetten - der "Night Court" originale Ellen Foley står fast og matcher kjøttbrøds skinnlunget. Tigger spørsmålet, "Kjærlighetsforhold eller ungdom i kjærlighet med sine egne flyktige muligheter?""

11 av 20

"Hvor er kjærligheten" av Roberta Flack og Donny Hathaway

Michael Ochs Archives/Getty Images

Hvordan kunne en langvarig, torturert sammenbrudd høres så søt ut - engel til og med? Vel, først trenger du to av de største syttitalls soulsters i virksomheten, Roberta Flack og Donny Hathaway, så sofa du sangen i en supermyk stemning, og der har du den: en perfekt breakup -sang.

"Hvor er kjærligheten" kommer fra en av de mest forståelsesfulle og følelsesmessig åpne epoker i musikk. En av de mer gåtefulle sangene på denne listen, om bare for at både mannlige og kvinnelige leder deler linjer som "Å, hvordan jeg skulle ønske jeg aldri hadde møtt deg" og "Hvorfor måtte du lyve?"Nå er det et stort han-said-she-saft-øyeblikk!

12 av 20

"Noe Velvet Morning" av Lee Hazlewood og Nancy Sinatra

Gab Archive/Getty Images 

Sagt å ha skapt en musikalsk sjanger i seg selv - Cowboy Psychedelia, eller hva noen dubber "Saccharine Underground" - ville kvasi -hit fra 1968 "noen fløyelsmorgen" okkupere et entydig rart sted i historien selv om ingen hadde plukket opp på den.

Hvordan kan du ellers forklare en cowboy som snakker om opplevelsene hans med gudinnen Phaedra mens Sinatras datter, som Phaedra, forteller ham hva han kan lære av blomstene? Hazlewood kalte til og med hans barnebarn Phaedra, som i gresk mytologi ville gjøre ham til Zeus. Wow.

Som alltid trekker personlighet den av: disse to hadde alltid en kjemi i studio, og det skinner vakkert på denne hjemsøkende melodien. 

13 av 20

"Du er den jeg vil" av John Travolta og Olivia Newton-John

Arkivbilder/getty bilder 

Kanskje den mest berømte romantiske duetten gjennom tidene, John Travolta og Olivia Newton-John Belted "Du er den som jeg vil" i 1978-blockbuster Smash "Grease", som driver paret til øyeblikkelig berømmelse. 

I scenen innser Danny og Sandy endelig at de har rett for hverandre etter å ha gjenforent fra en anstrengelse av "Summer Love."På dette tidspunktet hadde han prøvd å være en jock, og hun har prøvd å være en ludder, så det er tilsynelatende innsatsen som teller. John er ikke mye av en sanger, gitt, men han behandler det som en skuespillerjobb, og Olivia har ingen problemer med å støtte ham opp. 

Singelen nådde nummer én på diagrammer i land over hele verden, og fra 2013 er det fremdeles den femte mest solgte singelen gjennom tidene i Storbritannia. 

14 av 20

"Reunited" av fersken og urt

Paul Natkin/Getty Images

Kanskje den ultimate sminke-sangen, denne duetten av Peaches og Herb (som med en annen "Peaches," scoret en håndfull R & B-hits i midten av sekstitallet) får Breaking Up til å virke, etter svinger, nødvendig og pedagogisk ("Vår krangel var en slik måte å lære så mye på ").

Kanskje det var derfor den satt på toppen av innenlandske diagrammer for en solid måned, og solgte tre millioner eksemplarer i prosessen. Eller kanskje var det samspillet mellom Herb og hans siste fersken, som, som de fem andre aldri var involvert med ham romantisk. Hei, hva som fungerer!

15 av 20

"En dag skal vi være sammen" av Diana Ross og Supremes

CBS Photo Archive/Getty Images 

Selvfølgelig er det egentlig ikke en duett, men føles det ikke som en? Mye som Lou Rawls gjorde for Sam Cookes "Bring It On Home to Me", relativt ukjent Johnny Bristol Goads Diana, call-and-Response-stil, gjennom sangen. Bristol-skrev, utviklet og produserte sangen som et kjøretøy for JR. Walker og All-Stars, men da Motown Head Berry Gordy hørte det nesten ferdige sporet, gjorde han det umiddelbart om til Supremes 'siste Diana-ledede singel. (De backing kvinnelige stemmer er ikke overlegene i det hele tatt.)

Bristol guidet Diana gjennom sangen med harmoni og sporadisk oppmuntring og registrerte ved et uhell resultatene, som høres ut som to elskere som pantsetter sin evige troskap. Romantisk, faktisk!

16 av 20

"Det tar to" av Marvin Gaye og Kim Weston

Motown 

En annen romantisk duett for Marvin Gaye, "It Takes Two", inneholdt Kim Weston i denne valmue -ode til å elske. På grunn av Gayes kjemi med absolutt alle, forblir han berømt for sine duetter, selv om de han laget med Kim Weston, Mary Wells og Diana Ross vanligvis bleke når han ble plassert ved siden av hans strålende Tammi Terrell -singler.

Denne var imidlertid en stor hit, og fortjent det - selv om den bruker sine to potensielle kunder for ikke å detaljere en spesifikk romantikk så mye som ideen om romantikk i seg selv. Tenk på det som en reklame for ikke å være singel. Eksempellinje: "To kan få et hvilket som helst sted virker akkurat som å være hjemme.""

17 av 20

"Hei Paula" av Paul og Paula

Gab Archive/Getty Images

Paul og Paula var faktisk Ray og Jill - det vil si Ray Hildebrand, en Brownwood, TX -student, og Jill Jackson, niese til fyren som drev Rays boarding house. Da duoen sang denne sangen på radioprogrammet søndag ettermiddag i 1963, hadde de snart en øyeblikkelig hit på hendene.

Samtaler og svar fra "Hey Paul" og "Hey Paula" søt melodiene, sammenfletting av alle fasetter av ung kjærlighet i tekster som "True Love Means Waiting and Håper at snart ønsker vi har gjort vil gå i oppfyllelse."" 

De klarte bare en oppfølgingshit med "unge elskere", men dette søtt uskyldige løftet om hengivenhet - så enkelt og effektivt som en valentine - er fortsatt en bransjefavoritt. Dessuten inspirerte det egentlig rockeduet-mani fra midten av sekstitallet.

18 av 20

"Jeg overlater det hele til deg" av Dale og Grace

 London

Kreditert med å være den første "Swamp-Pop" -singelen som treffer de nasjonale hitlistene, "I'm Leave It All Up to You" inneholdt Cajun-melodier i en rock Waltz-setting. Dale og Grace, "Sixties Sixties," perfeksjonerte hiten deres i Prairieville, LA, like oppover veien fra New Orleans og ikke langt fra hjertet av Acadiana.

Med begge ledningene som synger på en gang, mer i stil med et land Weeper, er denne rustikk nok og effektiv nok til å ha blitt dekket av Freddy Fender og Sonny og Cher. Donny og Marie tok en vannet versjon til topp ti på syttitallet.

19 av 20

"Baby (du har det som trengs)," av Brook Benton og Dinah Washington

Gai Terrell/Getty Images

Brook Benton og Dinah Washington hadde en av de mest sexy vokalkombinasjonene innen popmusikk, med Bentons lave knurr som støter og sliper opp mot Washingtons høye sassy stopp. Men i "Baby (You’re Got What It Takes)" hadde de også gnistene i gang - nok til at de kunne lage en vokal miscue et sted i det siste verset virker som den tøffe, halv -seriøse banteringen av nygifte.

"Du er tilbake på stedet mitt igjen, skat," Purrs, som Benton svarer til, "jeg som ditt sted."Ikke rart at denne duoen slo seg opp to Nummer én R & B -treff samme år i løpet av 1960. 

20 av 20

"Noe du har" av Chuck Jackson og Maxine Brown

 Scepter Records

Chucks merke av "Uptown Soul" viste seg vanligvis litt for glatt for de fleste hardcore R & B -fans, men "hver dag nå" -sangeren beviste at han kunne takle gutbucket -tingene ganske bra med denne topp ti hit fra 1965 "noe du har" som inneholder funksjoner ham som handler med Maxine Brown (mest kjent for hennes R & B -hit "OH! Nei ikke babyen min ").

Braying Chris Kenners originale New Orleans smadrer ned til en stealthy gjennomgang, Jackson og Brown pakker halvannen tonn med rå seksuell energi i de spisse vage tekstene - hvis Kenner hørtes ut som om han var forelsket, hørtes disse to ut som noe mørkere (og kanskje Mer moro) gikk ned.