Havmaleri forståelse av hva du prøver å male

Havmaleri forståelse av hva du prøver å male

Det er ikke noe enkelt svar på spørsmålet "Hvilken farge er havet?"Fordi det avhenger av en rekke elementer, som været, havdybden, hvor mye bølgehandling det er, og hvor steinete eller sandete kysten er. Havet kan variere i farger fra lys blues til intense greener, sølv til grått, skummende hvitt til forurenset glatt.

Hvilken farge er havet egentlig?

Havet endrer farge avhengig av vær og tid på dagen. Bilde: © 2007 Marion Boddy-Evans. Lisensiert til omtrent.com, inc.

De fire bildene over er alle den samme lille kysten, men se hvor forskjellig fargen på havet (og himmelen) er i hver. De viser tydelig hvordan været og tiden på døgnet kan endre fargen på havet dramatisk.

De to øverste bildene ble tatt rundt middag, på en solskinnsdag og på en overskyet dag. De to nederste bildene ble tatt ikke lengre etter soloppgang, på en klar dag og på litt overskyet dag. (For større versjoner av disse bildene, og flere flere av den samme kyststrekningen, se Seascape Reference -bildene for artister.)

Når du ser på hvilken farge havet er, ikke se på bare vannet. Se også på himmelen, og vurder værforholdene. Hvis du maler på stedet, kan det å endre vær ha stor innvirkning på en scene. Det påvirker også hvilke malingsfarger du velger.

Velge passende malingsfarger for havmaling

Et stort utvalg av 'havfarger' er ikke en oppskrift på suksess når du maler havet. Bilde: © 2007 Marion Boddy-Evans. Lisensiert til omtrent.com, inc.

Det er ingen mangel på alternativer tilgjengelig for en maler når det gjelder å velge farger for havet. Et fargekart fra enhver malingsprodusent vil gi deg det fulle valget. Bildet over (se større versjon) viser utvalget av akrylmalingfarger som jeg har.

Fra topp til bunn er de:

  • Idanthrene Blue (Daler Rowney)
  • Preussian Blue (Daler Rowney)
  • Ultramarine (Liquitex)
  • Cerulean Blue Deep (Golden)
  • Cerulean Blue (Brera)
  • Cerulean Blue (Winsor og Newton)
  • Cobal Turquoise (Winsor og Newton)
  • Kobolt teal (gylden)
  • Phtalo Blue Red Shade (Winsor og Newton)
  • Phtalo Turqoise (Daler Rowney)
  • Grønt gull (gylden)
  • Phtalo Green Blue Shade (Daler Rowney)

Men grunnen til at jeg har så mange 'sjøfarger' 'er ikke fordi et havmaleri trenger så mange, snarere er det fordi jeg nå og da unner meg en ny farge og har bygget opp en ganske samling av blues. Å male en liten fargeprøve av hver som vist på bildet gjør det enkelt å sammenligne de forskjellige fargene og opaciteten eller gjennomsiktigheten til hver.

Jeg har favorittfarger som jeg bruker ofte, men liker å prøve ut andre bare for å se hvordan de er. Så selv om jeg søkte gjennom malingene mine etter alle blues for å male diagrammet som ble vist på bildet, brukte jeg bare noen få når jeg faktisk maler, som du kan se i denne sjøstudien.

I notatene hans sa Leonardo da Vinci følgende om fargen på havet:

"Hav med bølger har ikke en universell farge, men han som ser det fra tørt land ser det mørkt i fargen og det vil være så mye mørkere i den grad det er nærmere horisonten, [skjønt] han vil se der en viss lysstyrke eller glans som beveger seg sakte på den måten hvite sauer i flokker ... fra landet [du] ser bølgene som gjenspeiler landets mørke, og fra høye hav [du] ser i bølgene den blå luften gjenspeiles i Slike bølger.""
Sitatkilde: Leonardo på maleri, side 170.

Maling av en Plein Air Sea Study

Maleri på stedet fokuserer virkelig din observasjon. Bilde: © 2007 Marion Boddy-Evans. Lisensiert til omtrent.com, inc.

En av betydningen av begrepet studie er "praksisstykke" (den kan også brukes til et eksperiment for å teste sammensetning, eller et raskt maleri for å fange essensen av en scene for senere arbeid). Resonnementet bak å gjøre en studie, snarere enn et fullt eller 'ekte' maleri, er at du fokuserer på ett bestemt aspekt av et emne, og jobber med det til du får det 'riktig'. Når du starter det større maleriet, vet du (i teorien) hva du gjør. Dette sparer frustrasjonen over å slite med en liten del når du vil jobbe med hele maleriet, og betyr at du aldri ender opp med en del av maleriet som er overarbeidet (som kan se inkongruøs ut).

Den lille sjøstudien vist ovenfor var å male på stedet, eller plein luft. Selv om jeg hadde en rekke farger tilgjengelig (se liste), brukte jeg bare Preussian Blue, Cerulean Blue, Cobalt Teal og Titanium White.

Preussisk blå er en favoritt av meg og er veldig mørk blå når den brukes rett fra røret, men ganske gjennomsiktig når den brukes tynt. Seksjonen bak bølgen, og den nedre halvdelen av bølgen, ble malt med prøyssisk og cerulean blå. Den øverste delen av bølgen ble malt ved hjelp av koboltkli, og bølgeskummet med titanhvit. The Darker Blues viser gjennom de lysere bølgefargene fordi jeg brukte malingen tynt (glass) på steder, blandet inn andre og påførte den ganske tykk der jeg ville ha solid farge.

Målet med denne studien var å få bølgens vinkel og fargendringen på bølgen til høyre, samt å skape en følelse av å bevege vann. Etter å ha fått det til min tilfredshet, kunne jeg da fokusere på å male et bredere sjølandskap.

Forstå havskum

Observer hvordan skum som flyter på overflaten er forskjellig fra bølgekantskum. Bilde: © 2007 Marion Boddy-Evans. Lisensiert til omtrent.com, inc.

Mye av vanskeligheten med havmaleri kommer fra det faktum at det hele tiden beveger seg. Men å forstå elementene, for eksempel de forskjellige typene av havskum, hjelper til med å forenkle hva du ser på.

Overflateskum flyter på vannet og beveger seg opp og ned når bølgen passerer under den. Hvis du har problemer med å visualisere dette, kan du tenke på bølgen som energi som beveger seg gjennom vannet og forårsaker krusninger, som når du flikker et teppe på kanten og en krusning beveger seg gjennom stoffet.

Overflateskum har typisk hull i seg, i stedet for å være stort, solid skumområde. Dette mønsteret kan brukes til å lede seerens øye gjennom komposisjonen, samt for å skape en følelse av bevegelse eller høyde i en bølge.

Bølgeskum opprettes når vekten av vann på toppen av en bølge blir for tung, og det går i stykker, eller faller over, ved bølgen på bølgen. Vannet blir luftet og skaper skum.

Nærme bølgens vinkel

Når du maler havet, må du bestemme hvilken vinkel du skal velge for måten bølgene nærmer seg kysten. Bilde: © 2007 Marion Boddy-Evans. Lisensiert til omtrent.com, inc.

En av de grunnleggende komposisjonsvedtakene i et havmaleri er å velge kystenes plassering, og dermed retningen bølgene som løper parallelt med kysten. (Det er selvfølgelig unntak forårsaket av lokale strømmer, steiner, sterk vind.) Er kysten i bunnen av komposisjonen og er bølgene som dermed kommer inn direkte mot betrakteren av maleriet, eller slynger kysten opp sammensetningen, og dermed er bølgene i en vinkel til bunnkanten av komposisjonen? Det er ikke et spørsmål om at det ene valget er bedre enn det andre. Bare at du må være klar over at du har et valg.

Ta en beslutning om dette, og sørg for at alle elementene du maler (bølger, åpent hav, steiner) er konsistente i retning i henhold til dette, helt inn i avstanden.

Refleksjoner over bølgene (eller ikke)

Se etter refleksjoner over bølgen fra himmelen og skum. Bilde: © 2007 Marion Boddy-Evans. Lisensiert til omtrent.com, inc.

Når du maler bølger ved observasjon snarere enn fra fantasi, kan du se for å se hvor mye refleksjon det er på bølgen. Du kan se refleksjon fra både himmelen og fra selve bølgen. Hvor mye vil avhenge av lokale forhold, for eksempel hvor hakkete havet er eller hvor overskyet himmelen er.

De to bildene over viser veldig tydelig hvordan det blå fra himmelen gjenspeiles på overflaten av vannet, og hvordan bølgeskummet gjenspeiles på fronten av bølgen. Hvis du ønsker å male realistiske bølger eller seascapes, er dette den typen observerte detaljer som vil gjøre maleriet lest 'riktig' for en seer.

Skygger på bølgene

Retningen på sollys påvirkninger der skygger skapes i en bølge. Bilde: © 2007 Marion Boddy-Evans. Lisensiert til omtrent.com, inc.

Prinsippene om lysretning i et maleri og de tilsvarende skyggene som blir støpt gjelder også bølger. De tre bildene her viser alle en bølge som nærmer seg direkte på kysten, men i hver er lysforholdene forskjellige.

På toppbildet skinner lyset i en lav vinkel fra høyre. Legg merke til hvor sterke skygger blir kastet av deler av bølgen.

Det andre bildet ble tatt på en overskyet eller overskyet dag, da sollyset ble diffusert av skyene. Legg merke til hvordan det ikke er sterke skygger, og hvordan det ikke er noen reflektert blå på havet.

Det tredje bildet ble tatt på en solskinnsdag med lyset som skinner bakfotografen, på fronten av bølgene. Legg merke til hvor lite skygge er synlig med en slik lyssituasjon foran.