De 15 viktigste filmene på 1960 -tallet

1960 -tallet var en epoke med kulturell transformasjon, og filmer fra perioden hadde betydelige effekter på global kultur. Etablerte regissører som Hitchcock og Billy Wilder ga ut noe av deres beste verk, mens nyere filmskapere som Stanley Kubrick begynte å bygge karrieren gjennom tiåret. I tillegg begynte uavhengig film å gjøre store inngrep i mainstream.

Følgende liste består av de viktigste filmene (men ikke nødvendigvis beste) utgitt i løpet av 1960 -tallet. Filmene er oppført i kronologisk rekkefølge i henhold til utgivelsesdato.

Leiligheten (1960)

United Artists

Etter å ha gitt ut et vellykket løp av klassiske filmer på 1950 -tallet, startet filmskaperen Billy Wilder 1960 -tallet med en annen banebrytende komedie: Leiligheten.

Jack Lemmon stjerner som C.C. Baxter, en ansatt i et stort selskap som lar sjefene hans bruke leiligheten hans for å delta i utenomekteskapelige forhold. Baxter faller for en heisoperatør (Shirley MacLaine), men får vite at hun er målet for kjærlighet til en av sjefene hans. Komedien omhandler ærlig talt med spørsmålet om utroskap, som tidligere hadde vært et tabubelagt tema i Hollywood.

Leiligheten Vant fem Oscar, inkludert beste bilde. Wilder, Lemmon og MacLaine ble senere gjenforent for 1964 Irma la Douce.

Psycho (1960)

Paramount Pictures

Alfred Hitchcock var en av de største stjernedirektørene i løpet av denne perioden. Med Psykopat, Hitchcock kuttet de vanlige store budsjettene ned, og valgte i stedet å lage en liten skala, svart-hvitt film. Psykopat forteller historien om et drap på en liten by-motell og de sjokkerende funnene som følge av etterforskningen.

Psykopat Og den berømte dusjscenen ville fortsette å inspirere stilen og tonen i slasher -filmsjangeren med sin blanding av vold, urovekkende oppførsel og seksualitet.

West Side Story (1961)

United Artists

West Side Story transponert Shakespeares Romeo og Juliet til moderne New York City. Filmversjonen anses av kritikere som en av de beste filmatiseringene av en hit Broadway -musikal. Den undersøkte rasedynamikken i Amerikas byer, og skildret en hvit gjeng og en Puerto Rica -gjeng som vender mot en blodfeide.

West Side Story var et billettkontor og vant 10 Oscar -utdelinger. Sangene-spesielt "et sted (det er et sted for oss)," "America" ​​og "Tonight"-er blant de mest populære i American Musical Theatre and Film History.

Dr. NO (1962)

United Artists

"Knytte bånd. James Bond."British Super Spy James Bond, en av de mest ikoniske kinoheltene, gjorde sin aller første filmopptreden i 1962 -tallet Dr. Nei.

Sean Connery er hovedrollen som Bond, og tar ned den skurke tittelfiguren (Joseph Wiseman) mens Romancing Honey Ryder (Ursula Andress). Dr. Nei var en stor hit som fortsatte å inspirere til en langvarig franchise.

Selv om bedre Bond-filmer skulle komme senere på 1960-tallet som Fra Russland med kjærlighet (1963) og Gullfinger (1964)-Dr. Nei er blockbuster som startet det hele. Mer enn 55 år og 24 oppfølgere senere fortsetter Bond å trives på skjermen.

8 1/2 (1963)

Ambassadebilder

1960 -tallet var et seminal tiår for internasjonal film. Spesielt italiensk kino blomstret i løpet av tiåret. Tidens mest kjente italienske regissør, Federico Fellini, ga ut sitt mesterverk 8 1/2 som en refleksjon av en filmskaper som står overfor en kreativ blokk og en midtlivskrise, og det emosjonelle nedfallet han står overfor som et resultat.

Denne surrealistiske introspektive filmen inspirerte mange filmskapere, inkludert Woody Allen og Terry Gilliam, og ble tilpasset som en musikal kalt Ni i 2009.

8 1/2 vant Oscar -prisen for beste fremmedspråklige film. Det var Fellinis tredje Oscar.

Dr. Strangelove eller: Hvordan jeg lærte å slutte å bekymre og elske bomben (1964)

Columbia -bilder

Betraktet av kritikere som den beste svarte komedien noensinne er laget, Dr. Strangelove eller: Hvordan jeg lærte å slutte å bekymre meg og elske bomben Tappet inn i USAs veldig virkelige frykt for atomkrig. Regissør Stanley Kubrick startet prosjektet som en seriøs thriller tilpasset fra romanen Rød alarm, Men filmen utviklet seg til en komedie under manusforfatterprosessen.

Den britiske komikeren Peter Sellers spiller tre roller, inkludert USA. Selgere spiller også tittelfiguren, en eksentrisk forsker.

Den morsomme sendingen av regjeringens ineptitude og internasjonal politikk er fortsatt en populær satire.

A Hard Day's Night (1964)

United Artists

Etter å ha tatt verden med storm med musikken sin, laget Beatles sin første film, En hard dags natt, i 1964. Fab Four demonstrerte et bemerkelsesverdig talent for komedie i filmen, som var enormt vellykket og innflytelsesrik.

En hard dags natt demonstrerte den kulturelle kraften til rock and roll, som bare ville vokse gjennom resten av tiåret. Det fungerte også som en inspirasjon for fremtidige musikkvideoer.

The Good, The Bad and the Ugly (1966)

 United Artists

Få filmer har vært like innflytelsesrike som Den gode den slemme og den stygge, en av de største vestlige noensinne har laget. Den italienske filmskaperen Sergio Leone gjorde den ofte spedrende "spaghetti western" (lavbudsjett vestlige i Italia) til høy kunst med sin Dollars trilogi, En trio av anerkjente westerns med den amerikanske skuespilleren Clint Eastwood i hovedrollen.

I Den gode den slemme og den stygge, Eastwood spiller en av tre menn som søker etter begravd konføderert gull i en eskalerende kamp om Wits. Filmen er kjent for sin fantastiske kinematografi og elskede musikk av Ennio Morricone.

Bonnie og Clyde (1967)

Warner Bros.

Bonnie og Clyde, Hvilke stjerner Faye Dunaway og Warren Beatty som tittelfigurer, var en av de første filmene som glamoriserer kriminelle siden 1930 -tallet. Regissør Arthur Penn presset konvolutten med filmens skildring av vold og sex. Warner Brothers var bekymret for at disse kreative valgene ville synke filmen, men Bonnie og Clyde endte opp med å bli en stor hit.

Filmskapere fulgte ledelsen av Bonnie og Clydeskildring av vold. Filmen regnes som en forløper for den nye Hollywood -tiden på 1970 -tallet.

I The Heat of the Night (1967)

United Artists

I nattens varme var en av de første Hollywood -filmene som spiller en afroamerikansk hovedrolle som helten. Sidney Poitier er hovedrollen som Virgil Tibbs, en Philadelphia -detektiv som er arrestert i Mississippi som en draps mistenkt og ender opp med å jobbe med saken.

Filmen, som undersøker rasemessige fordommer, følte seg avslørende da den ble utgitt under borgerrettighetsbevegelsen i USA. I 1967 spilte Poitier også hovedrollen i to andre hits: Til sir, med kjærlighet og Gjett hvem som kommer til middag.

I nattens varme vant fem Oscar -priser, inkludert beste bilde. To oppfølgere med Poitier fulgte i hovedrollen fulgte.

Produsentene (1967)

Ambassadebilder

Komikeren Mel Brooks debuterte med sin regi med Produsentene, En komisk film om en oppvasket Broadway-produsent (Zero Mostel) og en regnskapsfører (Gene Wilder) som lager et opplegg for å tjene penger på en musikal som garantert vil lukke. Det forferdelige resultatet, en forferdelig musikalsk-innen-a-musikal som heter Våren for Hitler, er et av de mest minneverdige øyeblikkene i Hollywood -historien. Nesten 35 år etter utgivelsen av filmen, skrev Brooks en musikalsk tilpasning av Produsentene, som ble møtt med stor suksess.

Planet of the Apes (1968)

20th Century Fox

Science fiction classic Apenes planet skildrer en astronaut (Charlton Heston) krasj-landing på en planet styrt av utviklede aper som slavers mennesker. Astronautens ankomst truer med å upend Ape Society.

Apenes planet fikk stor anerkjennelse for sine sminkeeffekter, sosial kommentar, og mest av alt, dens sjokkerende vri. Den ble fulgt av fire oppfølgere, en TV -serie og en tegneserieserie. Mer Apenes planet Filmer fulgte i det 21. århundre.

2001: A Space Odyssey (1968)

MGM

Fire år etter Dr. Merkelig kjærlighet, Filmskaper Stanley Kubrick kom tilbake med det like ambisiøse 2001: A Space Odyssey. Filmens segmenter sporet menneskets historie fra åpningsdaggry av menneskesekvensen til det daværende fremtidige året 2001. Den episodiske fortellingen etterlater mye av filmen åpen for tolkning.

2001 Vant de beste visuelle effektene Oscar og regnes som en landemerkefilm innen spesialeffektfeltet.

Night of the Living Dead (1968)

Walter Reade Organization

Dagens zombiefilmer og TV -serier stammer alle fra kanskje den største skrekkfilmen som noen gang er laget: Night of the Living Dead. Denne uavhengigproduserte skrekkfunksjonen har inspirert utallige skrekkfilmskapere, og dets realistisk gory bilder skapte kontrovers med publikum.

Regissør George a. Romero uttalte at han kastet Duane Jones, en afroamerikansk skuespiller, i hovedrollen ganske enkelt fordi han hadde den beste auditionen. Kritikere antydet imidlertid at rollebesetningen var et tegn på at filmen var en allegori for rasisme og borgerrettighetsbevegelsen. Uavhengig av den opprinnelige hensikten, Night of the Living Dead regnes nå som et spill som skifter film.

Romero regisserte fem oppfølgere fra 1978 til 2009. Utallige imitatorer har fulgt, inkludert de populære De vandrende døde TV-serier.

Easy Rider (1969)

Columbia -bilder

Enkel rytter demonstrerte en ny stil med realisme i filmskaping. I denne bilfilmen med lavt budsjett spiller Dennis Hopper og Peter Fonda et par narkotikabrikkert syklister som reiser over hele USA. Etter en enorm-positiv mottakelse på Cannes Film Festival fra 1969, Enkel rytter ble en stor hit i USA. Lydsporet, som inneholdt Steppenwolf, bandet, og Jimi Hendrix, var like populært.

Enkel rytter markerte et trekk mot uavhengig filmskaping og den nye Hollywood -tiden på 1970 -tallet.