Anime -dubbingprosessen

Anime kan komme fra Japan, men en god del av måten det er brakt til engelsktalende publikum er med et engelskspråklig lydspor. Det er vanskelig (grenser til umulig) å få anime sendt på TV uten det sportslig engelsk lyd, og så en dub er avgjørende for å få en gitt anime -serie eller film foran en bredest mulig publikum.

Her er en oversikt over måten engelskspråklig dubbing fungerer for anime, som hentet gjennom diskusjoner med bransjefolk og stemmeskuespillere.

Oversettelse

Det store flertallet av tiden er en anime gitt av sine opprinnelige japanske lisensgivere uten engelske undertekster eller lyd overhodet. Det første trinnet er da å lage en engelsk oversettelse av den japanske lyden.

Oversettelsesprosessen krever bred kulturell kunnskap om Japan, og noen ganger kunnskap om et meget spesifikt eller teknisk område. Mange anime som fokuserer på det overnaturlige (xxxholic, Natsumes vennbok) eller Japans historie (Sengoku Basara, Basilisk, OH! Edo Rocket) krever forståelse av noen ganske esoteriske aspekter ved japansk kultur for å være sammenhengende (eller morsom).

De vanskeligste titlene er imidlertid de som involverer nåværende, nyskapende referanser til japansk populærkultur (e.g., Sayonara Zetsubo-sensei). De kan innebære referanser som til og med noen innfødte japanere kan savne. Prøv å forestille deg noen utenfor U.S. ser på en episode av Simpsons og forestille meg hvor mye som ganske enkelt ville fly over deres hoder.

Det er noen få unntak fra denne tilstanden. Noen få anime -titler - typisk teaterfilmer - kan slippes til DVD/BD i Japan med engelsk subs inkludert. Imidlertid blir den engelske oversettelsen nesten aldri brukt hvis den samme tittelen er lokalisert av en u.S. Slipping av selskap. Et godt eksempel: Studio Ghibli -filmer, hvorav mange inkluderer engelske undertekster i deres japanske utgivelser. Da Buena Vista (Walt Disney Company) lisensierte filmene for deg.S. utgivelse, de opprettet sine egne engelske oversettelser fra bunnen av. For Ghibli's Prinsesse Mononoke, De beholdt til og med den berømte fantasiforfatteren Neil Gaiman for å polere dub -manuset og gi det poesien den trengte.

Tilpasning / manusforfatter

Oversettelsen produsert fra showets japanske stemmespor er ikke det som brukes til å faktisk lage Dub. I stedet vil en annen forfatter ta oversettelsen og eventuelle tilknyttede notater eller dokumentasjon, og produsere fra at den faktiske tilpasningsdubling -skriptet. Noen forfattere er i seg selv stemmeskuespillere, noe som lar dem både utvide sine kreative horisonter og bringe en "in-the-booth" forståelse av hva som trengs for manusforfatterprosessen.

Det som gjør dette stadiet vanskeligst, og mest avgjørende, er at flere mål alle må oppfylles på en gang.

1. Dialogen må passe komfortabelt inn i samme tid som den opprinnelige talen, for å gjøre det lettere å "matche klaff."(Mer om dette senere.)
2. Manuset må høres naturlig ut for engelsktalende. Japansk grammatikk er helt ulikt engelsk, og setninger må kanskje omstruktureres fullstendig for å passe på samme plass. Det som kan sies med noen få ord på japansk, kan ta en hel setning på engelsk eller omvendt.
3. Plottpunkter, subtile vektlegginger og annen avgjørende informasjon må alle formidles. Det er for lett å miste disse tingene i blandingen.

Andre og tredje punkter er begge deler av en større sak: troskap. Over tid har anime -dubbingarbeid flyttet bort fra å være slavisk presis og mer mot å være Adaptiv. Mye av dette er kontekst: en historisk anime, for eksempel, må ha mer av "japansk-ness" i den opprinnelige dialogen bevart. Et show som er satt i den moderne dagen, kan imidlertid bytte mer av sine japansk-sentriske gags for matchende vestlige popkulturkonsepter. Steins; Port, For eksempel hadde et engelsk dub-manus positivt pepret med denne typen ting, som en måte å gjenskape den smarte frem og tilbake-smaken av det originale showet.

Noen show kan forlate ethvert forsøk på å være trofast i det hele tatt, men bare hvis materialet krever det. Shin-chan ble skrevet om fra bunnen av for sin engelske dub, i stor del fordi originalen var slik En snøstorm av kulturspesifikke gags som ethvert forsøk på å være trofast bare ville ha kollapset inn på seg selv. (Største overraskelse: De japanske lisensgiverne for showet godkjent denne tilnærmingen hjertelig om denne tilnærmingen.)

Innspillingsøkter

Når et dub -manus er skrevet fra oversettelsen, er neste trinn å kaste passende skuespillere for dubben og produsere et innspilling fra den.

Når et shows stemmestøpesamlinger, er valgene vanligvis diktert av stemmeskuespillernes eksisterende liste over forestillinger eller deres generelle mien. Mary Elizabeth McGlynn, den tøffe og dyktige major Motoko Kusanagi fra, ville sjelden bli kastet i en visningsblomstrolle.

Unntak skjer, men: Monica Rial, en berømt u.S., stemmeskuespiller som normalt er kjent for crackle-stemte små jentesoller (e.g., Mina Tepes fra Dans i vampyrbundet) har vært kjent for å skyve forestillingene hennes i en helt uventet retning ved å slippe stemmen sin en oktav og slippe løs mye vokalkorn (E.g., Mayaya fra Prinsesse maneter, Jo fra Burst Angel).

Regissøren kan også samarbeide med skuespillerne for å gi en spesifikk effekt i ytelsen. Brina Palencia tok for eksempel subtile ledetråder fra Katharine Hepburn da han skapte forestillingen sin for Holo The Wise Wolf i Spice & Wolf. 

Under selve innspillingsprosessen er et sentralt element hva stemmeskuespillere og regissører omtaler som "matchende klaff."" Klaff "er slang for en karakters munnbevegelser på skjermen, og derfor må skuespilleren gi ut karakter. Det er ikke alltid mulig å være helt nøyaktig, men det hjelper å bevare så mye av illusjonen som mulig. Dette blir dobbelt vanskelig gitt at klaffene opprinnelig er tidsbestemt for Japansk tale; I henhold til ovenfor betyr forskjellene i syntaks og talemønstre at det noen ganger kan være vanskelig for dialogen å bli strukket eller klemmes for å passe.

Den beste delen av enhver dubbing -økt, som de fleste anime -fan kan fortelle deg, er når folk skru opp. Gaffes og flubber i innspillingsboden er morsomme, og DVD/BD -utgavene av noen show vil omfatte disse som ekstrautstyr. Berserk, hvis flubber er de morsommere gitt hvor sterkt de står i kontrast til den dystre og brutalt alvorlige naturen til det meste av historien. (Hvis du kan se rollebesetningen bryte inn i sang og ikke Fall av stolen og ler, jeg er ikke sikker på at du har en morsom bein.)