Det grunnleggende om pressesett for musikere

Et tradisjonelt musikkpressesett var et verktøy som ble brukt med suksess i mange år av musikere, etiketter, agenter og ledere for å markedsføre en gruppe, en ny utgivelse eller en konsertturné. Noen av disse musikkpressesettene var veldig enkle, mens andre, spesielt for grupper signert på en etikett eller ledelse som ga midler til pressesett, inneholdt mange bjeller og fløyter. Viktige elementer i grunnleggende fysiske pressesett inkluderte ofte:

• Promo CD, enten en hit eller to i en spesiell utgivelse eller, oftere, det siste albumet
• Pressemelding
• Bio
• Trykk på utklipp

De fleste pressesett kom i mapper som inneholdt all riktig informasjon. I noen tilfeller ble pressesett bundet i en notisbok. Kits inneholdt vanligvis albumomslagskunst og bilder av artistene.

Begrensninger og fordeler med fysiske pressesett

Ulike musikernes mest lojale fans har samlet mange av de mer forseggjorte fysiske pressesettene. Spesielt Rolling Stones har kommet med noen av de mest minneverdige av disse settene, de fleste av dem selger på samlernes markedsplass for godt over $ 100.00.

Rolling Stones -referansen peker også på et problematisk aspekt av disse fysiske PR -settene for de fleste arbeidende musikere: design og produksjon av disse settene var dyre for alle. Bare de mest suksessrike gruppene i verden kunne betale de mange titusenvis av dollar som trengs for å utarbeide et forseggjort, ikke-hold-sperret fysisk pressesett.

Til tross for kostnadsulempen, la noen grupper, også de med mindre budsjetter, fremdeles ut fysiske pressesett i det 21. århundre. Den åpenbare fordelen er at når settet er levert, gir det en fysisk påminnelse om bandet inntil, muligens måneder eller år senere, blir kastet bort eller - for de eksepsjonelle få - blir en samlerartikkel.

Av dette og andre grunner anbefaler mange nettsteder designet for å hjelpe håpefulle musikere (og for å selge dem noe) fremdeles å legge ut et fysisk pressesett, så vel som det som stort sett har erstattet det, det elektroniske pressesettet, så allestedsnærværende nå som det har et akronym : EPK.

Kjente fordeler med EPK -er

EPK -er har to betydelige fordeler i forhold til tradisjonelle pressesett: distribusjonseffektivitet og kostnad. Den tredje utvidelsen av EPK -en på mottakere ved hjelp av video, virtual reality -produksjoner, spill og andre involverende medier er fortsatt noe som venter på å bli utforsket fullt ut.

Oversikt over en effektiv EPK -strategi

Detaljerer en effektiv EPK -strategi er en bok, ikke en artikkel, men de essensielle og kritiske elementene er disse:

1. En hjemmeside. Kjernestrategien for all musikkstrategi fra det 21. århundre er å lage en følelsesmessig effektiv hjemmeside. Uten det kommer ikke EPK -en noe sted - eller snarere har du ikke gitt EPK -mottakerne noe sted å gå. Så første ting først. Hvis du har et budsjett for opprettelsen av et bandnettsted, er det flott. Hvis du ikke gjør det, er det mange gjør-det-selv-EPK-nettsteder som vil komme i gang og veilede deg gjennom opprettelsen av en hjemmeside. Hvis EPK -en din ikke ber mottakeren til å gå til det nettstedet (og deretter bli glade når de kommer dit), har du mislyktes. Det er unødvendig: det er ikke vanskelig å lykkes.
2. Hensikt. Å sende ut en EPK uten et bestemt formål langt utover bare informasjon - "Hei, her er vårt flotte band og vi spiller denne kommende onsdag" - er bare bortkastet tid og krefter. Høyt på listen er effektive formålsstrategier å konvertere en journalist til en deltaker og deretter til en fan. Tenk på EPK som lokket og nettstedet som fellen. Du er ute etter å fange folk du ikke en gang kjenner og for å konvertere dem til fans.
3. Elektroniske elementer som gjør formålet følelsesmessig eksplisitt. Dette kan være nesten hva som helst, men de må være spesifikt noe. Når du tenker på å utvikle EPK -en din, hva vil du at mottakeren skal vite, for å forstå og føle? Hva er forbindelsen mellom journalist og band? Hvordan kan du styrke den forbindelsen? Et eksempel på et vellykket enkeltpressesettselement (og deretter et albumomslag) fra mange år siden, er Rolling Stones berømte tunge-og-leppebilde. Da den unge designeren John Pasche kom med ideen i 1970, utviklet han den fra to enkle, men strålende assosiasjoner. Leppene ble selvfølgelig designet eksplisitt for å fremkalle seernes tanker om Jaggers lepper, samt for å fremkalle seksuelle assosiasjoner til bandets musikk. Den andre innsikten Pasche hadde var at unge personer i økende antall følte anti-etablering og klar til å gjøre opprør, så han sørget for at leppene og logo-bildet var provoserende og motkulturelle. Hvis aggressiv seksualitet var litt fremtredende for en eldre generasjon? Vel, det var poenget. Det effektive resultatet var "Vi er alle sammen i dette" - til fordel for en livlig, sexy tilværelse drevet av Stones 'musikk og "Vi er samlet mot dem.""

Nå er det din tur. Over er de nakne beinene i en EPK -strategi. Det fine er at du kan produsere en EPK for praktisk talt ingenting (eller du kan bruke mye penger, som du velger). Disse essensielle elementene koster ingenting. Alt de trenger å komme til live i bandets EPK er fantasien din.