Forskjellene mellom skolene ars antiqua og ars nova

I løpet av middelalderen var det to musikkskoler, nemlig: Ars Antiqua og Ars Nova. Begge skolene var integrerte i å revolusjonere musikk på den tiden.

For eksempel før 1100 -tallet ble sanger gjennomført fritt og uten målt rytme. ARS Antiqua introduserte begrepet målt rytme, og ARS Nova utvidet disse konseptene og skapte enda flere målte alternativer.

ARS Antiqua

ARS Antiqua er latin for "eldgamle kunst" eller "gammel kunst". Denne populariteten til denne skolens popularitet spant fra 1100-1300 i Frankrike. Det begynte ved katedralen de Notre Dame i Paris og kom frem fra den gregorianske sang.

Musikk i løpet av denne perioden er preget av å legge harmonier til sang og ha et sofistikert kontrapunkt. Denne typen musikk er også kjent som organum eller en form for sang i 3-delt harmoni.

En annen viktig musikkform fra denne perioden er Motet. Motet er en type polyfonisk vokalmusikk som bruker rytmemønstre.

Komponister som Hildegard von Bingen, Leonin, Perotin, Franco fra Köln og Pierre de la Croix representerer ARS Antiqua, men mange arbeider i denne perioden er fortsatt anonym.

ARS NOVA

ARS Nova er latin for "ny kunst". Denne perioden etterfulgte umiddelbart ARS Antiqua da den spredte seg mellom 1400- og 1500-tallet først og fremst i Frankrike. Denne perioden så oppfinnelsen av moderne notasjon og veksten i populariteten til motet. En type musikk som dukket opp i denne perioden er runden; hvor stemmer kommer inn i den ene etter den andre i vanlige perioder, og gjentar nøyaktig den samme melodien.

Viktige komponister i løpet av ARS Nova -perioden inkluderer Philippe de Vitry, Guillaume de Machaut, Francesco Landini og andre komponister som forblir anonym.