Historien til amerikansk folkemusikk

Amerikansk folkemusikk har ingen presis navnbar opprinnelse fordi den organisk vokste ut av en felles tradisjon mer enn for underholdning eller fortjeneste. Det er folkesanger som dateres så langt tilbake at de kan betraktes som muntlige historier. Visst.

Fra sin opprinnelse har folkemusikk vært musikken til arbeiderklassen. Det er samfunnsfokusert og har sjelden hatt kommersiell suksess. Per definisjon er det noe alle kan forstå og hvor alle er velkomne til å delta. Folk sanger varierer i emne fra krig, arbeid, borgerrettigheter og økonomisk motgang til tull, satire og, selvfølgelig, kjærlighetssanger.

Fra begynnelsen av amerikansk historie har folkemusikk dukket opp til tider da folket trengte det mest. De tidligste folkesangene steg fra slavefelt som spirituals som "Down by the Riverside" og "Vi skal overvinne.”Dette er sanger om kamp og motgang, men er også fulle av håp. De sprang fra arbeidstakerens behov for å dra til et sted i hjernen hennes der hun visste at det var mer for verden enn de vanskeligheter hun sto overfor den gangen.

Finne felles grunnlag gjennom musikk

Det 20. århundre brakte folkemusikk tilbake i den amerikanske psyken da arbeidere kjempet og slo til for barnearbeidslover og den åtte timers arbeidsdagen. Arbeidere og folkesangere samlet seg i kirker, stuer og unionshaller og lærte sanger som hjalp dem med å takle deres grove arbeidsmiljø. Joe Hill var en tidlig folke -låtskriver og unionsopprør. Sangene hans tilpasset melodiene til baptistsalmer ved å erstatte ordene med vers om den pågående arbeidskampen. Disse melodiene har blitt sunget under arbeidstakers streik og i fagforeningshaller siden.

På 1930 -tallet likte folkemusikk en oppblomstring da aksjemarkedet krasjet og arbeidere overalt ble fordrevet, og ruslet etter jobber. En serie tørke og støvstormer oppmuntret bønder ut av støvskålregionen og mot løfter i California og New York State. Disse lokalsamfunnene ble funnet i kassevogner og jungelleirer, da arbeidere prøvde å komme seg fra jobb til jobb.

Woody Guthrie var en av de arbeiderne som dro til California på jakt etter gevinst arbeid. Woody skrev hundrevis av sanger mellom 1930 -årene og hans død i 1967 av Huntingtons Chorea.

På 1940 -tallet begynte Bluegrass å utvikle seg som en distinkt sjanger med storheter som Bill Monroe og Blue Grass Boys, som skapte banjo -legenden Earl Scruggs og gitarist Lester Flatt, samt Del McCoury og andre.

En ny generasjon folkesanger

På 60 -tallet, igjen, befant den amerikanske arbeideren seg i en kamp. Denne gangen var den største bekymringen ikke lønn eller fordeler, men borgerrettigheter og krigen i Vietnam. Amerikanske folkesangere samlet seg i kaffebarer og på Hootenannies i San Francisco og New York. De plukket opp arven fra Woody Guthrie og andre, og sang sanger om dagens bekymringer. Ut av dette samfunnet Rose Folk Rocks superstjerner inkludert Bob Dylan, Joni Mitchell og Joan Baez. Arbeidet deres håndterte alt fra kjærlighet og krig til jobb og lek. 1960 -tallets folkeevigering tilbød politisk kommentar mens de formulerte et kraftig løfte om endring.

På 1970 -tallet hadde folkemusikk begynt å falme i bakgrunnen, da USA trakk seg ut av Vietnam og Civil Rights Movement så dens største triumfer. Gjennom tiåret fortsatte folkesangerne å holde ut. James Taylor, Jim Croce, Cat Stevens og andre skrev sanger om forhold, religion og det kontinuerlig utviklende politiske klimaet.

På 1980-tallet fokuserte folkesangere på den Reagan-ledede økonomien og nedslitt økonomi. I New York åpnet Fast Folk Café og gyte slike som Suzanne Vega, Michelle sjokkerte, og John Gorka.

Det beste er enda ikke kommet

I dag har amerikansk folkemusikk begynt å hovne opp igjen, da arbeiderklassen befinner seg i en posisjon med økonomisk lavkonjunktur og sosial endring er velvære for alle fra arbeids- og middelklassen til LHBT -personer, innvandrere og andre som kjemper for likhet. Ettersom bekymringene har dukket opp for borgerrettigheter for LHBT -arbeidere og uro over Midt -Østen, har folkesangere i New York, Boston, Austin, Seattle og Lower Appalachia dukket opp med en ny, nyskapende tilnærming til tradisjonell musikk.

Alt-Country-bevegelsen som kom til hodet på 1990-tallet har gitt vei til en Americana Upsurge. En ny generasjon blågrasband har endret løp med ideen om nytt gress og progressiv bluegrass, og lagt elementer av jazz og klassisk musikk til miksen, via artister som Punch Brothers, Sarah Jarosz, Joy Kills Sorrow og flere andre som har strømmet ut av New England og New York akustisk musikkscene. Indie-rock-scenen på begynnelsen av 2000-tallet har omformet akustisk musikk til noe folk refererer til nå som "indiefolk" eller "indie røtter", som i utgangspunktet er en blanding av indie-rock og tradisjonelle sangelementer og akustiske instrumenter. Band energisert av populariteten til Mumford & Sons and the Lumineers dukker opp over hele mainstream musikkscenen.

Folkefestivaler trives også med at yngre publikum blir med på foreldrenes generasjon for å feire folkesanger/låtskrivere så variant som Kris Kristofferson, Dar Williams, Shovels + Rope og Carolina Chocolate Drops.

Folketiketter som Red House og Lost Highway dukker opp over hele landet, og up-and-comers krysser de amerikanske utdantene for å synge sangene sine i barer, klubber, kaffehus, unitaristiske universalistiske kirker, på fredsdemonstrasjoner og huskonserter.

Med den kontinuerlige utviklingen av sosioøkonomi i amerikansk og globalt, er folkemusikk sikkert å fortsette å gi et utløp for lokalsamfunn for å forene seg om sosial kommentar.