Plateselskapets rolle i musikkbransjen

Plateselskaper er selskaper som markedsfører innspilt musikk og tilsvarende videoer. De driver med et bredt spekter av funksjoner i musikkbransjen, inkludert ny artistrekruttering og utvikling (kjent som A&R, som står for Artis and Repertoire), Music Publishing og Copyright Enforcement.

Markedsføring er en av plateselskapets viktigste funksjoner, ettersom offentlig bevissthet om deres merkevare og tilknyttede artister er måten det tjener penger på.

Record Label Logos og deres kontaktinformasjon fant en gang fremtredende i sentrum av vinylplater, og det er hvordan etiketter som Arista, Capitol og Epic ble husnavn.

Store etiketter

Store plateselskaper tilbyr avtaler til verdens mest suksessrike musikkartister. Disse plateselskapene, som Sony og Universal Music Group, egne distribusjonsnettverk som setter musikken til artistene de signerer på eksklusive kontrakter i hendene på millioner av forbrukere noen ganger i løpet av dager eller til og med timer.

Store etiketter signerer en rekke avtaler med sine kunstnere, inkludert lisens- og distribusjonsavtaler, som gir dem betydelige kutt i kunstnerens inntjening over hele verden. Mange store plateselskap.

Uavhengige etiketter

Ofte med knapt nok penger til å holde kontorklysene på, uavhengige eller indie, sitter plateselskapene i forkant av musikkscenen og gir lavtlønende avtaler til fremtidige artister, som hjelper dem å bli kjent. Indie -plateselskaper er kjent som sådan fordi de er uavhengige selskaper uten bedriftsstøttespillere.

A & M Records, grunnlagt i 1962 av Herb Alpert og Jerry Moss, står som et av de mest suksessrike indie-etikettene gjennom tidene, etter å ha signert artister som Sting, Sheryl Crow og Joe Cocker under sitt fire-tiår.

Ekte indie -etiketter har mindre distribusjonsnettverk enn de store etikettene og når vanligvis forbrukere en om gangen. Imidlertid har indie -etiketter et sterkt rykte for å ha fingrene på pulsen av kommende musikktrender og for å gi sjanser til ukjente artister som til slutt blir internasjonale sensasjoner.

Plateselskapskontroll

Plateselskaper angir vanligvis vilkårene for kunstnerkontrakter i deres favør. Når det. De kontrollerer også albumomslagskunst i de fleste tilfeller.

Avhengig av kontraktsstrukturen, har plateselskaper også muligheten til å sette inn mengden penger kunstnerne tjener. Mens forholdet mellom kunstnere og plateselskapene deres ofte er gjensidig fordelaktig, er det alltid muligheten for at forholdet blir omstridt. Jo mer vellykkede artister får, jo større er deres evne til å reforhandle kontrakter for å inkludere gunstigere vilkår.

Etiketter i dag

Gjennom 1900 -tallet var plateselskaper den dominerende styrken bak de mest suksessrike artistene. Plateselskaper hadde makt til å lage eller bryte artister, avhengig av hvor mye penger de investerte i å promotere musikken sin.

Internett har frigjort artister fra avhengighet av plateselskaper, og mange artister markedsfører og distribuerer musikken sin uavhengig gjennom sosiale medier og streamingplattformer til en mye lavere pris. For å være i virksomhet, gitt realiteten i den digitale tidsalderen, tilbyr plateselskaper nå såkalte 360 ​​avtaler til artister som gir dem et kutt av alt kunstnerens arbeid, inkludert albumsalg, medieopptredener og produktpåtegninger.