De 10 største motown -treffene gjennom tidene

I motsetning til populær mening, fører ikke kapitalismens samlebåndstilnærming alltid til et underordnet musikalsk produkt - det betyr bare at det er mye produksjon, mye prøving og feiling i å finne den rette kombinasjonen av elementer som vil kile den fancy av den amerikanske offentligheten. Motown-etiketten, og hodet Berry Gordy, beviste at i spar: Gordy pleide å ha sine "arbeidere" klokke inn og ut som blåkragearbeidere. Arbeidet de gjorde, og både ved et uhell og design, produserte de noe av de største (og beste!) Billboard Chart Hist gjennom tidene.

01 av 10

"Jeg hørte det gjennom vinrankene," Marvin Gaye

Paul Natkin / Getty Images

Det er mange historier i Rocks første epoke om glemte spor som ble plukket opp og ble enorme hits, men ingen var like store som denne sangen, og det var ikke engang den første innspilte versjonen. Skrevet av Barrett Strong of "Money (That's What I Want)" Fame About Trouble med sin egen kjæreste, det ble først tilbudt Smokey Robinson, men Label Head Berry Gordy hørte ikke en singel, og ga også Marvin Gayes senere versjon. (Motowns stjerner har alltid spilt inn hverandres sanger på jakt etter en hit.) Gladys Knight and the Pips spilte den deretter inn i en uptempo funk -stil som ligner på Aretha Franklins "respekt", og det ble etikettens største hit noensinne. Etter det var det enda vanskeligere å få utgitt Marvins versjon, men produsenten (og medforfatteren) Norman Whitfield fikk den dumpet seg som et albumspor, og da DJ-er over hele landet begynte å spille det, støttet Berry endelig støttet. Resten er historie.

02 av 10

"Jeg skal være der," Jackson 5

Michael Ochs Archives / Getty Images

Etter at Jackson 5 nettopp hadde laget historie med tre nr. 1 -singler på rad, tok Berry Gordy en virkelig sjanse til å finne en ballade for gruppen, og kanskje følte at de veldig lignende uptempo -stilene til "I Want You Back", "ABC, "Og" The Love You Save "ville trette publikums ører på et tidspunkt. Eller kanskje han visste at det ville åpne gruppen opp for et bredere, ikke-bubblegum publikum, og gjøre Michael til en stjerne ved å bevise at han hadde den emosjonelle dybden, selv i en alder av tolv år, for å bevise sin troskap. Uansett motivasjon fungerte gamble: Selv om "vinranker" solgte flere eksemplarer over hele verden, har denne sangen faktisk utsolgt den i USA, og ble etikettens største innenlandske hit.

03 av 10

"Baby Love," The Supremes

Michael Ochs Archives / Getty Images

Vanskelig å tro, men Supremes 'tre første treff-"Where Did Our Love Go", denne, og "Come See About Me", ble alle skrevet på en dag av den berømte Holland-Dozier-Holland låtskrivingsteam. Gruppen hatet "hvor gikk vår kjærlighet", men da den gikk rett til nr. 1, ble alle involvert instruert om å gå rett tilbake i studioet og gjøre det samme med "baby kjærlighet", helt ned til fotstoffet Intro. Den eneste forskjellen var åpningen "Oooooh" av Diana Ross, som ble lagt til etter at Gordy regnet med at sangen trengte noe for å ta tak i radiolytterne (eller kanskje for å fortelle de to sangene 'Intros fra hverandre). Supremes ble den første Motown Act som traff toppen to ganger ... men de neste tre singlene gjorde den der også!

04 av 10

"Fingertuppene PT. 2, "Stevie Wonder

Waring Abbott / Getty Images

Live -innspillingen var fortsatt mer eller mindre i sin spede begynnelse i 1963, da denne sangen ble gitt ut, og du kan høre den i den forvirrede lyden av blandingen. Men forestillingen var rett og slett for kraftig til å motstå. Stevie Wonder var noe av en nyhetskunstner på den tiden-en 12 år gammel blindligbaronica-spiller som kunne synge Blues! -- Men hans inntrykk av jazzinstrumentalen, spilt inn i juni 1962 under en Motown -pakketurstopp i Chicago, beviste at han kunne jobbe et publikum så vel som hans idol Ray Charles. Det du hører er faktisk andre halvdel av en forestilling; Del 1 var A-siden, og hadde en flott rille. Men DJ -er snudde plata, som de ofte gjorde, og bare snudde. Stevie var en stjerne.

05 av 10

"Er ikke noe fjell høyt nok," Diana Ross

Harry Langdon / Getty Images

Nok et tilfelle av et omslag som utsetter originalen. Denne gangen var det personalprodusenter/forfattere Ashford og Simpson som insisterte på at de omarbeidet sin egen tidligere Marvin Gaye og Tammi Terrell slo for Miss Ross, som trengte et stort, prangende nummer for sin solo -debut. Og er det noensinne! Paret strakte en søt liten sjelballade ut i over seks minutter, la til feiende orkesterbackup og skrev en ny talte-ord-intro som Ross kunne levere som divaen hun er. Gordy, forutsigbart på dette tidspunktet, var ikke imponert over Epic, men da DJ -er bestemte seg for å redigere sangen ned til tre minutter uansett, gikk han med på å gjøre det samme og lage en singel ut av den. Ross hadde etablert sin nye identitet.

06 av 10

"Krig," Edwin Starr

Redferns / Getty Images

Whitfield og Strong sto også bak denne, fast ved å skrive en Vietnam -protestlåt, spesielt i lys av Whitfields plan om å gjøre etikettens største handling, fristelsene, til sosialt bevisste funk -vokalister. Gordy hatet det. Vel, faktisk hater han ikke sangen så mye som han fryktet at den for alltid ville mørkne representanten av en av prisene hans. Så han nektet å tillate den å bli utgitt som en singel, til tross for en brevkampanje fra desperate antiwar Temps fans. I stedet vendte han seg til en nyopptegnet Edwin Starr, som bare hadde hatt en tidligere hit med "tjuefem miles", og lot duoen kutte den med ham. Det ble den mest populære protestsangen i USAs historie.

07 av 10

"Jeg kan ikke hjelpe meg selv (Sugar Pie Honey Bunch)," de fire toppene

Michael Ochs Archives / Getty Images

Hvis det høres ut som en Supremes-sang, skulle den: den ble opprinnelig skrevet av Holland-Dozier-Holland og kuttet av den jentegruppen et år tidligere med nøyaktig samme musikere. Den virkelige forskjellen denne gangen var hovedtoppen, Levi Stubbs, hvis utrolige, skumle baryton, trygghet og tigging, la denne over toppen. Faktisk hans levering av åpningslinjen - "Sukkerpai, honningbunch!"Var så arresterende at det måtte settes i tittelenes parenteser. Når det gjelder Berry Gordys Knack for å velge treffplater? Han elsket denne. Men Levi hatet det.

08 av 10

"Min fyr," Mary Wells

Chris Ware / Getty Images

Smokey Robinson skrev denne for "Queen of Motown" for å gi henne nr. 1 -pop -hit Label følte at hun fortjente.

09 av 10

"Kjærligheten du redder," Jackson 5

Michael Ochs Archives / Getty Images

Du skulle tro at "ABC" eller spesielt "I Want You Back" ville ha sittet oppå hitlistene lenger, men dette, deres tredje singel, ble utgitt på Absolute Apex of the Jackson 5s tidlige popularitet, og slik logget det inn De fleste ukene på nr. 1 (det vil si inntil endringen av "I'm Be There" fulgte med). Eller det kan bare være mye historie buffs var over det tredje verset: "Isaac sa at han kysset deg under epletreet / Da Benjy holdt hånden din, følte han strøm / Da Alexander ringte deg, sa han at du ringte klokkeslettet / Christopher oppdaget at du er langt foran tiden din."Hvorfor en 12-åring ville synge det for en jente på hans alder er sannsynligvis best ikke tenkt på.

10 av 10

"Jeg kan ikke komme ved siden av deg," fristelsene

Michael Ochs Archives / Getty Images

Motown slo virkelig på alle sylindere her, og beviste at temps '"psykedeliske sjel" -periode ikke handlet om politisk og sosial strid. Med alle de forskjellige elementene - en falsk fest, en bluesy piano -intro, funk -sammenbrudd og ikke mindre enn fem ville ikkehar gått til nr. 1 i to uker. Men Motown hadde mange sanger som gjorde det; Det landene "Jeg kan ikke komme ved siden av deg" på denne listen, er hvordan den også holdt seg på toppen av sjelekartene i hele oktober '69. Det og det faktum at det er blitt prøvetatt i hjel helt siden den gang.