De 10 største Bo Diddley -sanger

Enten du er enig i hans selvpålagte tittel "The Originator" eller ikke, var Bo Diddley absolutt en av Early Rocks sanne store innovatører. Kjent ikke bare for sine merkelig formede gitarer, banebrytende bruk av kvinner i hans handling og hans tilsynelatende uendelige selvopprykk og kreativiteten hans på det ene stedet den alltid teller mest: sangene, ga Bo Diddley ut en rekke hitplater gjennom hele karrieren og fortsatte med å inspirere en generasjon artister med musikken sin. Her er Bo's ti mest varige musikalske gaver til verden, i ingen spesiell rekkefølge.

01 av 10

"I'm a Man" (Checker 814, 1955)

Flipsiden av hans opprinnelige debut 45 er blitt formørket noe over tid av Muddy Waters 'svarsang, "Mannish Boy", men Bo la grunnlaget, og skapte en fusjon av blues og rock som på en eller annen måte ikke svelger opp heller.

Og var det noen gang et bedre eksempel på at blues kan skryte av infiltrerende popmusikk? "Jeg er en mann" fortsatte med å bli et av Bo's Purest Blues -tall og en flerårig konsertfavoritt. Det ble også dekket av flere britiske invasjonsband, særlig yardbirds.

02 av 10

"Who Do You Love" (Checker 842, 1956)

"Who Do You Love" tilbyr en rik blanding av Black Americana -folklore, sykler på en enda hardere Bo Diddley -merkevare og skaper en enda kraftigere følelse av mytisk voodoo sexmagi. Hvis "Bo Diddley" var sjarmerende, var denne oppfølgingen voldsom, krevende og helt dominerende for sansene. George Thoroughgood forsterket det senere enda mer, men originalen inneholder en mer sumpete trussel.

03 av 10

"Før du anklager meg" (Checker 878, 1957)

Senere dekket av alle fra Creedence Clearwater Revival til Eric Clapton, rusler denne dødløse perlen i stedet for kilo, bevis på at Bo hadde mer enn ett rytmisk triks opp ermet ermet. De tilsynelatende uaktuelle gitardipene og dykkene legger bare til sangens generelle uro, og legger til den lyriske romantiske uroen. Diddley spiller til og med med sporets tittel, "Før du anklager meg ..." som han fortsetter i tekster, "Ta en titt på deg selv.""

04 av 10

"Crackin 'Up" (Checker 924, 1959)

Det andre sporet som ble utgitt fra albumet "Go Bo Diddley", gikk aldri videre til stor kommersiell anerkjennelse, men har særlig blitt dekket av slike som Paul McCartney og Rolling Stones. Med tekster som stiller spørsmålet "hva er buggin" du?"Og å svare" Ja, ja, du er knekker, "er det ikke rart at dette tungen-i-kinnet nummeret ble dekket av noen av Rocks frekkeste artister. 

05 av 10

"Du kan ikke bedømme en bok etter forsiden" (Checker 1019, 1962)

Ikke fra det mange anser Bos "klassiske" periode, men snarere fra en tid på begynnelsen av sekstitallet da Bo desperat prøvde å appellere til surfing og twisting fads (blant andre), "du kan ikke bedømme en bok etter omslaget" fremdeles forblir hans siste store hit. Den mest tradisjonelt sanglignende av hans sagnomsuste spor og en som inneholder noen av hans fineste hollering og gitarslinging, sangen ble nesten en topp 40 -hit, og landet bare sjenert for merket.

Det kan faktisk være mer av Bos personlighet på denne siden enn noen annen. "Du fikk radioen din slått for lavt," roper han på et tidspunkt, bar bort av seg selv. "Skru opp lyden!" Gode råd. 

06 av 10

"Mona" (Checker 860, 1957)

En annen elsket favoritt av Brits, "Mona" er et rockabilly-nummer med en syng-song-appell av sine tidligere hits. Diddley ansatte en serie av hans tradisjonelle "Mockingbird" -stilkoblinger, men det er noe annerledes her, en vill lidenskap som Bo må ha kalt opp fra dypet av sitt eget ønske. Gjennom hele sporet skriker han og stønner på en måte som får de fleste rockere i tiden (inkludert Elvis, som uten tvil stjal et par trekk fra dette) lyd positivt plast.

07 av 10

"Pretty Thing" (Checker 827, 1955)

Tykt og mørkt nok til å være en stamt fra sump-rock, men likevel autentisk nok til å ha blitt født i den rike blues-loamen til Mississippi-deltaet, bygger det svært innflytelsesrike sporet "Pretty Thing" på Bos vanlige rullende rytmer for å lage en backwoods hoedown av slags. Det høres ut som kjærlighet, men føles som begjær, laget på en gang mer primal av de alternative løfter om troskap som spyr fra Diddley. Dette sporet ble faktisk så innflytelsesrik.

08 av 10

"Bring It to Jerome" (Checker 827, 1955)

"Bring It to Jerome" er et av Diddley's mer bluesorienterte spor og har ingen ringere enn Bos Maraca-spiller Jerome Green som tar halve vokalen når de to krever den kvinnelige gjenstanden for hans ønske om å "ta den med hjem, ta den med til Jerome."Du kan sikkert gjette hva" det "er, men som vanlig med Bo og Company er sporet det meste av meldingen.

09 av 10

"Hei! Bo Diddley "(Checker 860, 1957)

Bo oppfant praktisk talt punk med denne hyperaktive totrinnen, et annet kapittel i Bo-mytologien som forteller om en kvinne som "raslet og tusset som Buffalo Bill" og også til slutt begynte "Slippin 'og Slidin' som en bil."Kall-and-Response backing vokal-gospel i naturen fem år før sjelenes fødsel, men likevel gjennomsyret av et nesten-hillbilly hyl-bare legg til den strålende forvirringen, og skaper en kakofoni av rockemusikk som ville fortsette å avle en sjanger. 

10 av 10

"Say Man" (Checker 931, 1959)

Bo vil senere hevde å ha "oppfunnet" rap med dette nyhetsnummeret, forbausende den eneste Bo -rekorden som gjorde det helt til Billboard Top 40. Det er sant Bo og Jerome snakker over takten i stedet for å synge over det - men de er ikke på takten i det hele tatt. Denne sjarmerende, piano-ladede Samba er faktisk kulturelt viktig på andre måter: det er den første bredt introduksjonen til den afroamerikanske tradisjonen med komiske fornærmelser, eller "å spille dusinvis."Det viser seg at boens jente er så stygg at hun måtte snike seg på et glass vann for å få en drink.