De 10 mest kjente disco -sangene

Disco -sanger og musikk startet som et urbant fenomen midt i tiåret, døde av, da (takket være filmen "Saturday Night Fever" eksploderte plutselig til et eksponentielt mer populært forstadsfenomenon. Som et resultat har sjangeren to historier-en som en danseklubbstil som appellerte til samfunnets utkanter og bare av og til pirket hodet inn i topp 40, og en annen som en kulturell bevegelse som dominerte popradioen så fullstendig skapte det egen monumental tilbakeslag. Denne listen over de største disco -postene gjennom tidene tar hensyn til begge publikum.

01 av 10

"Uflaks" Harold Melvin og de blå notatene

Med et spor som bare er komplisert nok til å være funky, men likevel enkel nok til at alle kan følge, var Harold Melvin og Blue Notes 'høye energi, fremdrivende merke av Philly Soul en avgjørende byggestein for disco. Denne harde tidspolemikken kunne bare ha kommet seg inn på dansegulvet i Disco's Early Days-før det ble en helgeavledning for forstads og de vakre menneskene på Studio 54. Imidlertid er det mørkere emnet også en stor kilde til appellen: sinne etter vannet det tapper inn i perfekt svalehals i den svarte selvbestemmelsessporet i hjertet av sjangerens opprinnelse. Denne sangen styrte dansekartene så hardt at den tok Michael Jacksons Thriller For å matche rekordmange uker på nei. 1.

02 av 10

"Jeg elsker musikk," O'Jays

I tråd med den fremvoksende stilens temaer for bekymringsløse hedonisme, ble dette utvidede sporet mesteparten av funken og protest fra deres vanlige rille og laget med romantikken. Denne disco -giganten beviser sitt poeng om at musikk er den "helbredende kraften i hele verden" med en overdådig fest av swooping strenger og de majestetiske hornene som ville bli stifter i sjangeren. Som en ekstra bonus kaster den inn en velsmakende, rockisk gitarsolo å starte opp.

03 av 10

"Le freak," elegant

Berømt komponert av Nilen Rodgers og Bernard Edwards etter å ha blitt nektet inngang til Studio 54, til tross for at han var nesten rik og berømt, denne sangen gjorde endelig duoen begge deler. Det introduserte også en funkier, slankere disco -stil, bygget rundt de tyngre perkussive effektene og glitrende gitarløp som ville komme til å definere dansemusikk i den tidlige delen av det neste tiåret. Når de kom hjem etter å ha blitt snubbet, skrev de to opprinnelig en sang som heter "F *** off!"Så desinfiserte F-bomben til" Freak."Til slutt slo Nile den enkle ideen om å lure ut, og landet gjorde nettopp det.

04 av 10

"Du burde danse," Bee Gees

Det er glemt nå, men Bee Gees hadde begynt å marsjere mot Disco tre hele år før lørdag kveld feber med "Jive Talkin '" og dette super hete nummeret. Faktisk viste gruppen seg ganske prescient med 2/4 trøkk av dette smash. Det hjalp til. Travolta praktiserte alle SNF -trekkene sine til dette.

05 av 10

"Hot ting," Donna Summer

I 1979 hadde disco begynt å slitne mainstream, som så det som en trussel mot rock and roll. Så disco, som amerikansk popmusikk alltid gjør, bevilget bare det fornærmede publikum ved å legge til gråtende gitarer og en hardere takt; Denne enorme smashen av Disco sin for alltid-reignende diva er et perfekt eksempel på hvordan det fungerte. Det gjorde heller ikke vondt at sommeren var veldig eksplisitt (for tiden) om hennes hormonelle trang, som, mens et stort karriereflytt. Eller kanskje ble det kalt "First Lady of Love.""

06 av 10

"Brasil," Ritchie -familien

Ritchie -familien var ikke en familie i det hele tatt, eller til og med en gruppe til å begynne med, bare en samling studiomusikere og sporadiske sangere satt sammen av Jacques Morali, det senere hjernebarn bak landsbyfolket. På dette tidspunktet gjenopprettet han imidlertid gamle 30-talls svingmelodier for dansegulvet, og la til et triks eller to skamløst lånt fra de siste proto-disco-treffene. Ironisk nok, oppfølgingen "The Best Disco in Town," en rett up uponologetisk medley av disco-favoritter, solgte ikke så bra så bra.

07 av 10

"Village People," (EP) Village People

Billboard listet ofte hele album på dansekartene sine i de første dagene, siden skillene mellom en EP og en 12-tommers singel og et dansealbum ofte var uskarpe. Denne debuten har for eksempel bare fire sanger på under tjue minutter, hvorav de fleste har de samme generelle takter og BPM, noe som gjør det kvalifisert for inkludering. Ingen "KFUM" eller "Macho Man" treffer her-produsent Jacques Morali var på dette tidspunktet fortsatt rettet direkte mot sitt homofile publikum med titler som ropte ut Fire Island, San Francisco og Hollywood. Det er også gruppens beste album, som mangler tegneserieskapningen som ville karakterisere noe av deres senere arbeid.

08 av 10

"Ikke la meg være på denne måten," Thelma Houston

Selv om mange ser på "Jeg vil overleve" som det ultimate Disco Diva -trekket, flyttet denne sangen flere enheter. Opprinnelig en annen gamble/huff skapelse for Harold Melvin og de blå notene, Thelmas vokal svever strålende, selv om den epoksdefinerende basslinjen på denne kan være den sanne stjernen. Til tross for tekstene, høres hun absolutt trygg nok ut, noe som kan bety at seksuell frigjøring kan være den virkelige grunnen til at denne har enda flere omslagsversjoner enn "Survive.""

09 av 10

"Disco Inferno," trammene

Monster Disco Anthem for å styre dem alt-det er sanne både i lengde (en nesten 11-minutter enn denne). Eller kanskje, som noen versjoner av mytologien har det, ble miksene satt feil, noe som resulterte i et volum og tilstedeværelse som burde vært avvist av RIAA, men ikke var. Smakløs for å referere til katastrofefilmen "The Towering Inferno fra 1974?" Kan være. Men det er vanskelig å krangle med det når sporet er så varmt.

10 av 10

"Du får meg til å føle (mektig ekte)," Sylvester

Discos mest populære homofile artist gjorde sitt største inntrykk på sitt kjernepublikum med denne sangen, som likevel ikke klarte å kjempe opp fra dypet av popkartene. Uansett-det glitrende, glittery, synth-arpeggiated Beat hjalp til. Vi har ingen andre å takke for noe av dette enn medprodusent Harvey Fuqua. Det er riktig, av moonglows.