De 25 beste hiphop-produsentene

Musikalsk utstyr var ikke opprinnelig designet for hip-hop-beats, men til tross for begrensningene fra tidlige trommemaskiner, laget hip-hop-produsenter varig kunst av skitne lyder med hvilke verktøy som var tilgjengelige. Easy Mo Bee manuelt hakket opp prøver. Marley Marl nabbet spark og snarer fra helt forskjellige plater. Havoc registrerte av kassettbokser og loopede prøver av radioen.

E-MU SP-12, som ble utgitt i 1985, ble ansett som et innovativt musikkinstrument, om enn begrenset. Da ad-rock rappet, "Vel, jeg er Benihana-kokken på SP-12" på 1998s "Setting Shame in Your Game", hadde Beat Makers gått videre til de mer "kraftige" SP-1200 og The Akai MPC60.

Senere hip-hop-produksjon overskrider prøvetakere og studioer. Alle med en Wi-Fi-aktivert bærbar PC kan piske opp en radioklar hit fra soverommet hans.

Produsenter har alltid vært like sentrale for den kreative prosessen som emcees. De beste produsentene legger ikke bare spor. De styrer retningen på sanger og hele album. De bryter inn nye artister og skifter kulturen fremover.

Det er innflytelsesrike produsenter-Pete Rock og Marley Marl endret spillet med samplingskunsten. Det er kulturelt kraftige produsenter-DR. Dre og Timbaland gjenoppfunnet urban radio. Det er lydvisjonær-rza og J Dilla hadde en tredje øye-visjon som gjorde dem i stand til å gjøre vodka ut av vannet.

Se hvordan denne listen sammenligner med favorittene dine:

25 av 25

Mannie fersk

Tyler Kaufman / Bet / Getty Images

Bangers: "BLING BLING (B.G.), "" Tilbake den azz opp (ung), "" gå d.J. (Lil Wayne) "

Mannie Fresh skapte Cash Money Records -lyden i de første dagene av plateselskapet. Han spilte en sentral rolle i å hjelpe etiketten med å utvikle seg fra et sprettbesetning til et musikkimperium. Han produserte flere bangers for etikettens første flaggskipstjerne, Juvenile. Han hjalp upstarts som Lil Wayne og B.G. assimilere seg i mainstream. Mannie blir sannsynligvis best husket for Juveniles "Back Dat Azz Up", en hit så transcendent til og med Sharon Stone støttet lastebilen.

24 av 25

RJD2

Filmmagic / Getty Images

Bangers: "Ghostwriter," "1976," "Superhero"

"Deadringer" overgikk forventningene våre. Det er et av de beste instrumental hip-hop-albumene, der oppe med "Donuts" og "EndTroducing."Som mye av RJD2s produksjon, er den fullpakket med naturskjønne elementer som skaper fortellinger uten å ytre et ord.

23 av 25

Hallik c

Bill Olive / Getty Images

Bangers: "Ridin 'Dirty," "One Day", "Quit Hatin' the South"

Mike Dean og Pimp C er uten tvil de to mest innflytelsesrike produsentene i Southern Rap. Sistnevnte er massivt undervurdert. Selv om det noen ganger er uklart hvem som gjorde hva på UGKs mesterlige plater (Bun B deler produksjonskreditter på mange sanger), blir Pimp kreditert på nesten hver UGK -sang. Han har lagt musikalitet til gruppens kanon, og blandet live instrumentering med hans og Bun's Texas Twang.

Pimp tappet soldempede prøver for å lage det han kalte "country rap."Sjekk ut hans sammenkoblede mørke melodier med en sjelplate på" One Day ", den minimalistiske sprett av" Murder "og skjelettfunken til" Pocket Full of Stones."" 

22 av 25

Erick preken

WireImage / Getty Images

Bangers: "Du har å slappe av," "It's My Thing", "Music"

Som EPMDs lydmann var Erick -preken ganske enkelt den komplette pakken. E-Double hadde de friske taktene for å fullføre sine avslappede rim. Han hjalp til med å sette Def -troppen på kartet og introduserte oss for Redman og Keith Murray. På slutten av 80 -tallet ropte rapperne på toppen av lungene. Erick preken og Parrish Smith sa til oss "du har å chille."En generasjon av emcees lyttet.

21 av 25

El-P

Getty Images, / Getty Images

Det er produsenter med mer tilgjengelige treff, mer innflytelse og flere samarbeidspartnere, men det er ikke mange produsenter som konsekvent slipper varme som EL-P. Fra sine tidlige dager på selskapets flyt til sitt senere arbeid som halvparten av løpene Jewels, har El vært en genial arbeidshest. Det dystopiske sporet som høres ut som en apokalyptisk fest melodi er Els brød og smør. Du kan også stole på en kurveball nå og da. Så langt som rapperprodusenter går, kan El-P en dag gå ned som den beste.

20 av 25

Bare blusse

WireImage / Getty Images

Bangers: "Du vet ikke," "Touch the Sky", "Utstilling C"

I løpet av det siste tiåret og endringen har Justin Smith bygget en sterk arv som go-to Man for Hit Records. Dette var bare mest konsistente kvalitet på de roc-a-fella-postene til aughts. Han velsignet både Jays (Z og Electronica) med Heat Rock på henholdsvis "U Don't Know" og "Exhibition C,". Just er en ledende leverandør av den bagasjerommet Rattler så presserende, så intens, og så antemisk at det garantert skiller seg ut på et hvilket som helst album.

19 av 25

DJ Muggs

Filmmagic / Getty Images

Bangers: "Sinnssyk i hjernen", "Jeg går ikke ut slik," "Hvordan jeg bare kunne drepe en mann"

DJ Muggs er mastermind bak lyden av Cypress Hill. Gruppen kan ha vært en helt annen historie uten at Muggs-One fortalte i Hyperdrive, kanskje. Muggs brakte en følelse av letthet med den takke gjennomvåt lyden. Han bremset ting ned til et trekk. Muggs laget avstumpede hits fra Old Jazz Records og hjalp Cypress Hill med å lage to Stellar Albums Back to Back.

18 av 25

Alkymisten

Nicholas Hunt / Getty Images

Bangers: "Keep it Thoro (Prodigy)," "Book of Rhymes (NAS)," "Break the Bank (Schoolboy Q)"

Hver flott produsent er knyttet til en flott handling. Når det. ALC er en vestkysten fyr med østkyst øre. Du vil høre taktene hans på mange store eple-hits-nas '"Book of Rhymes" og Cam'rons "Wet Wipes", for eksempel. Han satte produksjonsstempelet på den uhyggelige lyden av Mobb Deep. Det er vanlig å høre en alkymist slå og umiddelbart visualisere en scene fra en skrekkflick.

17 av 25

Q-Tip

Redferns / Getty Images

Bangers: "One Love" (NAS), Renessansen (Q-Tip)

To ting står for Q-TIPs produksjonssuksess: en følelse av historie så rik som hans lyriske koteletter og en evne til foredling. Q- Tips er en mester i minimalistisk hip-hop-produksjon. Som en del av Ummah-produksjonsbesetningen, spesialiserte han seg i frodig neo-soul der hovedmålet var å varme hjertet ditt.

På en stamme kalt Quest-album blandet han hip-hop med jazz og tykke basslinjer der hovedmålet var å knipse hodet ditt så forsiktig.

Som produsent for Tribe, NAS, og hans egne soloprosjekter, tipser og destillert rapproduksjon til en blank pute som er innbydende uten å virke tam. Bare en flott produsent som Q-Tip kan få tilbakeholdenhet til å se så uanstrengt ut. 

16 av 25

Havoc

WireImage / Getty Images

Bangers: "Ristet PT. II "(Mobb dyp)

Havoc har holdt seg tro mot østkysten lyden over sin 20-årige karriere, gjennom bruk av auto-tune, elektronisk dansemusikk og hippie rap. Jo flere ting endrer. 

Godbit: Den originale beat -ødeleggelsen laget for den beryktede B.Jeg.G.'S "Last Day" forsvant mystisk fra studioet. Han endte opp med å gjenopprette takten fra bunnen av.

15 av 25

Prins Paul

Getty Images for Cinevegas / Getty Images

Prins Paul ignorerer ikke bare regelbøkene; Han rev dem opp og lo i ansiktet ditt. Så dro han hjem og skrev en hit. Modig og eksperimentell, med en kraftig oppfinnsom CV, rørte Paul -prøver og stykker hvor han ville. Da alle prøvde jazz, gikk Paul for rock, funk, soul, hippie soul og til og med hall og oates. Han prøvde seg selv før noen visste at det var en ting du kunne gjøre, og flippin 'hans gamle mannskap de la Souls "plug tunin" til Gravediggaz "mangelfulle tur."Enten med Stetsasonic eller De La Soul, laget Paul sin egen vei. Og han oppfant skissekomedie -rutinen din favoritt emcee bruker i dag.

Godbit: Han ble påvirket av Rick Rubin og bombe -troppen og n.W.EN.-Era Dr. Dre.

14 av 25

DJ Quik

Scott Dudelson / Getty Images

DJ Quik er en av de mest undervurderte produsentene. Ikke nok folk kjenner Quiks arbeid og hans innflytelse på L.EN. Hip Hop. De som feirer arven hans, som ble smidd fra G-Funk, selv smidd fra funk. Forskeren som utløste den flammen? Quik er navnet. 

13 av 25

Stor professor

Filmmagic / Getty Images

Før han oppdaget og veileder NAS, var stor professor allerede en respektert produsent. Store proffarbeid på flere ukrediterte spor på tidlige Eric B & Rakim -album. Han satte sin SP-1200 for å jobbe med hovedkildens "Breaking Atoms", sjonglering av uberørte løkker med uberørte pauser. Produksjons -CVen hans er rik på hits. Fortsatt er hans største bragd å produsere 30 prosent av NAS '"Illmatic," The Greatest Rap Album gjennom tidene, inkludert høydepunktene "Halverime" og "Det er ikke vanskelig å fortelle.""

12 av 25

Bombe -troppen

Getty Images for Namm / Getty Images

Bombe -troppen produserte musikk så høyt, så kraftig og så militant at alle som hørte sangene sine følte noe. Angst. Lidenskap. Raseri. Samme det. Du hørte ikke bare; du følte. Bombe-troppen laget musikk som knuste hvert hip-hop-paradigme på 1980- og 1990-tallet. De ga lydsporet for en generasjon som kjempet mot sprekkepidemien og institusjonalisert rasisme. De hørte sporet kampen fra en marginalisert generasjon. Og en nasjon på millioner kunne fremdeles ikke holde dem tilbake. Bombe-troppen var større enn hip-hop.

11 av 25

Timbaland

Shareif Ziyadat / Getty Images

Bangers: "Big Pimpin, '" "4 Side Letter," "Futuresex/Lovesound"

Når vi tenker på Timbaland, tenker vi på klubber og treff. Faktisk har Tim Mosley hatt hendene i mer hip-hop-hitsingler enn mange av navnene på denne listen kombinert. Når vi tenker på Timbaland, tenker vi på stjerner: Aaliyah, Missy Elliott, Justin Timberlake. Når vi tenker på Timbaland, tenker vi på en mann som spiller tullete kitt med lyder: han dominerte urban radio ved å integrere alt fra synths og egyptiske fløyter til dyr og cooing babyer. Når vi tenker på Timbaland, tenker vi på en kanon som strekker seg utover hip-hop-veggene.

10 av 25

Neptunes

Filmmagic, Inc / Getty Images

Det var en tid i dette landet da du kunne se på Billboard på en hvilken som helst tilfeldig tirsdag og finne minst fem Neptunes -slag i topp 10. Pharrell Williams og Chad Hugo er kanskje den beste produksjonsduoen i hip-hop-historien. Hva barndomsvennene fra Virginia gjorde var håndverksminneverdig rap treff som bar deres umiskjennelige blinglyd. Husk Birdmans "hva som skjedde med den gutten" sammen med utklipp? Sangen som populariserte babyens fugleanrop? Den ble produsert av Neptunes. Husk Snoops "Drop It Like It's Hot"? Neptunes. Hva med Bustas "Pass the Courvoisier" eller Slim Thug's "Jeg er ikke hørt om det"? Neptunes hele veien.

09 av 25

Madlib

Redferns via Getty Images / Getty Images

Mens han aldri har hatt en nasjonal hit eller jobbet med et navn som er større enn undergang, kompenserer Madlib mer enn å innovasjon og spenning. Når du lytter til Madlib -instrumenter, blir det et gjetningsspill som du nesten garantert vil tape hver runde. Han har et talent for gruvedrift av gull ut av obskure prøver. Madlib trekker fra produksjonstriks som får ham til å høres ut som en tryllekunstner. Og han holder seg bak gardinen og etterlater akkurat nok plass til at fortelleren kan fylle blandingen.

08 av 25

Rick Rubin

WireImage / Getty Images

Rick Rubin er en av de største produsentene i noen sjanger. Hans hip-hop-arbeid alene tårner over mange knott twirlers som først og fremst jobber i sjangeren. Det er en must-watch-scene i "Fade to Black" der Rick tilfeldig skraper skjegget og Jay-Zs "99 Problemer" faller i fanget hans. Ok, det gikk ikke helt ned sånn. Men det er hvor lett han får det til å se ut.

Rick har vært der fra starten av, etter å ha grunnlagt Def Jam med Russell Simmons. Uansett hvor du lander på diskografien hans, venter fantastisk produksjon. Hans fineste løp var på 1980 -tallet da han produserte hits for Beastie Boys, Public Enemy og Run DMC.

07 av 25

Marley Marl

Ilya s. Savenok / Getty Images

Marley Marl er hele tiden av prøvetaking. Han snublet over samplingskunsten på 1980 -tallet, og brente en sti for en hel generasjon lydarkitekter. Geniet til Marleys tidlige stil var at han fant en måte å jobbe innenfor SP-1200-begrensningene. Han behandlet prøvene sine som et band, og grep et spark fra en James Brown -plate og en snare fra hvem som vet hvor. Han ville bringe det hele hjem med sin egen magi. Marleys stil hørtes ut som ingenting annet den gangen.

Marley var produsent av juicebesetningen og dets viktigste medlemmer: Big Daddy Kane, Kool G Rap, Biz Markie og MC Shan. Han produserte Eric B & Rakims tidlige hits, inkludert "My Melody" og "Eric B er president."Han var medvirkende til tidlig hip-hop-storfekjøtt, etter å ha produsert Roxanne Shantes dissekord til UTFO. 

Fremfor alt definerte Marley East Coast Sound. Han forsto den potensielle bruddet som slår presentert og hjalp andre med å visualisere hvor det kunne føre. Han var mer enn en bosatt beatprodusent; Marley Marl var en rapperprodusent. Han inspirerte fantastiske forestillinger fra sine samarbeidspartnere. Hver produsent som noen gang har prøvetatt et James Brown -spark, skylder ham lunsj.

06 av 25

Kanye West

Dimitrios Kambouris / Getty Images

Bangers: "Power", "Jesus Walks", "Run This Town", "You Don't Know My Name"

Før Video Music Awards Vanguard Video Award, før Grammy Rants, før kleslinjen og Yeezys, hadde Kanye West Vision. Han hadde tenkt å gjøre den beste musikken mulig mens han rappet til alle som ville lytte. Kanye innså denne visjonen og mye mer. Da han var en Chicago-barn som produserte musikk til talentshowet for åttendeklasse, trodde han fortsatt at han var best. Lidenskap fremmer den holdningen.

Kanye kritikernes favorittspill er å avskjedige musikken fordi de ikke liker mannen. Men strip bort sirkuset, og du ser fremdeles på en av de mest kreative kreftene og spennende sinn i hip-hop-historien.

Hans svimlende arbeidsmengde forskjøvet landskapet i hip-hop-produksjonen med "The Blueprint" og dyttet hip-hop mot sped-up soul-prøver på "College Dropout."Han fulgte opp med et eksperimentelt album som stablet lag med orkesterstrenger og viltvoksende instrumenter oppå hverandre på hverandre ""Sen registrering "; styrt hiphop mot en besettelse av elektro på" konfirmasjonen "; kom tilbake til trommemaskinen sin og endret spillet igjen med den svært auto-innstilte, svært innflytelsesrike ""808s & Heartbreak "; fortsatte å presse sjangeren med den grandiose" My Beautiful Dark Twisted Fantasy "; og gjenoppfunnet lyden sin igjen på" Yeezus."Alt Kanye berører blir til gull.

Tidbit: Kanye West ønsket opprinnelig å designe videospill.

05 av 25

J Dilla

sikringsboxradio/flickr.com/cc by-SA 2.0 

J Dilla var en hip-hop superhelt. Mens han lå døende i sykehussengen sin, hadde Dilla på en eller annen måte visjonen og ufravikelig arbeidsmoral for å skape et mesterverk, "Donuts."Tenk på begrensningene i arbeidsområdet hans: en MPC, en platespiller og en kasse med vinylplater. Forestill deg hvor hans grenseløse fantasi kunne ha snudd hvis han fortsatt var i live.

Men dette er ikke en postume Lifetime Award eller et sted forbeholdt produsenten med litt mytisk heroisk kvalitet. Dilla var menneskelig. Han slet med komplikasjonene til lupus i lang tid, og opptrådte av og til i rullestol.

Hver gang folk snakker om Dilla i glødende vilkår, er det en tendens til å henvise arbeidet hans til bakgrunnen. I det hele tatt var Dilla et koselig og medfølende menneske. Men dette handler til slutt om musikken. Dilla er i topp fem døde eller i live på grunn av musikken han etterlot seg.

Dilla hadde den største respekt for den kreative prosessen. Ingen hip-hop-produsent har presset grensene for lyd slik Dilla gjorde. Lytter til Dillas beats, kan du nesten høre historien. Hva om du kunne få fart på en snare? Hva om du tippet trommelen bare en smule off-kilter? Hva ville skje hvis du kledde spissen av trommestikkene dine med en tråd med toalettpapir? Den beste beskrivelsen av Dillas særegne kvalitet kommer fra en av hans mest populære studenter, Questlove: "Hvis du kunne se på glasset og si at det er halvfullt eller halvtomt, ville Dilla finne en tredje måte å se på det.""

04 av 25

Rza

WireImage / Getty Images

Bangers: "C.R.E.EN.M.,"" Shimmy Shimmy Ya, "" Alt jeg har er deg "

RZAs lyd ble unnfanget i slummen til Shaolin, og skapte sine tidlige spor på en Roland 606 stjålet av ol 'Dirty Bastard. RZA satte det på jobb, og hentet grisete lyder fra trommemaskinen. Medlemmer av det som til slutt skulle bli Wu-Tang-klanen, ville komme innom og teste deres fremover-rim mot RZAs underspurte slag midt i røyk bølger. De tidlige instrumentalene og de gripende fortellingene de inspirerte skapte grunnlaget for tidenes største hip-hop-gruppe.

Abbeden var med på å forme retningen på 90-tallet hip-hop. Hans kjærlighet til uhyggelige prøver og Kung Fu-flicks ga teft til bravadoen til Wu-Tangs tidlige raps. Velsignet med en tredje øye-fantasi, quarterbacked RZA et lag med utrolig mangfoldige rare og perspektiver.

Godbit: RZA ble i stor grad påvirket av stetasonic.

03 av 25

Pete Rock

WireImage / Getty Images

Bangers: "De mimrer over deg"

Fra de første dagene som hugger opp prøver på den primitive SP-12 til hans oppgang som halvparten av 90-talls duoen Pete Rock & CL Smooth, har Peter Phillips alltid vært en lydinnovatør. Som mange produsenter på denne listen, startet Chocolate Boy Wonder som en DJ. Hans inngangspunkt til musikkbransjen var Marley Marls WBLS -radioprogram, ""I kontroll med Marley Marl.""

Pete Rock satte det hele på hodet med en varm produksjonsstil som kombinerte trommelpauser, soltørket jazz og hornprøver. Ved siden av CL Smooth produserte han et av de beste tre-albumløpene mellom 1991 og 1994. Alt er verdt å besøke, men hvis du må velge en, kan du starte med "hovedingrediensen" og jobbe bakover. 

Ikke bare er Pete Rock en av de mest kreative prøvetakere noensinne, men han er også den opprinnelige kongen av remikser. Før Diddy og R. Kelly, det var Pete Rock som gjorde det morsomt å reimagine sanger med en distinkt teft. Rock omarbeidet flere treff fra 90-tallet, inkludert "hip-hop hooray" (slem av natur), "stengt dem ned" (offentlig fiende), "Rampage" (EPMD), og "Hopp rundt" (House of Pain).

Pete Rocks trykkende sjelprøver la grunnlaget for fremtidige disipler J. Dilla, Kanye West og 9. Wonder. 

Tidbit: Pete Rock ble opprinnelig inspirert av Teddy Riley og Marley Marl.

02 av 25

Dr. Dre

WireImage / Getty Images

Bangers: "Express Yourself", "Nuthin 'Men A' G 'Thang," "California Love"

Ingen produsenter har påvirket landskapet i mainstream hip-hop som dr. Dre. Siden 1980-tallet har Dre hatt en hånd i noe av de mest innovative hip-hop-musikken i Amerika. Dre startet som DJ, produserte banebrytende poster for n.W.EN., og omdefinerte lyden fra vestkysten ved Death Row Records før de til slutt bygde sitt eget imperium på Aftermath Entertainment.

Det som setter Dre på Mount Rushmore av hip-hop-produksjonen?

1. Øret hans. Dre forstår de små tingene som imponerer en bestemt kunstner eller sang med suveren kvalitet.
2. Hans minimalistiske produksjonsstil. Dre har en måte å strippe alt ned til de bareste elementene, for eksempel å ta pianomelodier støttet av hardt dunkende trommer og få dem til å høres ut som en orkan.
3. Hans perfeksjonisme. Dres besettelse av perfeksjon kan frustrere samarbeidspartnere, men det er derfor de oppsøker ham. Dre fikk Eva til å gjenta et ord 45 ganger. Som svar knuste Eva et glass med en flaske og droppet mikrofonen hennes. Etter å ha fått ordet riktig, fikk hun endelig lov til å ut av studioet. Han fikk Eminem til å skrike i studio. Etter å ha signert til Aftermath, var Rakim uenig med Docs kreative resept. Han forlot etiketten uten å slippe et album.

Likevel, for hver skrekkhistorie for innspillingsøkt, er det dobbelt så mange suksesshistorier fra DRE -samarbeidspartnere. Eve sa at Dres tøffe kjærlighetsmetode fikk det beste ut av henne. Han hjalp til med å starte karrieren til Eazy-E, D.O.C., Snoop Dogg, Eminem, 50 cent, og spillet. Kendrick Lamar var en stigende stjerne da han samarbeidet med Dre, men han har vokst fra album til album, takket være Medicine Man.

Tidbit: Dr. Dre opprinnelig deejayed på en klubb som heter Eve After Dark Under the Alias ​​DR. J (etter sin favoritt basketballspiller, Julius "DR. J "Erving). Dr. J ville snart bli dr. Dre (en kombinasjon av hans originale kallenavn og fornavnet hans, Andre).

01 av 25

DJ Premier

Brad Barket / Getty Images

Bangers: "Nas er som" "Mass Appeal", "Ti sprekkbud"

Selv om Primo knagget nei. 1 plass på den opprinnelige versjonen av denne listen, det var ingen garanti for at han ville beholde stedet syv år senere. Men Primo er fortsatt Numero Uno.

Hva Premier gjør på brettet er for komplisert til å oversette til ord. Du trenger bare å høre rapklassikere som "Mass Appeal", "D'Evils", "Nas Is Like" og "Prhyme" (hans samarbeidsprosjekt med Royce Da 5'9 ") for å sette pris på Preems dyktighet.

Årsaken til at Primo fremdeles er oppe er enkel. Det er ikke bare fordi han revolusjonerte prøvetakingen. Det er ikke fordi han påvirket en anerkjent legion av spormestere som Havoc og 9. Wonder. Det er ikke fordi han lager beats som knipser nakken av leddet ditt. Primo er fortsatt Numero Uno Fordi han aldri slapp opp. I løpet av de siste 30-årene har han administrert den utrolige manøveren av å drive spillet fremover uten å styre for langt fra DJ Premier Sound. Du er klar over at trommel-loop-trommekombinasjon i dag, men utførelsen endrer seg kontinuerlig. Det er grunnen til at du hører Primos stadig utviklende lyd på dr. Dres "dyr" og lurer på hvordan han er i stand til å holde seg på topp lenger enn noen av fansen hans har vært i live. Så treffer det deg: kanskje primo aldri virkelig utviklet seg. Kanskje våre ører utviklet seg til å følge med på primo.

Tidbit: DJ Premier startet med å prøve Snares and Kicks fra Old Funk Records.