Topp Billy Joel -sanger fra 80 -tallet
- 843
- 71
- Alexander Lie Johansen
Singer-songwriter og pop-superstjernen Billy Joel hadde absolutt en overflod av hitlåter i løpet av 80-tallet, men han led også av en betydelig kløft mellom hans kritiske og kommersielle mottakelse. Det betyr at kvaliteten på noen treff kanskje ikke er opp til snus sammenlignet med andre, mer komplette komposisjoner, og det er grunnen til at denne listen over topp 80 -tallssanger kan være kortere enn forventet. Likevel har Joels beste verk alltid vist stor melodisk sans, og han kan være en fin, seriøs låtskriver når han vil være. Her er en titt på pianomannens beste melodier fra 80 -tallet, et tiår med stor variasjon for ham som kunstner.
01 av 07
"Du kan ha rett"
Denne fortjente topp 10 pop-hit fra 1980 høres absolutt overbevisende ut som en up-tempo, litt edgy rocker, men det er vanskelig å unnslippe følelsen av at Joels portrett av en unhinged First-Person-forteller er litt for beregnet for sitt eget gode. Tross alt forsøkte store deler av 1980 -tallet glasshus å hvile Joels ganske kastrede myke steinbilde, og hvilken bedre måte å gjøre det på enn å sette søkelys på hans opprørske, nihilistisk bekymringsløse side. Kanskje det er overanalyse (forestill deg at på et musikknettsted) fordi denne sangen på det mest grunnleggende fungerer bemerkelsesverdig godt når det. Jeg er ikke helt sikker på hva "alene i din elektriske stol" betyr, men det er ingenting om ikke interessant.
02 av 07
"Noen ganger en fantasi"
Som muligens Joels fineste hardtslående rocker, leverer denne undervurderte 80-tallsklassikeren en rekke Joels spesifikke attributter i nesten feilfri form. Tross alt er dette ikke første eller siste gang låtskriveren tar for seg ustabile personligheter i fortellerne hans, selv om det er en av få anledninger han fordyper seg i popmusikk -tabuer som telefonsex eller det mulige spekteret av forfølgelse som lurer i sangen. Det er ofte usikkerhet om ikke paranoia med full-vipp bak Joels tekster, men i dette tilfellet skaper anvendelsen av slike psykologiske temaer en stor dramatisk effekt. Dessuten fungerer vokalprestasjonen, gitarfundamentet og travel instrumental pause alle strålende for å smi en helt entall lyd helt Joels egen.
03 av 07
"Allentown"
Etter den relative sillinessen til en smash -hit som "It's Still Rock and Roll to Me", må Joel ha følt at han trengte å bli alvorlig for å sikre sin musikalske arv. Han gjør det strålende her, og legger noen overbevisende, inderlig sosial undersøkelse på toppen av et sterkt piano -fundament. Selvfølgelig kan ikke Joel berøre Bruce Springsteen i området for å kjempe for disenfranchised gjennom popmusikk, men han rammer John Mellencamps solide midten av 80-tallet her. Det er mot i Joels retrospektive blikk på babyboomer nostalgi som avdekker bitterheten og håpløsheten som ble møtt av slike tall som de eldes og noen ganger fant levebrødene deres strippet bort. En empatisk protestlåt som fortjener dens fortsatte status som viktig musikk.
04 av 07
"Press"
Som diskutert, kan Joels synth -del på dette sporet fra være en av de største tastaturriffene gjennom tidene, en strålende, frenetisk instrumental akkompagnement for det emosjonelle pulverfanget til sangens tekster. Melodien lykkes også som en effektiv rockesang med minimal gitar, som er en sjelden bragd som Joel desperat ønsket å oppnå tilbake da han dannet den skjebnesvangre Attila. Som i "Noen ganger en fantasi" tar Joel på seg personaen til en bølget moderne mann som sliter med å takle følelsene sine. Det er et territorium der sangeren jobber kapabelt, og med fordelen av hans usvikelige melodiske sans ("Jeg er sikker på at du har litt kosmisk begrunnelse"), Joels tekster kommer av som sofistikert og innsiktsfull mesteparten av tiden.
05 av 07
"En uskyldig mann"
Selv om absolutt et annet eksempel på et oldies -tilbakeslagsnummer fra 1983 -albumet med samme navn, har denne sangen alltid følt for meg som en langt overlegen innsats enn de veldig populære, men til slutt irriterende hit -singlene på den tiden som "Tell henne About It" og "Uptown Girl."404 Forankret av en hjemsøkende, lunefull basslinje og en veldig solid melodi, har denne melodien også noen av Joels fineste, uttrykksfulle sang, inkludert et imponerende utvalg. Snarere typisk tar tittelen på seg en mild takling av forsvarsevne, som om Joel må overbevise noen om hans uskyld eller i det minste kaste seg med en slags uforklarlig skyld. Den brikken på skulderen, både ekte og forestilt, har alltid forbedret musikken til en av Amerikas topp 80 -talls hitmakers.
06 av 07
"La et ømt øyeblikk være alene"
Så mye som Joel har forsøkt desperat å tiltrekke seg kritisk anerkjennelse, har han også vært smart av andre grunner til å gå for forskjellige lyder på hvert album. Og selv om doo-wop og '60 sjelestiler alltid har vært en del av musikken hans, gjør han absolutt den sammenligningen ubestridelig på sporene. Denne milde sangen viser igjen Joel å være en sjelfull sanger som er i stand til mye lidenskap og følelser. Enda viktigere er at denne typen musikk, kanskje mer enn noen av Joels lange karriere, demonstrerte en enorm allsidighet og appell i popmarkedet bare fordi den dekket så mange stiler samtidig. Likevel var dette absolutt langt fra Joels ambisjoner om å rocke tre år tidligere.
07 av 07
"Et spørsmål om tillit"
Kanskje det er en tilfeldighet, men det er interessant for meg at Joel ga ut sin siste virkelig store singel etter å ha gjenopprettet dominerende elektrisk gitar i musikken hans. Rock -rillen til denne topp 10 -treffet fra 1986s nesten spenner inn i en hardrock -lyd, men utover det står låtskrivingen på et nivå overraskende høyt gitt den relativt reduserte kvaliteten på albumet. Joel ville fortsette å produsere ytterligere to album som gjorde sitt primære preg på 90 -tallet, men ingen sanger fra noen av dem ville virkelig nå det samme område av transcendens som ble funnet her. Denne sangen slår meg i utgangspunktet som en av de siste gangene Joel satte sammen en like innsats av lyrisk, musikalsk og konseptuell glans i musikken hans.