Topp Bon Jovi -sanger på 80 -tallet

Selv om 1986s klassiker Glatt når vått Uten tvil representert Bon Jovi på sitt topp både kommersielt og kunstnerisk, at Rootsy Pop Metal Band faktisk likte noen undervurderte, men sterke øyeblikk på de to første albumene. Mens gruppens tidlige utgivelser ikke er like kjent, viser noen av sangene deres et bedre grep om Heartland Rock Melody og ekte rock and roll -lidenskap enn de langt mer anerkjente sangene på 1988s svært populære New Jersey. Fortsatt var det få band som laget like mange bølger i pop- og rockemusikk på slutten av 80 -tallet enn denne. Her er en kronologisk overtakelse av Bon Jovis beste 80 -tallssanger.

01 av 10

"Runaway"

Paul Natkin/Getty Images

Det kan være en dristig uttalelse å si at et band av denne størrelsesorden første sniff på en hit kan ha vært det fineste øyeblikket, men jeg føler omtrent det sterkt om denne store, keyboard-tunge rockeren fra Bon Jovis selvtitulerte debut fra 1984. I det minste delvis produktet av noen av Jon Bon Jovis tidligere demo -økter, hadde sangen tydelig blitt formet til nær perfeksjon. Drevet av E Street Band-medlem Roy Bittans utmerkede tastaturriff, står melodien stolt som en prototypisk mainstream-rock: melodisk, hardkjørende og lidenskapelig. Denne skal ha lansert øyeblikkelig stjernestatus for bandet, men ble i stedet kriminelt oversett etter første løslatelse. Heldigvis skuffer gjentatte lytter ikke.

02 av 10

"Hun kjenner meg ikke"

Her er sovende av alle sviller fra Bon Jovis 80 -tallskatalog, en tidlig sang som tradisjonelt har fått lite airplay eller oppmerksomhet. En del av grunnen til melodiens relative uklarhet er selvfølgelig at det er en av de eneste sangene som er spilt inn av Bon Jovi som ikke kan skryte av minst ett bandmedlem som komponist. Sporens utgivelse som singel var en beslutning om plateselskap, og bandet har sverget av å spille det live siden. Likevel er det en solid mainstream rockesang, en midt-tempo perle som spiller for bandets styrker, nemlig Jon Bon Jovis skyhøye vokalstil (som var spesielt utbredt i bandets tidlige år). Komponist Mark Avsecs sang gjorde rundene på begynnelsen av 80 -tallet, men dette er den definitive versjonen.

03 av 10

"Inn og ut av kjærlighet"

På sitt andre album, 1985s forbausende med tittelen 7800 Fahrenheit (Temperaturen som berget smelter, ifølge Jon Bon Jovi the Geologist), forsterket båndet opp hårmetallfangene, muligens for å følge med på rattene og def leppards i verden. Passende nok bruker sangen vokale effekter som antyder en veritabel hær av harmonier i refrenget, og tekstene fokuserer på fest-tid-utmerket slags bekymringer: fester og kvinner og viktigheten av guttenes natt ute. Likevel er det et høydepunkt i plata, full av de overbevisende antemiske egenskapene bandet snart ville perfekt.

04 av 10

"La det rocke"

Som det ledende sporet til Bon Jovis Megahit 1986-album, Glatt når vått, Denne melodien jobbet hardt for å sette en ny standard for essensen av Arena Rock. Richie Samboras muskulære rytmegitar setter virkelig scenen godt for noen av de mest blendende lederne hans, og det tomme, men livlige koret tar forestillingen om "anthemic" klar til sperrene til ethvert stadion bon jovi noensinne har spilt. Det er en passende start på et klassisk album som fremdeles ikke ga noen indikasjon på Stratospheric Heights albumet og dets mange singler til slutt ville nå.

05 av 10

"Du gir kjærlighet et dårlig navn"

Jeg skrev en voldsom parodi til melodien til denne klassiske tilbake i niende klasse, men det er ikke hele historien om hvorfor jeg husker den så godt. Fra den opphissede en cappella som begynner til den pirrende pre-koret, er sangen ganske enkelt midt-tempo rock nirvana, levert fem år før et band med samme navn nesten stavet slutten for Arena Rock en gang for alle. Men en sang denne gode kan aldri dø, og den dyktige låtskrivingen som hjelper til.

06 av 10

"Å leve på en bønn"

Selv om bandets lyriske mangler blir litt mer åpenbare på denne desidert mer alvorlige melodien - som takler voksen angår bandet ikke egentlig hadde vurdert tidligere - ble den vinnende malen for Rootsy Pop Metal for alltid smidd gjennom sin lidenskapelige ære. Jon Bon Jovis berettigede besettelse av Bruce Springsteens verdensforandrende, arbeidende mann Rock hadde alltid vært noe tydelig, men historien om Tommy og Gina er anerkjent i den lange skyggen av Jersey-legendens hardtslående hvis mer kompliserte historiersanger. Samboras talkboksintro forblir uforglemmelig.

07 av 10

"Ønsket død eller levende"

Bandet sprer seg ut og avslører en folkelig, til og med litt landstreng av lyden med denne akustiske gitartunge balladen som er like hjemsøkende som det til slutt er spennende. Likevel forringer sangens ferske elementer i det minste fra bandets forventede og elskede anthemic lyd, da Jon Bon Jovi tilbyr noen av hans mest overbevisende vokal og Sambora noen av hans mest livlige hovedgitararbeid her. Bon Jovi selv ville senere utforske vestlige temaer videre, men dette er bandets legendariske Gunslinger -øyeblikk.

08 av 10

"Aldri si farvel"

Kanskje foreslår bandets første sanne power ballad smash hit, denne sangen antyder prom minner selv før du innser at presis passerings ritual faktisk får direkte lyrisk behandling. Faktisk bremset bandet tempoet og lilting instrumental tilnærming skaper en nostalgisk sky så tykk at lyttere nesten må pusse den bort fra foran ansiktene. Men la oss være ærlige, det er sannsynligvis damene som kommer inn på denne mest, selv om gutta lykkelig tåler det i håp om å "miste nøklene" og deres kvinnelige følgesvenner mister muligens "mer enn det" i baksetene etter showet.

09 av 10

"Født til å være min baby"

For pengene mine, Bon Jovis litt skuffende album fra 1988, New Jersey, er absolutt på sitt beste når det bare hengi seg til Heartland Rock -impulsene som bare antydes til tidligere. Der "dårlig medisin" er schlocky og tullete, drar denne rett frem melodien fordel av sin dybde av alvorlig uskyld. Springsteen -innflytelsen gjenstår absolutt, men bandets unike måte å bygge opp til transcendente kor gir en ganske underholdende lytting. Som alltid bygger Samboras rytmearbeid et kjipt fundament, spesielt i versene.

10 av 10

"Jeg er her for deg"

Den litt østlige følelsen av denne sangens gitar intro smelter på en eller annen. Faktisk ville de fleste rockebandene være veldig heldige som får hovedsangerne til å høres halvparten så bra ut som Sambora gjør i en backup -rolle. Uansett har temaet lidenskapelig hengivenhet muligens aldri passet et band så vel som Bon Jovi, og denne melodien gir ytterligere bevis på den forestillingen.