Topp Eric Clapton -sanger på 80 -tallet

Selv om han hovedsakelig verdsatt for sin særegne elektriske gitarlyd som hovedgitarist i flere legendariske band, så vel som hans lange solokarriere, er den britiske superstjernen Eric Clapton også en fin singer-songwriter som er i stand til å lykkes i forskjellige sjangre fra ren blues til blues-rock og Klassisk rock. Hans 80-talls produksjon hadde en tendens til å understreke Claptons mer poporienterte låtskriving i stedet for hans anerkjente tradisjonelle bluesbakgrunn, noe som kan ha ført til at noen rabatt hans arbeid i tiden er litt svak. Her er et kronologisk blikk på Claptons beste melodier i denne perioden, som lyser konsekvent som poprock av høy kvalitet på 80-tallet.

01 av 10

"Jeg tåler det ikke"

På et typisk Eric Clapton -soloalbum kan lytterne vanligvis forvente en håndfull bluesomslag sammen med noen få originaler, noen ganger skrevet av artisten og noen ganger skrevet med eller plukket fra andre låtskrivere. Det mønsteret har i stor grad vedvare gjennom Claptons karriere, men "I Can't Stand It", fra 1981 -albumet, gir en eneste låtskrivingskreditt til Clapton selv, og det er en solid pop/rock -innsats gjennom og gjennom. På sitt beste går Claptons soloarbeid inn på en beskjeden, avslappet spor og avhenger sterkt av fengende riff og lyse melodier. Kanskje faller mye av kunstnerens rene blues forbi bakgrunnen på melodier som dette, men det er bare en liten ting å klage på. Behagelig 80 -talls rock.

02 av 10

"Jeg har et rock & roll hjerte"

Forankring av 1983s mindre kommersielt vellykket Penger og sigaretter Plata, dette spesifikke sporet representerer Claptons evne til å velge minneverdige sanger fra andre låtskrivere. Medskrevet av Troy Seals, en av brødrene i popmusikkfamilien som så sjenerøst ga oss myke rockeduoer som Seals & Crofts og England Dan & John Ford Coley, kan denne sangen skryte av en sympatisk country rock and folke rock-lyd som passer Clapton's solo persona som en hanske. "Jeg går av på '57 Chevys" -kroken vil slå deg over hodet med den varme kjennskapen hvis du, som meg, har glemt det gjennom årene. Dette er god tid musikk av god tid uten å bøye seg for noen av de kornete, nedlatende nivåene av en… ahem, en artist som Jimmy Buffett.

03 av 10

"Forever Man"

Som lederen singel fra 1985 -tallet, markerer denne sangen første gang Clapton virkelig hoppet inn i den populære 80 -talls strømmen av synthesizer -bruk. Det signaliserte også en tung produksjonshånd - fra den engelske superstjernen Phil Collins - som kan ha etterlatt noen puristfans som følte seg forrådt. Tross alt ble Texas -låtskriveren Jerry Lynn Williams - som ville levere en rekke sterke komposisjoner til Clapton i løpet av en nær fremtid - brakt om bord av Claptons plateselskap, Warner Bros., for å øke kunstnerens kommersielle appell. Likevel, i kraft av en groovy bass/synth riff som gjentar seg gjennom og, selvfølgelig, noe kjipt gitarspill fra Clapton selv, skinner dette sporet fremdeles. Enda bedre, Claptons vokal er i fin form her.

04 av 10

"Hun venter"

Clapton blir rett og slett sjelfull på dette, den andre singelen fra Bak solen, Ikke at han ikke har vist mye evne til det tidligere i karrieren. Likevel kombinerer rockegitaren riffing gunstig her med elementer av blues, soul og R&B, og resultatet er en solid 80 -talls singel med bred publikums appell. Av de mange sangene skrev Clapton til slutt om hans svulstige forhold til Pattie Boyd, den tidligere fru. George Harrison, denne gjenspeiler best den bittersøte naturen til begynnelsen av slutten av parets ekteskap. Noen ganger kan personlige smerter føre til god musikk, ettersom Annals of Classic Rock har lært oss igjen og igjen. Som i "Forever Man" benytter Clapton enhver anledning til å la gitaren gjøre det gråtende.

05 av 10

"Det er på den måten du bruker det"

Riffen som fungerer som grunnlaget for denne solide rock-melodien styrte 1986-1987, og fremsto minneverdig som showcase-lydsporet akkompagnement til Martin Scorseses Fargen på penger. Det skjer også å tjene dyktig som både ledende spor og singel fra en veldig dyp mainstream rock-plate kalt. Igjen hjelper Collins vennen sin i produksjonsavdelingen, men selv en av de slickeste 80 -talls soloartister kan ikke komme i veien for grensen til store komposisjoner som prikker dette albumet. Denne sangen er medskrevet med en annen legende.

06 av 10

"Rive oss fra hverandre"

Fortsetter med All-Star Collaboration and Live Band Trend som ville dominere karrieren hans de neste par årene, Clapton Teams med R & B Powerhouse Tina Turner på dette rockingsporet. Akkurat som med sitt solo -comeback fra 1984, hjelper Turner her til å smi en velkomstblanding av sjel, pop og ekte gitarrock, og Clapton er mer enn glad for å tvinge henne med en livlig duett og, selvfølgelig, rikelig med aktive, oppfinnsomme soloer. Selv om denne melodien faller godt under Claptons fineste eksempler på musikalsk fusjon fra denne perioden, er den fortsatt en veldig sterk innsats. En medskriving med keyboardist Greg Phillinganes, og sangen drar nytte av konsistensen av Claptons årskull i løpet av denne epoken, og igjen er mainstream rock mottakeren.

07 av 10

"Savner deg"

Når det gjelder å være en pop -låtskriving håndverker, nådde Clapton virkelig toppen av august, Samarbeid ikke bare med Collins og Robertson, men også med bassist Nathan East og Phillinganes for å smi fantastisk tilgjengelig pop/rock. Enda bedre beviste Clapton at han sømløst kunne kombinere sin brennende blygitarstil med horn og 80-talls tastaturbelastede produksjon. Dette sporet har ganske enkelt alt, bortsett fra kanskje godkjenningen av Claptons Purist Blues -fans. Likevel virker det ikke spesielt antagelig at denne sangen ikke skimter med låtskrivingstalent, profesjonell glans og ekte sjel på samme tid. Men da har Clapton alltid vært en ekte profesjonell, spesielt fordi han nektet å holde seg til bare en sjanger.

08 av 10

"Løpe"

Når vi snakker om direkte sjelemusikkinnflytelse, tar Clapton en Lamont Dozier -komposisjon her og gjør den til en Tour de Force som viser frem ikke bare gitarspillet hans, men også hans undervurderte vokal. Dette sporet får mest mulig ut av et flott spor, og bruker horn og gledelig backing vokal for å sette atmosfæren. Til tross for tilstedeværelsen av tastaturer, saksofon og den åpenbare produksjonshånden til Collins, fungerer dette som et godt eksempel på det beste av hva '80 -talls mainstream pop/rock hadde å tilby. Killer Chorus alene kan være nok til å sementere denne som en ekte klassiker:

Noe inni meg fortsetter å fortelle meg å løpe (løp)/hva kommer til meg (gjør mot meg)?

Likevel stopper ikke premium ingrediensene der med noen midler. Flotte, tidløse ting.

09 av 10

"Late som"

Jerry Lynn Williams kom tilbake som en stor låtskrivingsbidragsyter for Claptons slutten av 1989, noe revivalistisk blues rock utgivelse. Utgitt i begynnelsen av november samme år og derfor gjorde mesteparten av sin innvirkning når det. På grunn av det tiårs overlappespørsmålet, vil jeg bare velge to spor fra et veldig dypt album for å sette søkelys på her. Når det er sagt, er det å late som "det er veldig vanskelig å gi opp, og fungerer så bra som en gitartrening for Clapton og også montere kunstnerens vokale og kunstneriske stil i denne perioden. Clapton beviser her at sangutvalg av en artist kan være like viktig som låtskriving av dyktighet.

10 av 10

"Løper på tro"

Reisemann absolutt produsert større hitsingler enn dette sovende sporet, men jeg er ikke sikker på at den har en bedre generell sang enn denne. Pleide bluesy i sin tilnærming og sterkt avhengig av en arpeggiated gitarstil fra Clapton under versene, ble denne melodien ikke utgitt som singel av en eller annen gal grunn. Fortsatt gjør det kanskje sin inkludering på denne listen desto mer legitim, ettersom vi ikke er i tvil om at den fungerte som en albumsporfavoritt for ivrige kjøpere av albumet. Williams er kanskje ikke kjent med navn for de mange gode sangene han lånte gjennom årene til forskjellige pop/rockekunstnere, men han burde absolutt være.