Hva er et filmpalass?

Begrepet "Movie Palace" refererer til eksklusive kinoer som åpnet fra midten av 1910 -tallet til slutten av 1930 -tallet. Disse store teatrene forsøkte å gjenskape de overdådige standardene for legitime teaterhus.

Visste du?

Siden 1991 har Walt Disney Studios premiere på mange av sine blockbuster -filmer på El Capitan Theatre i Hollywood, et restaurert filmpalass som opprinnelig åpnet som et live performance teater i 1926.

Opprinnelse til filmpalasset

I de tidligste kinoens dager var kinoer ofte provisoriske operasjoner, med mange som bare jobbet med en projektor, en skjerm (som til og med kan være et hvitt ark) og rader med stoler. For eksempel viste mange vaudeville -teatre filmer mellom handlinger. Det var ikke før filmer med lengde viste seg å være et betydelig underholdningstrekk at teatre dedikert til å stille ut filmer begynte å bli etablert. I midten av 1910 -årene ble det bygget oppskalere kinoer i større byer i USA med den hensikt å både trekke mer velstående folkemengder til kinoer og heve prestisjen til mediet som legitim og på nivå med live teater. Voksende filmstudioer håpet også å endre den vanlige synet på at filmer var underholdning med lite bryn.

De første filmpalassene, inkludert Strand Theatre på Manhattan, New York (i underkant av 3000 seter), og regenten i Patterson, New Jersey (i underkant av 2000 seter), åpnet i 1914. I løpet av de neste to tiårene åpnet titusenvis av filmpalasser over hele USA. Selv om de tidlige filmpalassene vanligvis lignet utsmykkede operahus eller teatre med live scenen, begynte tema -design basert på forskjellige eksotiske arkitekturstiler å få popularitet på 1920 -tallet. Disse inkluderer flere kjente teatre bygget av den berømte showman Sid Grauman i Los Angeles. Etter å ha bygget en av Los Angeles 'første filmpalass, Million Dollar Theatre (åpnet i 1918), bygde Grauman det egyptiske teatret (åpnet i 1922), designet etter arkitekturen i det gamle Egypt, og det kinesiske teatret (åpnet i 1927), Designet etter tradisjonell kinesisk arkitektur. Spesielt ble det kinesiske teatret kjent for å være vertskap for mange filmpremierer og for de mange kjendishåndavtrykkene og fotavtrykkene utenfor teatret. I tillegg holdt spillestedet Oscar -utdelingen i 1944, 1945 og 1946.

Temafilmpalasser ble en trend over hele USA, og spesielt teatre i egyptisk stil ble populær etter oppdagelsen av Tutankhamuns grav i 1922 gjorde internasjonale overskrifter. De store filmstudioene kom snart inn i filmpalassvirksomheten, og åpnet forseggjorte teatre for å premiere sine største filmer for eksklusive engasjementer.

Elementer av filmpalasser

Etter hvert som filmpalasser ble mer forseggjort, la de til flere funksjoner. Noen inkluderte live underholdning som en del av opptaket, til og med vertskap for spesielle opptredener av filmstjerner eller forestillinger av dansegrupper eller eksotiske dyr. Mange hadde luksuriøse fasiliteter som forseggjorte pulverrom og barneomsorgsanlegg. Vanlige elementer i luksuriøse filmpalasser var flotte lobbyer, balkonger og store rørorganer som opprinnelig ble brukt til å gi medfølgende musikk til stille filmer. Både under og etter den stille epoken ble de brukt til å underholde publikum før visninger og under pauser. Fasilitetene og programmene til filmhus ble vanligvis reflektert i inngangsbillettprisen, og større filmpalasser kunne belaste premium billettpriser.

På 1930-tallet ble det bygget mange filmpalasser i en Art Deco-stil for å projisere moderne sprudling og glamour, som også var billigere å bygge enn Grand Opera House-stil filmpalasser på 1910-tallet. Mange av disse filmpalassene ble bygget med forseggjorte markiser med iøynefallende neonskilting.

To av de største filmpalassene som noen gang er bygget var i New York City. Roxy Theatre (5.920 seter, åpnet i 1927) og Radio City Music Hall (5.960 seter, åpnet i 1932). Sistnevnte er fremdeles i drift som et liveopptreden og hjem til det årlige Radio City Christmas Spectacular Stage Show, med danseselskapet The Rockettes. Forresten, dansegruppens navn ble avledet fra Roxy Theatre, der de opprinnelig opptrådte før filmvisninger.

Selv om filmpalasser var mest populære i USA, åpnet et betydelig antall også i Europa, inkludert Paris 'Le Grand Rex (åpnet i 1932), som i dag er den største kino i Europa.

Hollywood, California - 19. desember: Utvendig skudd av markeringen av "Star Wars: The Rise of Skywalker" på El Capitan Theatre 19. desember 2019 i Hollywood, California. Foto av JC Olivera/Getty Images

Nedgang og arv fra filmpalasser

Flere viktige faktorer førte til nedgangen i filmpalasset. Oppmøte på film falt betydelig under den store depresjonen, og publikum som fortsatte å delta på kinoer valgte ofte mindre, billigere teatre i stedet. Imidlertid kom den mer betydelige nedgangen i filmpalasser etter USAs høyesterettsavgjørelse fra 1948 U.S. v. Paramount Pictures, et al., En antitrustdrakt som avgjorde at Hollywood Studios ikke lenger kunne eie kinoer. Mange uavhengige eiere hadde ikke ressurser til å opprettholde overdådige filmpalasser som de store Hollywood -studioene kunne, og de kunne heller ikke stole på garanterte bestillinger av store budsjettproduksjoner.

I tillegg førte fremveksten av TVs popularitet på 1950 -tallet til en annen betydelig nedgang i filmoppmøtet, og det samme gjorde familiens vekst av babyboomen, som gjorde det å gå inn i byen for å se en film mindre praktisk for en stor familie. Med befolkningsveksten i forstedene begynte nyheten til innkjørte teatre å tiltrekke publikum. Senere så 1960 -tallet veksten av multiplekser, som var fasiliteter med flere teatre som kunne tilby et bredt utvalg av visningsalternativer til publikum. Dette var en økonomisk modell som var mye mer lønnsom for filmutstillere.

En rekke filmpalasser ble konvertert til forskjellige operasjoner da de ikke lenger var lønnsomme som kinoer. Mens mange som ikke ble revet ble omgjort til liveopptreden (inkludert Pantages Theatre i Hollywood), er noen blitt omgjort til detaljhandelsbedrifter. Andre har hatt mer unike samtaler: For eksempel ble Paramount Theatre i Brooklyn, New York (åpnet i 1928), på et tidspunkt brukt som en basketballarena for Long Island University.

Imidlertid forblir flere filmpalasser i drift som kinoer i dag, etter å ha gjennomgått renoveringer som har oppdatert deres visuelle og lydkvalitet. For eksempel på Hollywood Boulevard i Los Angeles, California, Graumans egyptiske teater (nå i forhandlinger som skal kjøpes av Netflix), Graumans kinesiske teater (nå TCL kinesiske teater), og El Capitan Theatre (nå eid av Walt Disney Studios) er fremdeles i drift som kinoer og tilbyr moderne publikum en smak av hvordan filmgoing var i løpet av filmpalassene i løpet av filmpalassene.