Det som er underforstått linje i tegning?

I kunst er en underforstått linje definert som en linje som antyder kanten av et objekt eller et plan i et objekt. Linjen kan være ødelagt av intermitterende merker, den kan defineres av verdi, farge eller tekstur, eller den kan ikke være synlig i det hele tatt. Med enhver underforstått linje tolker hjernen vår at linjen må eksistere, så dette er et kraftig verktøy som enhver kunstner kan bruke.

Hvorfor bruker vi underforstått linje?

Tenk tilbake på de aller første kunstleksjonene dine. Lærerne dine lærte deg at linjer brukes til å definere objektet du tegner. Det kan være noe så enkelt som en konturtegning av et eple, slik at du kan tegne en grunnleggende oversikt for å definere formen. Slik ble vi lært å tegne, og når vi går videre, lærer vi at en faktisk linje ikke alltid er nødvendig.

I sin mest grunnleggende form opprettes det en underforstått linje når kunstneren løfter pennen eller blyanten fra papiret, fortsetter sin kjøreretning og bruker deretter trykk igjen og trekker en annen del av linjen. På tvers av gapet i linjen er den "underforståtte linjen" og tankene dine fyller hullene.

En underforstått linje beskriver vanligvis en subtil planendring. I en portretttegning bruker vi for eksempel ofte underforstått linje over nesebroen eller langs kjeven. En full linje tegnet for begge ansiktsfunksjonene vil antyde for skarp en vinkel og vises mer som linjen som finnes langs kanten av en boks. I stedet ønsker vi bare å foreslå betrakteren at det er en flyskifte, så vi bruker underforstått linje.

Hvordan foreslå en underforstått linje

En underforstått linje fungerer best over korte avstander. Noen ganger lett trukket ødelagte linjer-eller til og med bare en svak strek her eller der kan brukes til å øke styrken på den underforståtte linjen, spesielt over en lengre avstand.

Utover selve linjen kan vi også bruke andre teknikker for å antyde kanten av eller en linje i objektet vi tegner. For eksempel, når du skisserer i blyant, kan du bruke skyggelegging på tvers av kontur for å foreslå de mykere linjene til et objekt. Det er en flott måte å få objekter til å se mer realistiske ut. Hvis du bruker fargede blyanter eller maling, kan du også bruke endringer av farger for å antyde linjer og kanter på objekter.

Tilsvarende kan en underforstått linje ofte brukes i områder med subtil kontrast mellom forskjellige gjenstander. Tenk på en stillebenstegning der skyggeområdet til objektet strekker seg inn i skyggen den plasserer på bordet den sitter på. I disse mørkere områdene kan det hende at konturen av emnet ditt ikke er definert fordi det smelter inn i skyggen bak det. Likevel vet du at objektet har en kant, selv i det mørke området.

Praktisere din bruk av underforstått linje

Når du øver på å tegne, er det viktig å utvikle ferdighetene dine med alle typer linjer og underforstått linje er ikke annerledes. Du kan gjøre dette ved å tegne enkle gjenstander eller landskap.

Når du jobber, kan du tenke på hvor du kan bruke en underforstått linje for å definere en kontur eller en endring av plan. Hvilke linjer er de viktigste og hvilke som kan brytes opp?

Prøv det med noen få streker langs sekundærlinjene, og gjør deretter den samme tegningen igjen ved hjelp av skyggelegging for å antyde disse linjene. Du kan til og med prøve å tegne det grunnleggende Apple uten noen disposisjon, ved å bruke i stedet verdier med skyggelegging for å definere kantene på objektet.

Med tid og praksis vil du bruke underforstått linje uten engang å vite det.