Hva er perspektiv i kunsten?

Kunstnere bruker perspektiv for å representere tredimensjonale gjenstander på en todimensjonal overflate (et stykke papir eller lerret) på en måte som ser naturlig og realistisk. Perspektiv kan skape en illusjon av rom og dybde på en flat overflate (eller bildeplanet).

Perspektiv refererer oftest til lineært perspektiv, den optiske illusjonen ved bruk av konvergerende linjer og forsvinningspunkter som gjør at objekter virker mindre jo lenger borte fra betrakteren de går. Luft- eller atmosfærisk perspektiv gir ting i det fjerne en lettere verdi og kjøligere fargetone enn ting i forgrunnen. Foreshortening, enda en type perspektiv, får noe til å trekke seg tilbake i det fjerne ved å komprimere eller forkorte objektets lengde.

Historie

Reglene for perspektiv anvendt i vestlig kunst utviklet seg under renessansen i Firenze, Italia, på begynnelsen av 1400 -tallet. Før denne tiden ble malerier stilisert og symbolsk snarere enn realistiske representasjoner av livet. For eksempel kan størrelsen på en person i et maleri indikere deres betydning og status i forhold til andre figurer, snarere enn deres nærhet til betrakteren, og individuelle farger bærer betydning og mening utover deres faktiske fargetone.

Lineært perspektiv

Lineært perspektiv bruker et geometrisk system som består av en horisontlinje på øyehøyde, forsvinningspunkter og linjer som konvergerer mot de forsvinnende punktene som kalles ortogonale linjer for å gjenskape illusjonen av rom og avstand på en todimensjonal overflate. Renessansekunstner Filippo Brunelleschi er mye kreditert med oppdagelsen av lineært perspektiv. 

Tre grunnleggende perspektivtyper-ett-punkt, to-punkts og tre-punkt-refererer til antall forsvinnende punkter som brukes til å skape perspektiv illusjonen. To-punkts perspektiv er det mest brukte.

Ett-punkts perspektiv består av et enkelt forsvinningspunkt og gjenskaper utsikten når den ene siden av emnet, for eksempel en bygning, sitter parallelt med bildeplanet (tenk deg å se gjennom et vindu).

To-punkts perspektiv bruker ett forsvinningspunkt på hver side av emnet, for eksempel et maleri der hjørnet av en bygning står overfor betrakteren.

Tre-punkts perspektiv fungerer for et emne sett ovenfra eller under. Tre forsvinnende punkter skildrer effekten av perspektiv som oppstår i tre retninger.

Luft- eller atmosfærisk perspektiv

Luft- eller atmosfærisk perspektiv kan demonstreres av en fjellkjede der fjellene i det fjerne virker lettere i verdi og litt kjøligere, eller blåere, i fargetone. På grunn av de økte lagene med atmosfære mellom betrakteren og gjenstander i det fjerne, ser det ut til at gjenstander som er lenger borte, har mykere kanter og færre detaljer. Kunstnere gjenskaper dette optiske fenomenet på papir eller lerret for å skape følelsen av avstand i et maleri.

Tips

De fleste erfarne artister kan tegne og male perspektiv intuitivt. De trenger ikke å tegne horisontlinjene, forsvinningspunktene og ortogonale linjer. 

Betty Edwards klassiske bok, "Tegning på høyre side av hjernen," lærer artister hvordan man tegner og maler perspektiv fra observasjon. Ved å spore det du ser i den virkelige verden på en klar søker om 8 "x10" holdt parallelt med øynene dine (bildeplanet), og deretter overføre det tegningen til et hvitt ark, kan du nøyaktig tegne det du ser, derved skape illusjonen av tredimensjonalt rom.

Oppdatert av Lisa Marder