10 viktige svingtida -jazzmusikere

Swing -tiden er kjent som jazzens dager da dansesaler var fullpakket med mennesker som er ivrige etter å lytte og svinge dans til de beste storbandene fra hele landet. I løpet av denne perioden utviklet kunstnere stiler som påvirket senere musikere og undergrupper av jazz, fra Bebop og Beyond. Her er en liste over 10 swing -tidsmusikere som satte scenen for at jazz skal bli den verdsatte kunstformen den er i dag.

Fletcher Henderson

Med tillatelse fra ASV -poster

Henderson spilte en nøkkelrolle i å åpne de kreative mulighetene i jazz. Henderson var en flerfoldig mann, og var en dyktig pianist, komponist, arrangør og bandleder. Han ledet et av de mest populære bandene i New York på 1920- og 30 -tallet. Med et øre for talent var Henderson ansvarlig for å ansette Louis Armstrong og bringe ham til Big Apple fra Chicago i 1924. Benny Goodman hoppet startet sitt populære storband med en håndfull Hendersons arrangementer, og i 40-tallet ble Henderson med i gruppen for å bli Goodmans heltidsarrangør.

Les artistprofilen min til Fletcher Henderson.

Duke Ellington

Med tillatelse fra Columbia Records

Dukken Ellington ble ansett som en av de viktigste komponistene innen amerikansk musikk, og reiste. Han ledet bandet sitt gjennom flere tiår med innspilling og opptreden, og komposisjonene og arrangementene hans, som ble skrevet med hans lojale bandmedlemmer i tankene, eksperimenterte med harmoniske og formelle enheter som studeres til i dag. Mange stykker i repertoaret hans regnes nå som jazzstandarder.

Coleman Hawkins

Med tillatelse fra Enja Records

Med sin unike, raspy tone kombinert med sin kommando over harmonisk detaljert improvisasjon, ble Coleman Hawkins den fremtredende tenorsaksofonisten under svingtiden. Han utviklet sin stil mens et medlem av Fletcher Hendersons storband. Senere turnerte han verden som solist. Hans innspilling av "Body and Soul" fra 1939 regnes som en av landemerkets improvisasjoner i jazzhistorien. Hawkins 'innflytelse varte i løpet av anvendelsen av Bebop og senere stiler, da instrumentalister forsøkte å strekke seg etter sitt nivå av harmonisk sofistikering og virtuositet.

Telle Basie

Med tillatelse fra Bluebird RCA Records

Pianisten William “Count” Basie begynte å få oppmerksomhet da han flyttet til Kansas City-et arnested for jazz-til-lek med Bennie Motens store band i 1929. Basie dannet deretter sin egen gruppe i 1935, som ble et av de mest populære bandene i landet, og opptrådte i Kansas City, Chicago og New York. Basies pianostil var sparsom og presis, og komposisjonene hans var bluesy og opphissede. Noen av hans mest kjente innspillinger ble laget med sangere, inkludert Joe Williams, Ella Fitzgerald, Frank Sinatra og Tony Bennet.

Johnny Hodges

Med tillatelse fra Bluebird RCA Records

Hodges studerte kort med Sidney Bechet, som påvirket Alto Saxophonists sirupete, lyriske lyd med en rask, stemmelignende vibrato. I sine 38 år med Duke Ellington Orchestra utviklet Hodges sin signaturlyd og ble ofte omtalt i bandet. Hans unike tone og tilnærming til melodi har bidratt til å definere lyrisk saksofonspill gjennom hele utviklingen av jazz.

Art Tatum

Med tillatelse fra Pablo Records

Et vidunderlig talent, pianistkunst tatum var foran sin tid. Selv om det ikke var assosiert med noen av de store svingbandene, var Tatum den premiere keyboardist under sving -tiden. Han kunne spille skritt piano i stil med James P. Johnson og Fats Waller, men tok musikken hans utover konvensjonene til jazz på den tiden. Tatum benyttet sin harmoniske kunnskap, som ble lært med øre, for å konstruere elegante linjer ved breakneck tempos. Hans virtuositet, teknikk og harmoniske innovasjoner satte standarden for bebop -musikere på 1940- og 50 -tallet.

Ben Webster

Med tillatelse fra 1201 musikk

Webster, sammen med Coleman Hawkins og Lester Young, var en av de tre titanene i tenorsaksofonen under svingtiden. Lyden hans kan være knurrende og grov på up-tempo-melodier, eller grasiøs og følsom på ballader. Han er mest kjent for sin tidsbruk i Duke Ellingtons band, der han var den ledende tenorsolisten i omtrent åtte år fra 1935 til 1943. Hans innspilte versjon av "Cotton Tail" blir sett på som en av Swing Era's Gems. Webster tilbrakte det siste tiåret av sitt liv og karriere som jazzkjendis i København, Danmark.

Benny Goodman

Med tillatelse fra Blue Note Records

Sønnen til fattige jødiske innvandrere, klarinettist Benny Goodman flyttet til New York fra Chicago på slutten av 1920 -tallet. På 30 -tallet begynte han å lede et band for et ukentlig dansradioprogram, som han kjøpte flere av Fletcher Hendersons arrangementer. Goodman er kreditert med å popularisere musikken til svarte musikere, som Henderson, blant hvite publikum, Goodman anses som instrumentell i å styrke Swing Music. Han regnes også som en av de beste jazzklarinettistene gjennom tidene.

Lester Young

Med tillatelse fra Verve Records

Lester Young var en tenorsaksofonist som tilbrakte barndommen sin med familiens band. I 1933 flyttet han til Kansas City hvor han til slutt ble med i Count Basies storband. Youngs varme tone og avslappede, melodiske tilnærminger på tenorsaksen ble ikke ofte godt mottatt av publikum som ble brukt til den tøffe, aggressive lyden av Coleman Hawkins. Imidlertid ble stilen hans veldig innflytelsesrik på Charlie Parkers spill og følgelig på Bebop generelt. Young var også kjent for sin eksentriske personlige stil som manifesterte seg i hans spill, klær og måte å tale. Hans kallenavn, "Prez," ble gitt ham av Billie Holiday.

Roy Eldridge

Med tillatelse fra originale jazzklassikere

Trumpeter Roy Eldridge blir sett på som en bro mellom Swing Era Music og Bebop. Eldridge var i stor grad påvirket av Coleman Hawkins, og var en ettertraktet musiker i New York og spilte i store band ledet av Gene Krupa og Artie Shaw. Hans dyktighet og letthet i alle registre av trompeten og hans Melodiske linjer med dobbel tid ble en modell for bebop -musikere. Eldridge hadde en innflytelse på senere jazzmusikere, som Dizzy Gillespie.