5 klassiske Broadway -sangtyper

Hvordan går komponister og lyrikere om å skrive sanger for scenemusikaler? Vel, det er like mange forskjellige metoder som det er skriveteam, men det kommer ofte ned til å sette seg ned og se på hva det bestemte øyeblikket i showet krever.

Klassiske Broadway -sangtyper og temaer

For hundre år siden, da musikkteater fremdeles fant fotfeste, begynte komponister og lyrikere å oppdage visse sangformer som viste seg å være nyttige for bestemte steder i showet og for spesielle behov - "beste praksis", hvis du vil. Nylig har musikalsk teaterforfattere prøvd å gå utover standard tropene og utforske andre, mer fleksible sangformer. Noen av disse sangene har imidlertid vist seg kontinuerlig nyttige for selv de mest eksperimentelle forfatterne fordi de er så inngrodd i offentlig bevissthet at de kan brukes til å formidle noen av de viktigste delene av en musikal. Her er fem sangtyper som dukker opp i alt fra old-school musicals til moderne score.

"I Want" -sangen

Som navnet tilsier, uttrykker en "I want" -sang hva en karakter leter etter og lengter etter, vanligvis i løpet av de første femten minuttene av showet. Dette er den ene sangtypen som selv de mest eksperimentelle musikaler fremdeles omfavner, fordi forfattere bruker den for å koble publikum med hovedpersonen og få dem til å rote for karakterens reise med en gang. En god "I Want" -sang legger grunnlaget for sterk karakterutvikling og setter publikums forventninger til hvor showet kan være på vei. Eksempler inkluderer:

• "Noe kommer" fra West Side Story
• "Noen mennesker," fra sigøyner
• "Ville det ikke være kjært," fra Min rettferdige dame 
• "Hjørne av himmelen" fra Pippin
• "En del av din verden" fra Den lille havfrue
• "The Wizard og jeg" fra Ond
• "Mitt skudd" fra Hamilton

Betinget kjærlighetssang

Hvordan får du karakterene dine til å synge om å være forelsket i begynnelsen av showet? Du gjør det betinget, og skriver kjærlighetssangen med en "if," en teknikk som er pioner av den store Oscar Hammerstein II. Jada, det er noe som kjærlighet ved første blikk, men det er mye lettere å kjøpe med litt dramatisk ironi: karakterene vet ikke at de er forelsket, men vi vet hva som kommer til å skje. Moderne musikaler har utforsket forskjellige varianter av denne sangtypen, fra å gjøre den mer kynisk (ofte i eksperimentelle eller rockemusikaler) eller skifte den til å være en "kompis" duett i stedet for en romantisk en. Eksempler inkluderer:

• "Make Believe" fra Vis båt
• "Hvis jeg elsket deg" fra Karusell
• "Folk vil si at vi er forelsket" fra Oklahoma!
• "Jeg vet" fra Gutter og dukker
• "Faller sakte" fra En gang
• "Perfekt for deg" fra Ved siden av det normale

Tegneserieliste sang

Før musikaler ble mer integrert og sammenhengende, var det vanlig at lyrikere lager sanger som ganske enkelt ga dem en sjanse til å vise frem sine komiske rimferdigheter. Disse sangene var ofte kataloger med en linjer og aktuelle referanser, og som sådan eldes ikke alltid veldig bra, selv om de fremdeles er fantastiske moro bare for ordspillet. Den ubestridte kongen av tegneserielisten var Cole Porter, selv om Lorenz Hart og Ira Gershwin absolutt ga Porter et løp for pengene sine. Selv om den slags referanser har endret seg, kan ikke moderne komponister og lyrikere alltid motstå fristelsen til å skrive en av disse sangene. Eksempler inkluderer: 

• "Du er toppen" fra Alt går
• "Vennskap" fra Dubarry var en dame 
• "Å holde kjærligheten min i live" fra En Connecticut Yankee
• "Zip" fra Pal Joey 
• "La vie Boheme" fra Leie
• "En musikal" fra Noe råttent!

Plottløs handling to åpner

Pauser på teatret har alltid vært en enorm smerte, og sannsynligheten for at alle kommer tilbake til setene i tide er ganske liten. Hva er en forfatter å gjøre? I mange tilfeller vil musikaler inneholde et slags "bonus" -nummer i starten av andre akt. Disse sangene har vanligvis bare litt å gjøre med plottet, kan involvere sekundære karakterer og er mer sannsynlig å være underholdende, dansetunge tall for å lette publikum tilbake i. Eksempler inkluderer:

• "Masquerade" fra The Phantom of the opera
• "Det er deg" fra Musikkmannen
• "Paris holder nøkkelen (til ditt hjerte)" fra Anastasia
• "Prøv meg" fra Hun elsker meg
• "Fidgety føtter" fra En amerikaner i Paris
• "En etter en" fra Løvenes Konge
• "Ta tilbake din mink" fra Gutter og dukker

11 -tallet

Det pleide å være at Broadway -show startet kl. 20.45 (som eksemplifisert i "et kvarter til ni" i 42nd Street). Dette betydde at de fleste showene ville være å pakke inn ting rundt klokka 23.00, og det ble en vanlig praksis å lage et nest siste nummer som virkelig ville stoppe showet, og ofte la stjernen en sjanse til å skinne, downstage Center. I mange tilfeller er dette følelsesmessig rike øyeblikk, ofte på en karakters laveste eller mest dypt følte punkt i buen, og dette er en sangtype som har holdt ut i alle epoker og undergrupper. Eksempler inkluderer:

• "Send inn klovnene" fra En liten nattmusikk 
• "Lots kone" fra Caroline, eller bytt
• "Å være i live" fra Selskap
• "Roses tur" fra sigøyner
• "Hva du eier" fra Leie
• "Det hele blekner" fra Bridges of Madison County
• "Gimme gimme" fra Grundig moderne Millie
• "Hun pleide å være min" fra Servitør