Klassiske anti-krigs protest sanger

Amerikansk folkemusikk er rik på politiske kommentarer og protest sanger. På grunn av folkemusikkens vekkelse på midten av 1900 -tallet - og det sosiopolitiske klimaet i Amerika på 1950- og 60 -tallet (Civil Rights Movement, Vietnamkrigen, osv.) Mange mennesker i disse dager forveksler amerikansk folkemusikk med politisk kommentar.

Hvis du vurderer hele tradisjonen for amerikansk folkemusikk, er det tydelig at folkesanger dekker emner som spenner fra historiske hendelser til sanger om mat og biler, sex og penger, og selvfølgelig rikelig med hjertesorg og død. Likevel er sangene som ofte virker mest gjennomgripende de om å overvinne kamp; De øyeblikkene hvor verden rolig håper på forandring, men en enkelt folkesanger har nerven til å stå på en scene, åpne munnen og synge ut mot urettferdighet.

Politiske protest sanger dekker selvfølgelig alle slags spørsmål fra miljøet til ekteskap, økonomisk stabilitet og borgerrettigheter. Men siden folk alltid sliter mellom måten mennesker blir trukket til konflikt, og måtene vi foretrekker å forhindre det på, her er en titt på noen av de fineste, mest tidløse anti-krigen folkesanger, i ingen spesiell rekkefølge.

"Ta dem hjem" - Pete Seeger

Astrid Stawiarz/Getty Images Entertainment/Getty Images

Da Pete Seeger opprinnelig skrev denne sangen, sang han for soldatene i Vietnam ("Hvis du elsker onkelen Sam, ta dem med hjem. Ta dem med hjem ... ") I det siste har imidlertid Seeger og andre gjenoppstått melodien som en hyllest til soldatene som tjenestegjorde i Irak og Afghanistan. Denne versjonen ble omgjort av rockikonet Bruce Springsteen i sin hyllest til Seeger i 2006.

Hvis du elsker onkelen din samme, ta dem hjem, ta dem med hjem.

"Draft Dodger Rag" - Phil Ochs

© Robert Corwin

Phil Ochs var unektelig en av de største protest -låtskriverne som har levd. Dette er bare en av hans store komposisjoner, og den bruker OCHS 'Wry Wit og Humor for å skildre en soldat som prøver å komme ut av å bli utkast. Gjennom tekstenes silliness kunne Ochs male et klart bilde av motstanden mot utkastet så mange menn følte under Vietnamkrigen.

Jeg har svakhetslivet, jeg kan ikke berøre tærne, jeg kan knapt nå knærne / og når fienden kommer nær meg, begynner jeg nok å nyse.

"Gi fred en sjanse" - John Lennon

Foto: Getty Images

På slutten av sin ukelange "bed-in" i 1969 med sin nye kone Yoko Ono, hadde John Lennon innspilling av utstyr brakt inn på hotellrommet. Der, sammen med Timothy Leary, medlemmer av det kanadiske Radha Krishna -tempelet, og et romfulle av andre, spilte John inn denne sangen. Det var høyden på Vietnamkrigen, og denne sangen ble en hymne for fredsbevegelsen den sommeren. Det har levd videre i sin anthemiske kvalitet siden den gang under fredsbevegelser over hele verden.

Alle snakker om bagisme, shagisme, dragisme, madisme, ragisme, tagisme, denne-ismen, det-ism, ism ism ism / alt vi sier er å gi fred en sjanse

"Folk har makten" - Patti Smith

Foto: Astrid Stawiarz/Getty Images

Å kalle Patti Smith en folkesanger ville sikkert opprørt fans i både folkemusikk og rockekretser. Men hymnen hennes, "People Have the Power", er en av de mest potente, lyriske, nydelige protestlåtene jeg noen gang har hørt. Og det er absolutt en stor del av det som har tatt arbeidet hennes til legendarisk status. Spilt inn i 1988, "folk har makten" fungerer som en påminnelse om at mens hun synger på slutten av sangen, "Everything We Dream kan komme til å gå gjennom vår union", inkludert antagelig en verden uten krig.

Jeg våknet til ropet om at folket har makt / for å løse inn dårene til dårer på den saktmodige / The Graces Shower / its Decreed / The People Rule.

"Lyndon Johnson fortalte nasjonen" - Tom Paxton

© Elektra Records

Tom Paxton er en annen av de artistene som nettopp har skrevet Song etter Song of Exquisite Empowerment and Protest. Hans klassiker "Lyndon Johnson fortalte The Nation" var påpekt om å bli utkast til å tjene i Vietnam, men hvis du erstatter noen internasjonal konflikt, ringer ordene fortsatt. Sangen synger om å være en del av en opptrapping av tropper, kjempe en uendelig krig, ved å bruke makt for å spre fred: alle temaer som aktuelle i dag (dessverre) som de var da sangen ble skrevet.

Lyndon Johnson fortalte at nasjonen ikke har noen frykt for opptrapping / Jeg prøver alle å behage / Selv om det ikke virkelig er krig, sender jeg 50 000 flere / for å redde Vietnam fra vietnameserne.

"Hvis jeg hadde en hammer" - Pete Seeger, Lee Hays

© Rhino/WEA

Dette er en av de sangene som har sivet så langt inn i den offentlige bevisstheten som den er inkludert i barns sangbøker. Det er en enkel, enkel sang å huske. Det er så idealistisk at folk ikke kan la være å synge med. Selv om dette var en Pete Seeger -komposisjon, er den hyppigst knyttet til Peter, Paul & Mary, som hjalp til med å popularisere den.

Jeg ville ringe ut "Fare!" / Jeg vil ringe ut" Advarsel!" / Jeg vil ringe ut kjærlighet mellom brødrene mine og søstrene mine over hele landet.

"War" - Edwinn Starr

© Motown

Opprinnelig spilt inn av The Temptations, ble denne sangen popularisert i 1970 av Edwin Starr. Vietnamkrigen var på høyden av konflikten, og fredsbevegelsen fikk fart. Sangen snakker om krig generelt, ikke spesifikt den i Vietnam. Tekstene reiser spørsmålet om det må være en bedre måte å løse konflikter.

Krig, jeg forakter fordi det betyr ødeleggelse av uskyldige liv / krig betyr tårer for tusenvis av mødre øyne / når sønnene deres går for å kjempe og mister livet

"Jeg er ikke marchin 'lenger" - Phil Ochs

© Elektra

Phil Ochs var en av de mest produktive "protestlåtene" forfattere på scenen på 60- og 70 -tallet. Denne sangen tar stemmen til en ung soldat som nekter å kjempe i flere kriger, etter å ha sett og deltatt i så mange drap i krig. Det er et poetisk blikk på innsiden av stygghet av krig, og en sterk påstand om Ochs "krig er over" holdning.

Jeg marsjerte i slaget ved New Orleans på slutten av den tidlige britiske krigen / jeg drepte brødrene mine og så mange andre, men jeg marsjerer ikke lenger.

"Hvor har alle blomstene borte" - Pete Seeger

© Sony

At Pete Seeger virkelig vet hvordan man skal skrive disse protestlåtene. Dette er nok en klassiker av Woodys protege. De enkle tilbakevendende tekstene gjør det helt synlig. Historien er om krigssyklusen, og begynner med at unge jenter plukker blomster som til slutt havner på gravene til sine døde soldat ektemenn. Tilbakekanten av "når vil de noen gang lære" er så pen og fengende at det blir sunget ved fredsdemonstrasjoner til og med fortsatt.

Hvor har alle de unge mennene gått? / Borte for soldater hver / når vil de noen gang lære?