Historie om stand-up komedie på 1970-tallet

En ny type tegneserie hadde kommet på hælene fra 1960 -tallet motkultur og innovasjonene til Lenny Bruce, en ny type tegneserier på 1970 -tallet. Borte var det tradisjonelle oppsettet/punchline -vitsene fra fortiden. Den nye stand-up-tegneserien var raskere og løsere, og blandet konfesjonell med den sosiopolitiske. De var yngre, edgier. Materialet deres snakket med en ny generasjon lyttere. Komedie hadde blitt "kul", og kunstformen ble gjenfødt.

En helt ny avling av komikere ble ikke bare stjerner, men ikoner på 70 -tallet. Tegneserier som George Carlin og Richard Pryor ble rockestjerner med deres konfronterende stil og anti-etableringsrutiner. Robert Klein og en ung Jerry Seinfeld innledet en ny stil med "observasjonell" komedie - materiale som sprang fra hverdagen, tilgjengelig for brede publikum som identifiserte seg med tegneserier som å være akkurat som seg selv. Og så raskt som nye komediestiler kom til sin rett, var komikere som Steve Martin og Andy Kaufman opptatt med å dekonstruere dem i sine egne handlinger.

Fødselen av komedikubben

Kanskje ingenting på 70-tallet ga opphav til stand-up komedie mer enn fødselen av komedieklubben. På begge kystene åpnet nye klubber som tillot tegneserier å komme foran publikum hver natt i uken. I New York City ga klubber som Improv, som hadde vært åpne siden 1963, og fanget en stigende stjerne, som dukket opp på scenen i 1972, ga nattlige utstillinger for både nye og etablerte komikere. Richard Lewis, Billy Crystal, Freddie Prinze, Jerry Seinfeld, Richard Belzer og Larry David fikk alle sine starter i noen av de to klubbene i løpet av tiåret.

På vestkysten spilte komediebutikken (som åpnet i 1972) i Vest -Hollywood vert for tegneserier som Pryor, Carlin, Jay Leno, David Letterman, Robin Williams og Sam Kinison. Det var vellykket nok at ytterligere to lokasjoner ble åpnet innen 1976. En vestkystgren av Improv også åpnet i 1975.

Noen komikere - hovedsakelig Pryor og Steve Martin - ble så populære (støttende klubbprestasjoner med TV -opptredener og album) at de vokste ut klubbene. Etter tiårets slutt spilte disse tegneseriene amfitere og i Martins tilfelle til og med stadioner.

Tegneserier i streik

Ikke bare utsatte spredningen av komedieklubber publikum for nye komikere, men de ga også nye samfunn for tegneseriene selv. Stand-up komikere kunne knytte forbindelser med hverandre; De kunne se andre handlinger hver natt og "workshop" sitt eget materiale.

Det var av disse grunnene - og det faktum at de nye klubbene kan inneholde så mange som 10 tegneserier om en natt - at mange komikere ikke ble betalt av klubbene på 70 -tallet. Klubber var en treningsplass og kunne gi eksponering, men var ikke økonomisk lukrativ for tegneserier.

Men i 1979 gikk mange av tegneseriene som regelmessig jobbet i komediebutikken - lei av å jobbe gratis mens klubben tjente penger på dem - i streik. Nesten 150 komikere - inkludert både Leno og Letterman - picket klubben i seks uker, og krevde å få betalt for å utføre. Klubben var i stand til å holde seg åpen under streiken fordi flere tegneserier (inkludert Garry Shandling) krysset stakelinjen.

På slutten av seks uker ble det oppnådd en avtale der tegneserier ville få utbetalt $ 25 per sett for de fleste show. Denne "foreningen" av komikere spilte en annen enorm rolle i å legitimere stand-up komedie på 70-tallet.

Fjernsyn

I tillegg til klubbene, kunne stand-up-tegneserier sees i stuer overalt i løpet av tiåret takket være flere nye utstillingsvinduermuligheter. Komikere dukket opp på forskjellige show og talkshow. Saturday Night Live, som hadde premiere i 1975, ga mange tegneserier - inkludert Carlin, Pryor og Martin - et 90 -minutters nasjonalt utstillingsvindu. Men det største stedet for en tegneserie på 70 -tallet var på The Tonight Show med Johnny Carson. Carson, en enorm tilhenger av stand-up komedie, ville gi et sted til en tegneserie nesten hver natt. De tegneseriene som han virkelig likte, ville til og med bli invitert over til sofaen for litt frem og tilbake med den sene kvelden King. Det var en godkjenning - og nasjonal eksponering - at ingen klubbprestasjoner kunne gi.

Neste fase

På slutten av 1970 -tallet begynte komedieklubber å dukke opp overalt. Stand-up komedie hadde kommet til sin rett; Tegneseriene som hadde blitt berømte på 70 -tallet var nå veteranene da en flom av nye ansikter kom inn på scenen. For så populær som kunstformen hadde blitt, kunne ingen ha spådd hvor stor stand-up boom ville være på 1980-tallet.