Hvordan malte impresjonistene skygger?

Når du begynner å male og se nøye på farger, skjønner du snart at bare å strekke deg etter et rør med svart maling når du trenger å sette i en skygge, ikke fungerer. Resultatet er ikke subtilt nok til å fange en realistisk skygge. Den impresjonistiske renoiren er sitert på å si “Ingen skygge er svart. Den har alltid en farge. Naturen kjenner bare farger ... hvitt og svart er ikke farger.” Så hvis Black skulle bli forvist fra palettene sine, hva brukte impresjonistene for skygger?

De sanne fargene på skygger

Arbeidet fra den da relativt nye teorien om komplementære farger, var den logiske fargen å bruke fiolett, og var den komplementære av gult, fargen på sollys. Monet sa: “Farge skylder sin lysstyrke til kontrastkraft snarere enn til dens iboende egenskaper ... primærfarger ser lysest ut når de blir brakt i kontrast til komplementærene deres.” Impresjonistene skapte fiolett av glass koboltblått eller ultramarin med rødt, eller ved å bruke nye kobolt- og manganfiolette pigmenter som hadde blitt tilgjengelig for kunstnere.

Monet malte sitt lunefulle interiør fra Saint-Lazare Station, der damptogene og glasstaket skapte dramatiske høydepunkter og skygger, uten jordpigmenter. Han skapte sitt forbløffende rike utvalg av brune og grå ved å kombinere nye syntetiske oljemalingsfarger (farger vi i dag tar for gitt) som koboltblå, ceruleanblått, syntetisk ultramarin, smaragdgrønn, viridian, kromgul, vermilion og crimson innsjø. Han brukte også innslag av blyhvit og litt elfenben svart. Ingen skygge ble ansett som å være uten farge, og de dypeste skyggene er pyntet med grønn og lilla.

Ogden Rood, forfatteren av en bok om fargeteori som i stor grad påvirket impresjonistene, er kjent for å ha avsky sine malerier og sier “Hvis det er alt jeg har gjort for kunst, skulle jeg ønske jeg aldri hadde skrevet den boken!” Vel, jeg er sikker på at han gjorde det.

Prøver å observere farge

Monet beskrev sine forsøk på å observere og fange fargene i naturen slik: “Jeg jager den mest fargede fargen. Det er min egen feil, jeg vil forstå det immaterielle. Det er forferdelig hvordan lyset renner ut og tar farge med det. Farge, hvilken som helst farge, varer et sekund, noen ganger tre eller fire minutter av gangen. Hva du skal gjøre, hva du skal male på tre eller fire minutter. De er borte, du må stoppe. Ah, hvordan jeg lider, hvordan maleriet får meg til å lide! Det torturerer meg.”

Monet sa også: “Det er på grunn av observasjon og refleksjon at man finner en måte. Så vi må grave og fordype uopphørlig.”“ Når du går ut for å male, prøv å glemme hvilke gjenstander du har før deg, et tre, et hus, et felt eller hva som helst. Tenk bare her er en liten firkant av blått, her en avgift av rosa, her en gult strek, og maler den akkurat som den ser ut for deg, den nøyaktige fargen og formen til den gir deg eget naivt inntrykk av scenen før deg.” Virker han ikke lett?!