Får en musikkvirksomhetsgrad en god idé?

Mange unge artister som håper å bryte inn i musikkbransjens lurer på om det å ha en grad er nødvendig for å jobbe i musikkbransjen. De kan også lure på om graden vil gi dem en fordel i å lande den drømmejobben. Mange høyskoler og universiteter tilbyr programmer som tildeler grader i musikk og verdien av avansert utdanning alltid er en god idé.

Imidlertid, sammen med utdannelsen, kommer prislappen og tidsforpliktelsen. Det er mange faktorer du må vurdere før du hopper inn i college -klasserommet. Noen faktorer inkluderer å få en konkurransefortrinn, få erfaring gjennom praksisplasser og gå på en skole som tilbyr en prestisjetung grad. Ikke føl deg som ensom ranger, mens du veier utgiftene fordi dette er en situasjon mange mennesker står overfor.

Få en konkurransefortrinn

En primær vurdering er om graden vil gi deg et konkurransefortrinn når du leter etter en jobb spesielt i musikkbransjen. Du må veie opp musikkforetaksprogrammer nøye for å sikre at de tilbyr deg de rette typer klasser og opplevelser for å gi deg en flott utdanning. Start med å evaluere kurstilbudet.

Sammenlign kurstilbudene som er oppført på dine valgte høyskoler og universiteter. Tenk på retningen du vil ta karrieren din. De fleste skoler vil ha en kombinasjon av musikk- og forretningsklasser. Du kan også ha muligheten til å kombinere musikk- og utdanningskurs. Se etter planer som har klasser innen markedsføring, produksjon og andre bransjebehov.

Kursene skal gi deg fast informasjon for å utvikle din kunnskap om musikkbransjen, til slutt, vurdere instruktørens omdømme og deres virkelige opplevelse.

Åpne døren med praksisplasser

En annen bekymring er tilgang til praksisprogrammer. Ikke delta på en skole som tilbyr et musikkvirksomhetsprogram som ikke understreker viktigheten av praksisplasser. Musikkvirksomheten din kan være en av de viktigste delene av college -karrieren.

Generelt sett er gode praksisplasser som tilbys gjennom en anerkjent skole nyttig nyttig. Noen "praksisplasser" som tilbys tilfeldig, eller online er lite mer enn invitasjoner til å hente kaffe. Selv visstnok anerkjente større musikkselskaper er saksøkt for å tilby det praktikantenes advokater hevder er ubrukelige praksisplasser.

Den kalde, harde virkeligheten er at selv om utdanning er viktig, teller erfaring bare litt mer i musikkbransjen. Din musikkvirksomhetsgrad vil ikke gi deg et konkurransefortrinn over en annen jobbsøker hvis du ikke har noen erfaring.

Mange musikkselskaper ville ansette en søker med erfaring som ikke har en grad over en søker med en grad og ingen erfaring. Det er helt viktig at praksisplasser - og enhver annen opplevelse du kan få - er en del av college -livet ditt.

Hjelp med stillingsplassering

Mange skoler vil liste opp hvilken type sysselsetting som nyutdannede fortsatte å motta. Programmer vil ofte samarbeide med selskaper i bransjen. Ofte vil praksisplasser være med disse store selskapene. Se om nyutdannede fra programmet regelmessig hjelper studenter med stillinger. Hvis skolen din har en bransjespesifikk studentorganisasjon, blir hun aktiv i gruppen. Mange selskaper ser etter denne typen erfaringer når du ansetter. Også store selskaper vil sponsor klubbarrangementer som møte og hilse og gi deg en mulighet til å møte menneskene som kan åpne dører for deg.

Vurdere programmets verdi

Et musikkvirksomhetsprogram som har gode klasser, gode professorer og setter studentene sine med gode praksisplasser, kan være en fantastisk investering i fremtiden din som jobber i musikkbransjen. Hvis programmet ikke har disse funksjonene, blir navnet på graden noe irrelevant. Du kan være bedre tjent med å velge en annen major og lage dine musikkrelaterte muligheter.

Hovedpoenget om musikk og høyskole er å evaluere studiet nøye og jobbe så hardt du kan for å benytte deg av musikkmulighetene på campus. Til slutt trenger du kombinasjonen av utdanning og erfaring - ikke det ene eller det andre - for å gjøre det bra i musikken Biz.