Hjemmeside
Aktiviteter
Pastellmaling trinn-for-trinn Seascape-demonstrasjon

Aktiviteter

Pastellmaling trinn-for-trinn Seascape-demonstrasjon

01 av 10

Velger en komposisjon

Det var to inspirasjoner for dette trinnvise pastellmaleriet: Først besøket på den dramatiske kystlinjen på Tsitsikamma, på Sør-Afrikas hagerute, og for det andre anskaffelsen av et sett med unison turkise pasteller.

Unison Pastels har blitt faste favoritter; Fargespekteret er perfekt for både landskap og portretter, og de har en fantastisk mykhet kombinert med en grad av styrke som mykere pasteller vanligvis ikke oppnår.

Fargene som ble brukt til dette sjølandskapet, inkludert det unison turkise settet var som følger.

For havet:

Turquoise (Unison Turquoise 1, 2, 4, 5, 6)
Lys Violet-Blue (Unison Blue Violet 15)
Mørkeblå, nesten en prøyssisk blå (unisont ekstra 49)

For surfe:

White (Unison White)
Veldig blek blåhvit (Unison Light 14)

For steinene:

Mørk jordgrønn, eller en mørk hookers grønn (unisont ekstra 37)
Blek lys jordgrønn (unison green 4)
Lys brent Sienna (Unison Brown Earth 10)
Medium Burnt Sienna (Unison Brown Earth 11) - Omtrent samme farge som papiret
Veldig mørkebrun (unison brun jord 24)
Lys nøytral grå, unisont ytterligere 25

For himmelen og reflektert farge i havet:

Medium Ultramarine Blue, Unison Blue Violet 10
Dark Ultramarine Blue, Blue Violet 12
Lyse blågrå, unison grå 11
Lys nøytral grå, unisont ytterligere 25

Papiret som ble brukt var en 'oransje' Fabriano Tiziano som gjentok varmen fra sand/helvetesildstranden og laven på steinene.

02 av 10

Sette fokuset for maleriet

Når den generelle omrisset er trukket med en lysfarget pastellblyant, identifiser de to hovedegenskapene til maleriet: surftens livlighet når det kom inn i innløpet, og den slående regelmessigheten av bergartene. Bestem deretter tonalområdet som skal brukes i maleriet: surfe representert av en lett turkis og steinene av den mørkeste brune.

Å velge det er et viktig skritt for å lage et maleri. Bestem hva du vil at publikum skal bli mest tatt med den er den delen du uunngåelig vil bruke mest tid på-og som du forventer at en seer skal se på mest intenst.

Legg merke til den vanskelige sammenstillingen av de rette linjene i bergutskridelsen og de buede bølgefrontene uttrykt ved grensene for den turkise blokken. Jeg bestemte meg også for at hovedhøydepunktet ville være den lengste surfelinjen, langs baksiden av blokken, som ville bryte ganske dramatisk.

03 av 10

Blokkerer i fargen

Neste trinn er å blokkere i de ikoniske fargene på komposisjonen, ved å bruke den gjennomsnittlige tonen for hver seksjon. Det eneste unntaket her var horisontlinjen til havet som vi brukte et underlag med blå-fiolett for, vel vitende om at dette til slutt ville være veldig mørkt.

Legg vekt på lineariteten til bergutområdene ved å plassere en mye lettere tone mellom de mørkebrune linjene, og spesifiser effekten av grunt vann og reflektert himmel i innløpet med en mørkere og mellomliggende tone -turkis. Resten av havet ble fylt ut med en mørk turkis, og himmelen med en middels ultramarinblå.

04 av 10

Legge til ekstra farge

Det er nå på tide å utvide fargenområdet som brukes på maleriet. På bergartene tilsettes linearitet, linjer med mørk og lys jordgrønn, og jordbrun.

En mindre blek turkis blir lagt til kantene på den sentrale blokken, og fyller ut de forskjellige tidevannsbassengene i bergutbargen. En liten mengde mørk ultramarin og den mørkeste turkis ble lagt til havet i bakgrunnen. Dette brukes i relativt korte linjer parallelt med horisonten, og kommer nærmere sammen med avstand.

05 av 10

Blanding av pastellfargene

Blanding av himmelen og havet, men ikke bergutbytte, vil skape en spenning mellom de to og oppmuntre betrakterens øye til å bevege seg mellom dem. Himmelen har ekstra blågrå og lysegrå tilsatt og blandet deretter for å kasse en ganske homogen bar. Det er skyfritt, men svakt disig i det fjerne.

Havet bak surfe kan blandes ved å løpe en finger fra venstre til høyre parallell med horisontlinjen, og skape en strekende effekt som gjenspeiler fjerne bølger. Ytterligere linjer med mørk ultramarin og turkis kan tilsettes og veldig lett blandes inn for å skape en følelse av bølgetopper og trau.

Surfen er blandet med en sirkulær bevegelse for å gi en veldig jevn overgang mellom de to lette turkise tonene. Dette vil fungere som et underlag for videre arbeid for å skape uregelmessigheter, lommer med klart vann og omliggende skum.

Det grunne vannet i innløpet er nok en gang blandet parallelt med horisonten, det var tilfeldig at bølgene i dette området hadde den orienteringen, og en som fungerte bra for sammensetningen - som gjentok det fjerne havet og fremhever hva som ville være den kaotiske styrken av surfe.

06 av 10

Legger bølgene til maleriet

Bølgene skal tilsettes foran og bak på surfe, og over det grunne vannet, ved hjelp av en veldig blekblå og hvit pastell. De to tonene tillater å skape dybde og tekstur i bølgen, og en svak sirkulær bevegelse hjelper med å trekke øyet langs bølgenes topp.

07 av 10

Surf detalj

Området med surf mellom de to hovedbølgene er dekket av en stadig bevegelig melange av skum. Den blekblå og hvite pastellen brukes i forbindelse med den letteste turkise pastellen for å gi en illusjon av dette. Et snev av mørk turkis ble lagt til et par steder foran bølgene for å forbedre følelsen av dybde og struktur.

Shadow ble også lagt til vannet på Leeward -siden av den ensomme fjellutstyret i surfe.

08 av 10

Avslutte steinene

Rock -utmarkene er ytterligere forbedret med parallelle linjer fra det lille fargesettet som tidligere er brukt, men det generelle utseendet manglet definisjon. Små merket mer.

Når de blir sett på nært hold, ser de nesten tilfeldige ut, men på avstand ser fjellutstyret nå litt fragmentert og slitt.

09 av 10

Endelige berøringer

Det siste trinnet i et pastellmaleri er å legge til noen få innslag av intenst lys eller mørk farge, som plukker ut detaljer og hjelper til med å bevege seerens øye rundt komposisjonen. Legg til en horisontlinje ved hjelp av en veldig mørk, nesten prøyssisk, blå. Legg til et snev av spray med hvitt som kommer over toppen av fjellutskrittet til høyre, og legg til noen mørke skyggelinjer til steinene.

Det er nå på tide å ta et skritt tilbake og gi maleriet et kritisk utseende (og prøve å snu det opp ned for å se om det er noe som er glødende galt med komposisjonen).

10 av 10

Sitter tilbake og vurderer maleriet

Alt maleriets behov er en mild bank på baksiden for å fjerne løs pastellstøv og lett spray av fikseringsmiddel som skal transporteres.