Tekstur og instrumenter for middelalder- og renessansemusikk

I løpet av middelalderen var den musikalske tekstur monofonisk, noe som betyr at den har en enkelt melodisk linje. Hellig vokalmusikk, som gregorianske sang, ble satt til latinsk tekst og sunget enslige. Det var den eneste typen musikk som ble tillatt i kirker, så komponister holdt melodiene rene og enkle. Senere la kirkekorene flere melodiske linjer til gregorianske sang.

Teksturen til middelalderens renessansemusikk

Tilsetningen av mer melodiske linjer til de gregorianske sangene skapte polyfonisk tekstur, noe som betyr at den har to eller flere melodiske linjer.

Under renessansen hadde kirken mindre makt over musikalsk aktivitet. I stedet hadde kongene, prinsene og andre fremtredende medlemmer av domstolene mer innflytelse. Størrelsen på kirkekorene vokste, og med det ble flere stemmedeler lagt til - dette skapte musikk som hørtes rikere og fyldigere. Polyfoni ble mye brukt i denne perioden, men snart ble musikk også homofonisk.

Komponister skrev stykker som skiftet mellom polyfoniske og homofoniske strukturer. Dette gjorde melodiene mer komplekse og forseggjorte. Mange faktorer bidro til endring av musikalsk tekstur i disse periodene. Kirkens innflytelse, et skifte i musikalsk fokus, endringen i komponistens status, oppfinnelsen av utskrift og religiøs reformasjon var noen av faktorene som bidro til disse endringene.

Instrumenter som brukes i middelalder- og renessansemusikk

I løpet av middelalderen var mesteparten av musikken vokal og enslige. Kirken ønsket å holde musikk ren og høytidelig fordi den var mindre distraherende. Senere ble musikkinstrumenter som bjeller og organer tillatt i kirken, men det ble hovedsakelig brukt til å observere viktige dager i den liturgiske kalenderen. Reisende musikere eller minstreller brukte musikkinstrumenter da de opptrådte på gatehjørner eller domstoler. Instrumentene de brukte inkluderer fele, harper og luter. Lute er et pæreformet strenginstrument med en freted tavle.

I løpet av renessanseperioden skiftet det meste av den musikalske aktiviteten fra kirken til domstolene. Komponister var mer åpne for eksperimentering. Som et resultat brukte flere komponister musikkinstrumenter i komposisjonene sine. Instrumenter som produserte mykere og mindre lyse lyder ble foretrukket for innendørs hendelser. Høyere og mer strålende klingende instrumenter ble foretrukket for utendørsarrangementer.

Musikkinstrumenter som ble brukt i løpet av denne perioden inkluderer Cornett, Cemonichord og opptaker. Et musikkinstrument kalt Shawm ble brukt til dansemusikk og utendørsarrangementer. Shawm er forgjengeren til oboen.

Kilde:

Kamien, Roger. Musikk en takknemlighet, 6. kort utgave.