ORFF -tilnærmingen til musikkopplæring for barn

ORFF -tilnærmingen er en metode for å lære barn om musikk som engasjerer deres sinn og kropp gjennom en blanding av sang, dans, skuespill og bruk av perkusjonsinstrumenter. For eksempel bruker ORFF -metoden ofte instrumenter som xylofoner, metallofoner og glockenspiels.

Et sentralt kjennetegn ved denne tilnærmingen er at leksjoner blir presentert et element av lek, noe som hjelper barna å lære på sitt eget forståelsesnivå.

ORFF-metoden kan også omtales som ORFF-Schulwerk, ORFF-tilnærming, eller "musikk for barn.""

Hva er ORFF -metoden?

ORFF -tilnærmingen er en måte å introdusere og lære barn om musikk på et nivå som de lett kan forstå.

Musikalske konsepter læres gjennom sang, sang, dans, bevegelse, drama og spill av perkusjonsinstrumenter. Improvisasjon, sammensetning og et barns naturlige lekefølelse blir oppmuntret.

Som skapte ORFF -tilnærmingen?

Denne tilnærmingen til musikkopplæring ble utviklet av Carl Orff, en tysk komponist, dirigent og pedagog hvis mest berømte komposisjon er oratorio "Carmina Burana".

Det ble unnfanget i løpet av 1920- og 1930 -årene mens han fungerte som musikksjef for Günther-Schule; En skole for musikk, dans og gymnastikk som han grunnla i München.

Ideene hans var basert på hans tro på viktigheten av rytme og bevegelse. Orff delte disse ideene i en bok med tittelen Orff-Schulwerk, som senere ble revidert og deretter tilpasset til engelsk som Musikk for barn.

Andre bøker av Orff inkluderer Elementaria, Orff Schulwerk i dag, Play, Sing, & Dance and Discovering Orff A Curriculum for Music Teachers.

Typer musikk og instrumenter brukt

Folkemusikk og musikk komponert av barna selv brukes stort sett i ORFF -klasserommet.

Xylophones (sopran, alt, bass), metallofoner (sopran, alt, bass), Glockenspiels (sopran og alt), castaneter, bjeller, maracas, trekanter, cymbaler (finger, krasj eller suspendert), tamburiner, timpani, gonger, bongos, bongos, bongos, bongos, bongos, bongos, bongos, bongos, bongos, bongos, bongos, bongos, bongos, timburer, timburer, timboller, timburer, timboller, timburer, timburer, timburer, timburer, timburer, timburer, timburer, timburer, timburer, timburer,. Ståltrommer og conga -trommer er bare noen av perkusjonsinstrumentene som brukes i ORFF -klasserommet.

Andre instrumenter, både slått og upåvlet, som kan brukes inkluderer claves, koseklokker, djembe, regnmakere, sandblokker, toneblokker, vibraslap og treblokker.

Hvordan ser en ORFF -metodeleksjon ut?

Selv om ORFF -lærere bruker mange bøker som rammer, er det ingen standardisert ORFF -læreplan. ORFF -lærere designer sine egne leksjonsplaner og tilpasser den for å passe til størrelsen på klassen og elevenes alder.

For eksempel kan en lærer velge et dikt eller en historie å lese i klassen. Studentene blir deretter bedt om å delta ved å velge instrumenter for å representere en karakter eller et ord i historien eller diktet.

Mens læreren leser historien eller diktet igjen, legger elevene til lydeffekter ved å spille instrumentene de valgte. Læreren legger deretter til akkompagnement ved å spille ORFF -instrumenter.

Når leksjonen skrider frem, blir elevene bedt om å spille ORFF -instrumenter eller legge til andre instrumenter. For å holde hele klassen involvert, blir andre bedt om å utføre historien.

ORFF -metode Eksempel på leksjonsformat

Mer spesifikt, her er et veldig enkelt leksjonsplanformat som kan brukes til små barn.

Velg først et dikt. Les da diktet for klassen.

For det andre, be klassen om å resitere diktet med deg. Resitere diktet sammen mens du holder en jevn takt ved å tappe hendene på knærne.

For det tredje, velg studenter som skal spille instrumentene. Be elevene spille visse notater om signalord. Merk at instrumentene må samsvare med ordene. Det er viktig at studentene opprettholder riktig rytme og lærer riktig mallet -teknikk.

For det fjerde, legg til andre instrumenter og velg studenter til å spille disse instrumentene.

Femte, diskuter dagens leksjon med elevene. Stille dem spørsmål som: "Var stykket enkelt eller vanskelig?"Still også spørsmål for å vurdere studentenes forståelse.

Til slutt, rydd opp! Legg bort alle instrumenter.

Notasjon

I ORFF -klasserommet fungerer læreren som en dirigent som gir ledetråder til sitt ivrige orkester. Hvis læreren velger en sang, vil noen elever bli valgt som instrumentalister mens resten av klassen synger langs.

Deler kan ikke noteres. Hvis det er kjent, skal det være enkelt nok for studentene å forstå. Læreren gir elevene en kopi av notatene og/eller oppretter en plakat.

Sentrale konsepter lært i ORFF -prosessen

Ved hjelp av ORFF -tilnærmingen lærer elevene om rytme, melodi, harmoni, tekstur, form og andre elementer av musikk. Studentene lærer disse konseptene ved å snakke, synge, synge, danse, bevege, skuespill og spille instrumenter.

Disse lærde konseptene blir springbrett for ytterligere kreative sysler som improvisasjon eller komponerer sin egen musikk.

Ytterligere informasjon

Se denne YouTube -videoen av Memphis City Schools ORFF -musikkprogram for å få en bedre forståelse av Orffs pedagogikk og filosofi. For informasjon om ORFF -læresertifisering, foreninger og ytterligere informasjon om ORFF -tilnærmingen, besøk følgende:

• Carl Orff Canada
• American Orff-Schulwerk Association
• Encyclopedia of Music i Canada
• Australian National Council of Orff Schulwerk
• Carl Orff hjemmeside

Carl Orff sitater

Her er noen sitater av Carl Orff for å gi deg en bedre forståelse av hans filosofi:

"Opplev først, deretter intellektualiser.""
"Siden begynnelsen av tiden har barn ikke likt å studere. De vil mye heller spille, og hvis du har interessene deres på hjertet, vil du la dem lære mens de spiller; De vil oppdage at det de har mestret er barns lek.
"Elemental musikk er aldri bare musikk. Det er bundet opp med bevegelse, dans og tale, og slik er det en form for musikk der man må delta, der man ikke er involvert som lytter, men som en medutøver.""