Formålet og funksjonen til positivt rom i kunst

Positiv plass er området eller delen av et kunstverks komposisjon som emnet opptar. For eksempel kan det positive rommet være en vase med blomster i et stillebenmaleri, en persons ansikt i et portrett, eller trær og åser i et landskap. Området rundt det positive rommet kalles det negative rommet.

Bruker positivt rom i kunst

Når vi tenker på positive og negativer generelt, har vi en tendens til å tenke på lys og mørker eller svarte og hvite. Dette er ikke slik når vi snakker om positive og negative rom. Jada, det positive rommet til et bestemt maleri kan være hvitt og bakgrunnssvart, men det kan også være det motsatte.

I stedet snakker vi om rom, et av de grunnleggende elementene i kunsten og en viktig faktor i komposisjonen. I hovedsak består en sammensetning av rammen av kunstverket og de positive og negative rommene innenfor den rammen. Det negative rommet hjelper deg med å definere det positive rommet.

Hvert kunstverk har positivt rom, til og med abstrakte brikker som ser ut til å ikke ha noe veldefinert emne. I disse er det ofte formene, linjene eller formene som blir det positive rommet.

Det er også viktig å huske at positivt rom ikke nødvendigvis er det primære emnet for kunsten alene. I Vincent Van Goghs maleri "Oleanders" (1888), for eksempel, er vasen fylt med blomster hovedfaget, så den er en del av komposisjonens positive rom. Imidlertid er boken som hviler på bordet også positivt rom, selv om den er et sekundært emne.

Positivt rom er ikke begrenset til todimensjonale kunstverk, heller. I skulptur og andre tredimensjonale verk er det positive rommet selve skulpturen, og det negative rommet er området rundt det.

Alexander Calders hengende mobiler er perfekte eksempler på dette. De tynne ledningene og små metallstykkene er det positive rommet, og minimalismen i kunstverket har stor innvirkning. Effekten kan endres fra ett installasjonssted til et annet på grunn av det negative rommet rundt mobilen.

Balanserer positivt plass

Når man komponerer et kunstverk, må kunstneren bestemme hvordan de skal balansere de positive og negative rommene i stykket. Hvert kunstverk er annerledes, selv om det er noen vanlige måter å nærme seg det.

I flate kunstverk, for eksempel malerier, tegninger og fotografier, liker kunstnere ofte å oppveie det positive rommet til den ene siden av arbeidet. Dette gjør at det negative rommet kan lede betrakteren til emnet. Noen ganger kan det positive rommet overhale rammen og det negative rommet minimeres. Andre ganger kan det negative rommet dominere mens det positive rommet er veldig lite.

Hver av disse tilnærmingene kan påvirke oppfatningene som seerne tar bort fra arbeidet. Positiv plass er bare et av verktøyene som kunstnerne kan bruke for å veilede hvordan arbeidet deres blir sett. Når det blir utført godt og balansert med negativt rom, kan virkningen være ganske dramatisk.