De beste berømte renessansekomponistene

De beste berømte renessansekomponistene

Renessanseperioden var en levende tid da kunnskap og kunst blomstret. Artister som Leonardo da Vinci, Michelangelo, Botticelli, Raphael og Titian malte noen av menneskehetens mest imponerende kunstverk. Kriger som rosen med roser ble utkjempet mellom sammenstøtende dynastier i deres vanskelige oppdrag for å styre, og det ble gjort store endringer i kirken under den protestantiske reformasjonen. Generelt klassifisert som foregår mellom 1400 og 1600, markerer disse 200 årene en utrolig transformasjon og avansement i verden. Og blant disse transformasjonene var den med god musikknotasjon og komposisjon. Hvis det ikke var for disse flotte renessansekomponistene, hvis ristede, muggbrekkende musikalske ideer åpnet en flomgate av musikalsk nysgjerrighet, kan verden av klassisk musikk vi vet i dag være drastisk annerledes.

01 av 08

William Byrd (1543-1623)

William Byrd er kanskje den største engelske komponisten gjennom tidene. Med hundrevis av individuelle verk, mestret Byrd tilsynelatende hver musikkstil som eksisterte i løpet av hans levetid, og outshining Orlando de Lassus og Giovanni Palestrina. Han var en elev som jobbet under Thomas Tallis, også på denne listen. Bortsett fra korarbeidene hans, anses Byrd av mange for å være den første "geniet" på tastaturet. Mange av piano -verkene hans finner du i "My Ladye Nevells Book" og "Parthenia.""

02 av 08

Josquin des Prez (1440-1521)

Josquin des Prez var Europas mest ettertraktede musiker i løpet av sin levetid, var anerkjent av bare hans fornavn i løpet av hans levetid i løpet av sin levetid. Hans popularitet var uten tvil et resultat av hans mangfoldige interesser, og kombinerer mange moderne musikkstiler. Hans originalitet og hans evne til å avduke betydningen og følelsene til en tekst gjennom musikk, både hellig og sekulær, lagt til hans popularitet. Selv om han kanskje ikke er den mest godt dokumenterte komponisten, er hans rykte sterk, og mye av Josquins musikk overlever i dag, med massene og chansonsene hans som den mest populære.

03 av 08

Thomas Tallis (1510-1585)

Fine kunstbilder/Heritage Images/Getty Images

Thomas Tallis, en engelsk komponist, blomstret som kirkemusiker og regnes som en av kirkens beste tidlige komponister. Tallis serverte under fire engelske monarker og ble behandlet veldig bra. Dronning Elisabeth ga ham og eleven William Boyd eksklusive rettigheter til å bruke Englands trykkeri for å publisere musikk-en først av sin tid. Selv om Tallis komponerte mange musikkstiler, er det meste av den arrangert for kor som latinske moteter og engelske hymner. Mens Tallis 'musikk er velkjent, er ikke mye faktisk kjent om livet hans.

04 av 08

Pierre de la Rue (1460-1518)

Pierre de la Rue, en fransk-flemsk komponist og sanger, skrev mange musikkstiler (nesten like mye som Josquin). La Rues repertoar består utelukkende av vokalmusikk. Hans stemningsstil viser at han foretrakk lave taletyper, og komponerer ofte CS og B-flats under bassen CLEF. Hans mest populære verk, "Requiem" og en av de tidligste overlevende Requiem -massene, understreker de nedre stemmene. Sammen med lav stemme, er forskjellige rytmiske mønstre og lange, flytende melodier hovedegenskaper ved La Rues musikk.

05 av 08

Claudio Monteverdi (1567-1643)

Claudio Monteverdis revolusjonerende musikk, som koblet renessansen til barokken, inkluderte den første dramatiske operaen, "Orfeo," Orfeo."En italiensk komponist, strengspiller og Choirmaster, han ble ansett som en pioner innen operaen og en kunstner som tjente en integrert overgangsrolle mellom renessansen og barokkperioder. Mye av Monteverdis tidlige år ble brukt på å komponere madrigaler: ni bøker totalt. Disse bøkene markerer tydelig endringen i tenkning og komposisjonsstil mellom de to musikalske periodene. Bok 8, "Ottavo Libro," inkluderer det mange anser for å være den perfeksjonerte formen til Madrigal, "Madrigali dei Guerrieri Ed Amorosi.""

06 av 08

Giovanni Pierluigi Da Palestrina (1526-1594)

Med over hundrevis av publiserte verk var den italienske komponisten Palestrina den mest kjente representanten for den romerske skolen for musikalsk komposisjon, og påvirket i stor grad utviklingen av musikk i den romersk -katolske kirke. Fordi stemmen er ekstremt godt balansert og vakkert harmonisert, er Palestrinas polyfoniske musikk glatt, ren og gjennomsiktig i lyd.

07 av 08

Orlando de Lassus (1530-1594)

Orlando de Lassus, en nederlandsk eller fransk-flamsk komponist av den sene renessansen, var kjent for sin glatte, polyfoniske stil. Hans vakre moteter kombinerte den rike nordlige stilen av polyfoni, den suverene tekstinnstillingen i fransk stil og den uttrykksfulle italienske melodien. Med over 2000 skriftlige verk for alle musikkstiler, inkludert alle latinske, franske, engelske og tyske vokalsjangre, forblir Lassus lett en av Europas mest allsidige komponister.

08 av 08

Giovanni Gabrieli (1553-1612)

Giovanni Gabrieli, en italiensk komponist og organist, bygger også sammen renessansen til barokken og er mest kjent for sin mestring i stilen til den venetianske skolens skole. Gabrieli foretrakk å komponere hellige verk; Ved å bruke den uvanlige utformingen av San Marco Basilica i Venezia, Italia, var han i stand til å skape fantastiske musikalske effekter. I motsetning til de foran ham, skapte og planla Gabrieli omhyggelig og planla bruk av antifone (et kor eller en gruppe instrumenter som først ble hørt til venstre, etterfulgt av et svar fra en annen gruppe musikere til høyre).