Hvorfor du bør signere en musikkpubliseringsavtale

Å signere eller ikke å signere en avtale-det er spørsmålet i musikkbransjen. Musikere lurer ofte på om de trenger et plateselskap bak seg, og det er ikke annerledes for låtskrivere som kanskje lurer på om de trenger et musikkforlag på sin side. Musikkpubliseringsavtaler har fordeler og ulemper, men det er definitivt flere fordeler med å ha det rette utgiveren på teamet ditt. Hvis du prøver å bestemme mellom D-I-Y-publisering og en musikkpubliseringskontrakt, kan du vurdere disse fem grunnene til at det kan være en velsignelse for å jobbe med et musikkforlag for din karriere.

01 av 05

Publisering er vanskelig

Mekaniske royalty, lisenser og regnskap er noen av tingene forlagene gjør for å hjelpe låtskrivere med å navigere i musikkbransjen. Du kan absolutt lære tauene selv, men det kan ta veldig lang tid å forstå publisering helt. I mellomtiden kan du registrere deg for noen veldig skyggefulle tilbud.

Utgivere, derimot, kjenner publisering. De vet hvordan de skal beskytte dine rettigheter mot starten basert på deres bransjekunnskap. De frigjør også tiden du vil bruke på publisering, slik at du kan fokusere på dine styrker-skrivesanger.

02 av 05

Tiden din blir bedre brukt andre steder

Du er en låtskriver. Men det er lett å få sidesporet hvis du må administrere sangskrivingsvirksomheten din og ta vare på administrative oppgaver. Med en publiseringsavtale kan du delegere arbeidet med å utstede lisenser og samle inn royalties, som alle er tidkrevende arbeid. Det er kostnadseffektivt å outsource dette administrative arbeidet.

03 av 05

Musikkforlag har forbindelser

Tenk deg at du har skrevet det du tror vil være neste billboard nummer én. For at den sangen skal være synlig, må den finne veien til en artist som kan fremføre den på den måten den må fremføres. Et etablert forlag har forbindelsene som kreves for å få musikken din i hendene på topputøvere.

04 av 05

Musikkforlag kan hjelpe deg med å vokse kreativt

Noen musikkforlag er veldig hands-off med kundene sine. De gjør det administrative arbeidet knyttet til sangene i katalogene sine, men de blir ikke involvert i den kreative prosessen eller låtskrivingen.

Andre musikkforlag tar en annen tilnærming. De har hele avdelinger som er viet til å hjelpe sine låtskrivere med å utvikle seg kreativt. De kan gi tilbakemelding på komposisjoner, foreslå nye retninger og koble sammen låtskriverne med andre forfattere for samarbeidspartnerskap.

Denne typen veiledninger og støtte kan hjelpe en ny låtskriver til å lære og utvikle profesjonelt å maksimere potensialet sitt. 

05 av 05

Utgivere sørger for at du får betalt

Royalties på grunn av artister går ofte ubetalte. En måte å samle inn pengene på er å gjennomføre revisjoner av lisensinnehavere, for eksempel opptaksnettrevisjoner. Det kan høres greit nok ut, men revisjonene er dyre-forfremkallende så i mange tilfeller.

Noen revisjoner kan koste titusenvis av dollar. Publisering av selskaper, enten av seg selv eller som en del av et forhold til Harry Fox Agency (en rettighetssjef og samler og distributør av mekaniske lisensavgift i USA), betaler for disse revisjonene, noe som betyr at du får mer av pengene dine uten innsamlingskostnader.

Også publiseringsselskaper forstår verdien av publisering. De vet hvordan du skal prise arbeidet ditt og kan kreve en pris for musikken din som du kan slite med å oppnå på egen hånd.