En kort historie med 3-D skrekkfilmer

1950 -tallet: Golden Era

Selv om tredimensjonale film ble omtalt i teatre så tidlig som på 1920-tallet, var det ikke før på 50-tallet at det større enn livet ble et bona fide Hollywood-fenomenon. I spissen for bevegelsen var skrekkfilmer, en tidlig adopter hvis suksess i 3-D-riket har bidratt til å sikre at teknologien vil forbli et levedyktig trekkplaster til i dag.

Eksplosjonen i popularitet av TV i løpet av 1940 -tallet kuttet filmopptak med nesten 50%, og etterlot studioer som rusler for å finne en måte å lokke seerne bort fra TV -skjermene sine. En måte å skille teateropplevelsen fra "Home Theatres" var 3D-teknologi.

"Golden Era" av 3-D begynte i 1952 med utgivelsen av den første fargefunksjonen som ble sendt i 3-D, den uavhengig produserte afrikanske eventyrfilmen Bwana Devil. De store studioene noterte seg suksessen og hastet sine egne 3D-filmer i produksjon, hvorav mange var skrekkfilmer og andre beskjedne budsjettert sjangerpris som ble ansett som passende for 3D-gimmick. (Selv om den fremtidige skrekklegenden William Castle regisserte flere 3D-filmer på 50-tallet, var ingen av dem skrekk.)

Den første 3-D skrekkfilm, hus av voks, var også den første 3-D-fargefunksjonen i hvilken som helst sjanger fra et stort amerikansk studio (Warner Brothers). Stjernen Vincent Price, som senere dukket opp som et skrekkikon, ble kjent som "King of 3-D" på grunn av sine hovedroller i flere 3-D-filmer i løpet av tiåret, inkludert skrekkfilmene hus av voks og Den gale magikeren.

Andre bemerkelsesverdige 3D-skrekkfilmer fra tiden er inkludert Robotmonster, nå beryktet husket som en av de verste filmene som noen gang er laget, og Skapning fra den svarte lagunen, som introduserte det siste store universelle monsteret på 1900-tallet, Gill-Man. Dens oppfølger, 1955 -tallet Revenge av skapningen, var den siste 3D-funksjonen som ble utgitt under "Golden Era.""

På midten av 50-tallet hadde publikums kjærlighetsforhold til 3D-filmer dødd på grunn av en nedgang i deres nyhet, den økte arbeidskraften som kreves for å projisere to utskrifter samtidig (som formatet som ble operert på den tiden), tendensen til den delikat prosess til funksjonsfeil, og konkurranse fra widescreen -formater som Cinemascope. I den tidlige delen av 1955 var den "gyldne epoken" død.

Bemerkelsesverdige 3-D skrekkfilmer:

• hus av voks (1953)
• Det kom fra det ytre rom (1953)
• Labyrinten (1953)
• Robotmonster (1953)
• Skapning fra den svarte lagunen (1954)
• Gorilla for øvrig (1954)
• Den gale magikeren (1954)
• Phantom of the Rue Morgue (1954)
• Revenge av skapningen (1955)

1960-70-tallet: Marginalisering

Så raskt som den hadde fanget den amerikanske publikums fantasi på begynnelsen av 50-tallet, ble 3D-filmen skjøvet inn i marginene i løpet av midten av 50-tallet og ble stort sett der i de neste tre tiårene eller så. Fremskritt innen teknologi som eliminerte det arbeidsintensive trinnet med å projisere to utskrifter, bidro samtidig til å føre til en mild gjenopplivning av formatet på 60-tallet-nesten utelukkende henvist til lavbudsjettutnyttelsespris som skrekk og sexfilmer.

En av de eneste store studioinnsatsen for å innlemme 3-D i løpet av denne epoken var Warner Brothers Horror Film fra 1961 Masken, som skjøt fire av scenene i 3-D for å forbedre de psykedeliske visjonene som hovedpersonen opplevde når han satte på en mystisk maske.

Men etter hvert som 70-tallet gikk opp og pornografisk kino ble stadig mer elegant, ble 3D-filmskap i stor grad forlatt til og med skrekk til fordel for en rekke hardcore og myk core voksenpris. En bemerkelsesverdig film, 1974 Kjøtt for Frankenstein (Aka Andy Warhols Frankenstein Aka Frankenstein 3-D), klarte å kombinere det seksuelle innholdet med grafisk skrekk, og få en X-rangert kult som følger i prosessen.

Men i Amerika var slike 3-D skrekkfilmer få og langt mellom, og formatets innenlandske marginalisering viste seg å være noe av en velsignelse for utenlandsk 3D-skrekk. Filmer som Japans seksuelt stilt ("rosa film") thriller Pervers kriminell (Landets første 3-D-innsats), Spanias Frankensteins blodige terror (med hovedrollen i den ikoniske Paul Naschy), Storbritannia Kjøttet og blodshowet (som bare inneholdt en sekvens i 3-D) og Sør-Koreas beryktede forferdelig King Kong svindel APE ble importert til USA, og holdt 3-D skrekk tradisjonen i live til dens 80-talls innenlandske vekkelse.

Bemerkelsesverdige 3-D skrekkfilmer:

• Masken (1961)
• Pervers kriminell (1967)
• Frankensteins blodige terror (1969)
• Kjøttet og blodshowet (1972)
• Kjøtt for Frankenstein (1974)
• APE (1976)

1980 -tallet: Theatrical Revival

3-D-formatet virket død i Hollywood til 1981, da en 3-D italiensk "spaghetti western" kalt Kommer på deg! ble en overraskende hit i USA, og tjente nesten 7 millioner dollar i begrenset utgivelse. Nostalgi hentet flere filmer fra Golden Era, inkludert hus av voks, Tilbake for teaterløp, og originale amerikanske produksjoner - spesielt skrekkfilmer som rir på slasher boom på begynnelsen av 80 -tallet - fulgte snart.

Først var uavhengige produksjoner med lavt budsjett som The Killer Dog Movie Hogs of Hell og Parasitt, regissert av Charles Band of Dukke mester berømmelse og med en ung Demi Moore. Imidlertid fanget de store Hollywood-studioene potensialet til 3-D og utnyttet en rekke med høyprofilerte skrekkfranchise "Part 3s" for å binde inn 3D-taggen med titlene: Fredag ​​den 13. del 3, Kjever 3-D og Amityville 3-D.

Mens alle tre presterte godt nok kommersielt til å rettferdiggjøre ytterligere oppfølgere, den cheesy kvaliteten på effektene (sammen med den fortsatt tilstedeværende øyestammen) og den un-subtle "skyv-objekter-i-seerne-faces" -tilnærmingen til deres integrasjon gjorde ikke ikke hjelpe folk med å se 3-D som noe mer enn en kjepphest. Den kritiske bashingen av Kjever 3-D (som har det største budsjettet til de tre langt) spesielt bidro til å sikre at teknologien vil fortsette å være assosiert med lavbudsjett, lavt bryn. Faktisk trakk formatet seg igjen i marginene på midten av 80-tallet.

Bemerkelsesverdige 3-D skrekkfilmer:

• Hogs of Hell (1982)
• Fredag ​​den 13. del 3 (1982)
• Parasitt (1982)
• Amityville 3-D (1983)
• Kjever 3-D (1983)
• Stille galskap (1984)
• Historier om den tredje dimensjonen (1984)

1990 -tallet: Spesialisering og videoopplevelse

På slutten av 80-tallet, mens 3-D bleknet som et levedyktig alternativ for mainstream teater kino, fant formatet et hjem i spesialmarkedene til temaparker og IMAX-produksjoner. I motsetning til de fleste tidligere 3-D-filmer, benyttet denne nye bølgen høye produksjonsverdier (inkludert avansert 3D-gjengivelse som reduserte øyeutmattelse) og fokuserte på familievennlig, ofte sakprosa emner. Epcot's Kaptein EO, Med hovedrollen Michael Jackson og regissert av Francis Ford Coppola, var et høyt profilert eksempel; På den tiden var den 17 minutter lange kortet den dyreste filmen som noen gang er produsert på per minutt basis.

Så hvilket sted hadde skrekk i den nylig store budsjettet, Squeaky Clean World of 3-D? Ikke mye av en, viser det seg. Da 1991 Mareritt på Elm Street oppfølger Freddy's Dead: The Final Nightmare Støvet av 3-D-formatet i de siste 10 minuttene (for å forbedre seernes inntreden i "Dream World"), føltes det for fans mer som en desperat gimmick av en falmende franchise enn en revitalisering av teknologien. Filmen ble ikke mottatt godt av verken fans eller kritikere.

Med IMAX som vokste i både popularitet og teknisk ferdighet på 90-tallet (hvor det begynte å utvide seg til fiksjon), ble 3-D mer og mer mainstream, og 3D-skrekk reduserte i levedyktigheten. Imidlertid små, uavhengige direkte-til-video-produksjoner som Krypene (Fra Charles Band, som tidligere regisserte 1982 3-D-filmen Parasitt) og Camp Bood opprettholdt den ostete 3-D skrekkradisjonen inn i starten av det 21. århundre, da formatet ville utvide seg utover noens forventninger.

Bemerkelsesverdige 3-D skrekkfilmer:

• Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991)
• Krypene (1997)
• Leirblod (1999)

2000 -tallet: Innovasjon og mainstream eksplosjon

Det tidlige 21. århundre var vitne til den fortsatte utvidelsen av IMAX som både en kommersiell innsats og et utstillingsvindu for 3D-teknologi, inspirerende rivaliserende teknologier fra selskaper som RealD Cinema. James Camerons etterlengtede oppfølging av Titanic, IMAX -dokumentaren fra 2003 Spøkelser av avgrunnen, markerte et skifte mot sprø, ren digital 3-D i motsetning til film. I 2004 var mer enn halvparten av IMAX-teatrene 3D-kapable, og selskapet ga ut sin første animasjonsfilm i funksjonen, The Blockbuster Polar Express. Da 3D-versjonen av filmen tjente omtrent 14 ganger så mye per skjerm som 2-D-versjonen, tok Hollywood varselet, og det 21. århundre 3-D-revolusjonen begynte.

Opprinnelig, animerte barnas filmer som Polar Express, Lille Kylling og Monster hus Dominerte det nye 3-D spillefeltet, og utnyttet datamaskinanimasjon og videoopptaksteknologi av høy kvalitet for å vise frem den visuelle naturen til disse filmene. Imidlertid ble et par små uavhengige skrekkproduksjoner tidlige adoptere av teknologien, og minnet verden om at skrekk hadde vært en integrert del av 3-D i 50 år: nemlig en 2006 Direct-to-Video-oppdatering av George Romero's Night of the Living Dead og en 2007 "tortur porn" -film kalt Arr 3-D som ble utgitt internasjonalt, men har ennå ikke funnet distribusjon i USA. Arr 3-D tjente skillet om å være den første funksjonen som ble filmet i HD-.

I 2009 begynte store studioer å se levedyktigheten av å utvide 3-D utover familievennlig billettpris. Slasher-nyinnspilling var den første skrekkfilmen og den første R-vurderte filmen som brukte RealD, som hadde blitt den mest populære 3D-teknologien. Min blodige Valentin ble utgitt på et da rekordnummer på 3D-skjermer og ble fulgt senere samme år av, noe som utvidet antall 3-D-skjermer enda lenger. (Selv om den tidligere oppfølgeren, 2006 Endelig destinasjon 3, Opprinnelig var planlagt filmet i 3-D, disse planene ble skrotet.)

Den endelige destinasjonen Spesielt var en overraskende hit-delvis takket være de høyere prisene 3-D-billettene-tjente over $ 180 millioner over hele verden og fikk produsenter til å forlate tanker om å avslutte serien. En annen oppføring ble snart kunngjort for en 2011 -utgivelse. Den endelige destinasjonenSuksessen gikk ikke upåaktet hen av andre etablerte skrekkfranchiser, som 2010 Saw, og Ringen Alle kunngjorde planer for nye 3D-tillegg. I mellomtiden valgte frittstående skrekkutgivelser som og valgte betydelige produksjonsforsinkelser slik at filmene kunne konverteres til 3-D. Risikoen, ser det ut til, ble ansett som verdt å belønne i denne nye gyldne epoken med 3-D-filmer.

Suksessen med den nye bølgen av 3-D skrekkfilmer var i beste fall inkonsekvent, med oppføringer som Shark Night unnlater å skremme et publikum. Som sådan har 3-D siden blitt reservert mer for blockbuster-skala-prosjekter som World War Z, og Jeg, Frankenstein; Hybrid skrekktilbud med mainstream appell eller jobber med innebygde fanbaser, for eksempel oppfølgere som og Texas motorsag eller nyinnspilling som Poltergeist.

Bemerkelsesverdige 3-D skrekkfilmer:

• Night of the Living Dead 3D (2006)
• Arr 3-D (2007)
• Den endelige destinasjonen (2009)
• Min blodige Valentine 3D (2009)
• Hullet (2010)
• Min sjel å ta (2010)
• Piranha 3d (2010)
• Resident Evil: Afterlife (2010)
• Så vii 3d (2010)
• Hytta i skogen (2012)
• Den mørkeste timen (2011)
• Endelig destinasjon 5 (2011)
• Skrekk natt (2011)
• Prest (2011)
• Shark Night 3D (2011)
• Abraham Lincoln: Vampire Hunter (2012)
• Prometheus (2012)
• Resident Evil: Retribution (2012)
• Silent Hill: Åpenbaringen (2012)
• Underverdenen: Awakening (2012)
• Hansel & Gretel: heksejegere (2013)
• Pacific Rim (2013)
• R.Jeg.P.D. (2013)
• Texas motorsag 3d (2013)
• World War Z (2013)
• Godzilla (2014)
• Jeg, Frankenstein (2014)
• Ouija (2014)
• Jurassic World (2015)
• Den siste heksejeger (2015)
• Paranormal aktivitet: Spøkelsesdimensjonen (2015)
• Poltergeist (2015)